ПредишенСледващото

Александър Скрябин биография на композитор, пианист и преподавател, неговата музика

Александър Николаевич Скрябин - руски [ен] пианист и композитор, и учител. Представителят на символизма в музиката. Зодия - Козирог.

В творбите на идеи Скрябин е въплътен във възторг стремеж към непознати "пространство" зони, идеята за преобразяващата сила на изкуството. Музика тон присъщи напрежение диапазон изображения от душевно-идеален, рафинирани с изразителен героичен. Bright новатор на музикални изразни средства, главно хармония Хармония - изразни средства на музиката, на базата на комбинация от тонове в хармонии и акорди, дължащи се на тяхната последователност от движения. Основният вид хармония - един акорд.

Хармония се основава на някои закони гриза в полифонична музика на склада - хомофония, полифония. Елементи на Хармония - ритъм и модулация - най-важните музикални форм фактори. Учението за хармония - един от основните раздели на теория на музиката. ; Той разви идеята за лека музика за първи път в музикалната практика, въведена в симфонична поема "Прометей" игра на света. "Божествена Поема" (трета симфония, 1904), "Поема на екстаза" (1907) за оркестър; 10 сонати, стихотворения, прелюдии за пиано. Професор Московската консерватория (1898-1904).

Александър е човек, съмнително и много религиозен. Уплашен семейството и приятелите на резки промени в настроението, както и мнението си относно това, което се случва. В допълнение към уникалната музика, заслугите му са първите в историята на използването и популяризирането на цвят музика. Според лекарите [ен]. Александър страда от шизофрения.

Семейни проучвания

1) драматично представяне на театрални изпълнение.

2) Една малка музика инструментал или лирични майсторски работа .. в осем започва да композира музика, също пише поезия и омекотяват трагедия. През 1882-1889 семейната традиция, той учи в 2-ро Москва Cadet Корпуса. Той взе уроци по пиано от Георги Conus и NS Зверев, той учи теория на музиката под управлението на Сергей Иванович Taneyev, извършено в концерти. В годините 1888-1892 - в Московската консерватория в класа по пиано на Василий Илич Сафонов (завършва с отличие), паралелно, учи композиция при Taneyev и Антон Степанович Arensky.

Началото на един творчески начин. Скрябин-пианист

Когато всеобщо признание страхотна талант талант. способност - индивидуални личностни черти са субективни условия за успешното изпълнение на определени видове дейност.

Способности не могат да бъдат намалени, за да е на разположение на отделните знания, умения, умения. Те се намират в скоростта, дълбочината и овладяването на методите и техниките на някои сила и активност са вътрешни психични regulatives, това прави възможността за придобиването им. Александър Николаевич, възхищението на някои от тях, объркване и не харесвам други през годините, се е увеличил само чрез разделяне на публиката в "skryabinistov" и "antiskryabinistov" шокиран иновативен характер на творбите си. Въпреки това, професионалната кариера на композитора разви като цяло успешно, не само заради извънредно воля и творчество на Скрябин, но и заради постоянната подкрепа на почитателите на изкуството му - Митрофан Петрович Belyayev, MK Морозова, Сергей Александрович Koussevitzky, Александър Илич Ziloti т.н. . Малко след като се дипломира в Консерваторията консерватория (от италиански Консерваторията) - музикална институция (университет, а в някои чужди страни като средната стойност), готвене, извършване на музиканти, композитори, музика ykovedov. Броят на чуждестранните консерватории са драматични раздяла. В Русия първият консерватория бе открит в Санкт Петербург (1862) и Москва (1866). Скрябин концерти в Москва, Санкт Петербург и други градове, а през 1896 г. обиколи Европа (Париж, Брюксел, Берлин, Хага, Амстердам, Кьолн), навсякъде причиняване на острото си интерес.

