ПредишенСледващото

Снимка на "супа кутии" на Анди Уорхол Кембъл "

През 1963 г. Уорхол беше открит в центъра на Манхатън студио, което той нарича "The Factory". Студиото е създадено като търговско предприятие, то произвежда коприна-ситопечат до 80 на ден и годишно произвежда около хиляда творби. Тя работи цял екип от работници и в организирането на работата на "масово производство" от портрети на известни личности. Анди Уорхол превърна в символ на търговски поп арт и американски изкуство култура на ХХ век.

Изследователите подчертават значителния принос на Анди Уорхол във филмовата индустрия, журналистика и фотография. През целия си живот Анди посветена художествена фотография, нейната обработка и масово разпространение. Критиците твърдят, че такава операция. Подобно на Уорхол Музей Анди, Кристи, Picture Алианса, предаде АП, Stern Magazine, Cinetext и много други.

През 1970 г., Уорхол е купил "Полароид", започна своя собствена снимка и след това превежда получената снимка върху платно. Тази серия е портрет на майка си (1974), Портрет на един изследовател на Пикасо Джон Ричардсън, портрет на галериста Лео Кастели (всички - коприна-ситопечат), както и цветни разпечатки (на базата на собствените си изстрел снимки) с изображения на Джейн Фонда (1982) и Ингрид Бергман (1983 ).

През втората половина на 1960-те, Уорхол започва да проявява интерес към филма и започнал да прави филми. Повечето от тях бяха тихи снимки. Първият му филм е наречена "Целувката" и продължи 50 минути. филми Уорхол започва в резултат на три минути прослушване, късометражни филми, работа с конкретни филмови сюжети. Въпреки това, се превръща в невероятно добре известен художник и изпълнител, Анди Уорхол не остана особено известен режисьор. Лъвският пай от техния филм работи - няколко стотин филма - той взе само няколко години, от 1963 до 1966 година.

Официален kinostranitsa изкуството на Анди Уорхол е затворен през 1976 г. филм "Bad". Но художникът продължава да стреля ленти с домашни филми до смъртта си.

Уорхол впуснал в различни области. Успоредно с експериментите в аматьорски филм той продуцира първия алтернативен рок група The Velvet Underground ( "The Velvet Underground"), говорейки производител на няколко албума на тази група и извършване дизайн на корицата на първия си диск. От 1966-1968 режисира няколко филма с участието на екипа. През 1966 г. Уорхол измислен за бандата концерти мултимедийно светлинно шоу Експлодиращи Пластмасови Неизбежен (ИИП) ( "експлозия от пластмаса като неизбежна"), който съчетава различни екрани за прожектиране на филми, цветни светлинни лъчи, цвят флаш и т.н. Той също направи редица дизайнер обхваща концептуален албум като Sticky Fingers група Ролинг Стоунс.

През 1970 г. Анди се връща в живописта и е създаден, по-специално, повече от две хиляди портрети на Мао, в 1984-1986 г., създадени и картината "Карта на СССР" с отбелязани местата на концентрация на SS 11 и СС 20 (на една и съща карта видима и територия Китай), а през 1986 г. - портрет на Ленин.

През 1975 г. тя се появи книгата "Философия на Анди Уорхол (от E до Я и обратно)", през 1980 г. публикува книгата "Popizm:. Уорхол през 60-те" "Анди Уорхол Diaries" (The Andy Warhol Diaries) бяха публикувани през 1989 г., след смъртта му.

През 1980 г. Уорхол реши да организира своя собствена телевизия, разработи проект на нов кабелен канал (TV Анди Уорхол) и става неин директор.

През 1984-1986, Уорхол и се връща към темите на ранен поп арт и техника на ситопечат: "Хамбургер", "пържола за 99 цента", "Бъди човек със силно тяло."

През целия си живот, Уорхол колекционер на картини, мебели, бижута, предмети на декоративното изкуство. Сит поп културата през 1980 г., той започва да купуват антики и декориране на дома му шедьоври на класическото изкуство. След смъртта му, неговата колекция е бил продаван на Сотбис.

Неговото богатство се оценява на $ 100 милиона, на художника, завещан на фонда, за да помогне на художествени организации.

През 1989 г. в Музея на модерното изкуство в Ню Йорк, посветена на пълномащабна ретроспективна изложба на художника.

Скандален репутация Уорхол са допринесли за по-високи цени за работата си. В момента пазарната стойност на Уорхол картини често се измерва в десетки милиони долари. Запис цена за работата на художника е неговата "зелена автомобилна катастрофа." продаден в Ню Йорк за 72,7 милиона долара.

Материалът се основава на отворени източници на информация

Потребителят се задължава да не нарушава действащите закони на Руската федерация.

Потребителят е длъжен да се отнасят с уважение на другите коментиращите читатели и физически лица, цитирани в материалите.

Писмото трябва да съдържа:

  • Тема - Връщайки
  • потребител Вход
  • Обяснение на действия, които са в нарушение на горепосочените правила и са довели до блок.

Ако модераторите преценят, че е възможно да се възстанови достъпа, това ще бъде направено.

В случай на повторни нарушения на правилата и потребителят достъп повторно заключване не могат да бъдат възстановени, ключалката после е завършена.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!