Ранните работи на Александър Скрябин

Много писане от втората половина на 80-те години, Александър Николаевич Скрябин доста бързо преминали етапа на творческо търсене. Първоначално, тя е най-вече пиано миниатюри, изпълнени с нисък ключ, елегантен, в духа на любимия Фредерик Шопен. текстове (прелюдия ноктюрни Noktyurn - малки лирични, за предпочитане пиано .. Валс, мазурки), след това бързо, "Лист" патос (Дванадесета Etude or.8; Prelude ES-Moll, оп.11 и др.). Още в ранните си творби - те са импулсивни ритъм, интонация изискан, трептящи струни дисонанс, фигурации "Полет", въздух тъкане кърпа звукови - с всички очевидни външни влияния ясно показват чрез характеристиките на новаторски, всъщност, стил "Скрябин се". Нови идеи изискват за тяхната реализация по-развитите и по-големи форми, а скоро-важните събития, на творчески начини да се превърне в композитор Sonata Sonata (соната е италиански, от Sonare - звук) - музикален жанр, работа за един или повече инструменти, написана под формата на соната цикъл.

Sonata класически тип (2.4 част), оформен в края на 18-ти век в работата Й.Хайдн и Моцарт; високи SONATAS проби, различни графичен структурата и състава принципи разработен от L. Бетовен. Значително развитие е получил жанр в западната музика, романтичен (Шуберт, Шуман, Шопен, Ф.Лист и др.), Руската музика (PITchaikovsky, Рахманинов, Скрябин AN, NK Metner, N. Myaskovsky, Прокофиев, Шостакович и др.). пиано, а по-късно - симфониите и симфоничните поеми, във връзка с които на пиано работи като играят ролята на "сателити", "модели" и скици.

"Биография на духа"

Устойчиви и интензивно търсене продължава и през 1898-1903 години. Скрябин класа по пиано доведе в Московската консерватория, преподава в музикалното училище на Института Катрин. Живот в Москва, той се приближи Сергей Николаевич Trubetskoi и става член на Москва Философски общество. Общуването с Валери Yakovlevich Bryusov. Константин Балмонт и Вячеслав Иванович Иванов, усвоили символист мироглед, все повече се утвърждава в мисълта, че магическата сила на музиката Музика (от гръцки musike, буквално - изкуството на музите) - един вид изкуство, в който се провеждат на средствата за реализация на художествени изображения по определен начин музиката звучи. Основни елементи и изразни средства на музиката - хармония, ритъм, метър, темпо, динамика gromkostnaya, тембър, мелодия, хармония, полифония, апаратура. Музика, записана в ноти и се осъществява в хода на изпълнение .. предназначена да спаси света. В същото време, той трескаво търси нови средства за музикално изразяване и художествени форми, които могат да донесат обсажда неговите идеи и образи.

Позовавайки се на оркестъра, А. Скрябин за кратко време бяха създадени редица симфонични творби (включително две симфонии), "в движение" изучаването на тайните на гласове - добро качество на звука (цвета си), което позволява да се направи разграничение между звуците на същата височина, която се играе на различни инструменти или различни гласове. Тембър зависи от това какво обертонове придружен от основния тон, каква е интензивността на всеки един от тях и областите, в които звукови честоти се произвеждат техните клъстери (formants) .. polimelodicheskih и полиритмични комбинации, изкуството на изграждането на мащабни форми, части от които са по-тясно свързани с тематичните връзки и вътрешни лица под натиска на нови хармонии и ритми стават все по-нестабилни, отваряйки пътя за непрекъснат поток от музика. От особено значение му даде финалите в която се фокусира снимки на радост и свобода. Той не е бил доволен от всяко пищност хоров финал на Първата симфония ( "Хайде всички народи на света, изкуството на славата ще пея"), нито на триумфалното силата на окончателен втория. Крайната радостта на свободния дух, свързан с Скрябин не с тържествена походка, а по-скоро с еуфорията Euphoria (гръцки еуфория) - състояние на въодушевление, доволство не отговаря на обективните условия. възторжен танц, тревожност игра на пламъците, с ослепителна светлина.

Трета симфония от Александър Скрябин

Желана композитор достига първо място в Трета симфония ( "The Divine поема", 1903-04) и я пиано "Спутник" - Четвъртата Sonata (1901-03). Поток музика (три части, която се изпълнява без прекъсване), наситен волева активност и бърза енергия на един дъх издига слушателя от първия, мрачно положително цикли присъединяване симфонична музика, предназначена за изпълнение на симфоничен оркестър. Тя включва големи монументални творби и малки парченца. Основните жанрове: симфония, със самостоятелен санитарен възел, сондажни, симфонична поема. а лъчезарно радостни танцови финалите. Symphony класически характер, не само в смисъл на план реализация съвършенство ( "Биография на духа"), но също така и по отношение на напредъка в своя баланс между нови и традиционни, субективно и индивидуално obschemuzykalnym - баланс, който за в бъдеще не се спазват. Оказа се, че много съвременници истински "откритие Скрябин", "Божествена Поема" остава една от най-високите върхове на света симфония.

"Мистерия"

През 1904 г., оставяйки трудностите на педагогическия си работа, Скрябин отиде в чужбина. Представления в европейските градове, обиколка обиколка - представления и характеристиките, дадени от актьорите, които посещават. в Съединените щати [ен] (1906-1907), симфонични произведения на чужди премиерните засилени неговото международно признание. Не спира творческия процес е изцяло подчинен на това, което вече се превърна в основна цел на живота на Скрябин, неговата мисия - да се създаде гранд "Мистерия", предназначена за преобразуване не само на човешкия дух, но и по света. За постигането на тази цел са били фокусирани и постоянни проучване на историята на човешката мисъл - от Имануел Кант и Фридрих Шелинг за Ницше и Елена Петровна Блаватска, от мистични учения на древния изток към марксизма - и интензивни изследвания в областта на музикалното език, става все по-индивидуализиран ,

Идеята на "Мистериите", го е накарало Вячеслав Иванов, всъщност, не друг, а като "биография на духа", удължен до космическата скала. "Мистерия" е мислено като срещащи се някъде в Индия Индия (хинди Бхарат) - Република Индия, страна в Южна Азия, Индийския субконтинент, включително Laccadives, Андаманско и Никобарски острови. Граничи с Китай, Пакистан, Афганистан, Непал, Бутан и Шри Ланка. На границата с Китай в Хималаите непокрит.

1) хронологията - първоначална система момент хронология и хронология самата система, напр. Християнин, или нов, епоха (нашата ера) (от години на конвенционалните християнството дати на раждане на Исус Христос); Мюсюлманската ера (Hijrah, през годините на датата на пренасяне на Мохамед от Мека в Медина, в мюсюлманската традиция, в 622).

2) Затворете исторически период, когато човек .. побеждавайки злото и страданието ще бъде равен на Бога.

"Късно" Скрябин

Тяло се състои от механизъм vozduhonagnetatelnogo, Набор от дървени и метални тръби с различни размери, клавиатури (електрически, до средата на 19 в ръководството.) - ръчно (ръчен) и крак (пръстите), поставен в специален стол. Чрез лостове органист бутони могат да се променят тона (регистър) на тялото. Така нареченият хармоника орган - старият инструмент, състоящ се от серия от свързани тръби или кръг; въздух се вдухва в устата (виж Sheng) .. камбана целия състав на медни и ударни инструменти). Даване въплъщение на творчеството първостепенно Скрябин подчерта: "Аз не искам да приложи нещо друго, и безкрайната възхода на творческа дейност, който се нарича с моето изкуство." Този ефект се постига до голяма степен в "Прометей". Неговата музика - това неустоим поток, който духа всичко по пътя си установена традиция ръба на форма, хармония, текстура, мелодични и ритмични конструкции, превръщайки работа в един единствен елемент, в постоянно пулсиращ, блестящо с всички нюанси на звука плазмоид, който се проведе в пространството на творческата воля и излъчва огромна енергия.

"Прометей" е написан изцяло нов музикален език. Скрябин накрая изоставен тук от традиционните големи непълнолетен основен минор - обрат в резултат от свързването на две, като паралелно или тоналности. Основните-незначителна при равни условия, използвани акорди и мелодични обрати на голям и малък .. го заменя със собствена система за звук организация, въз основа на така наречената "Прометей акорд" звук при първия ход на делото. Значима особеност е включването на полувремето линия светлина (Luce), предназначени за светлинна музика инструмент - идеята не е намерил още адекватен вариант.

Последните години от живота на Александър Скрябин

През 1910 г., AN Скрябин се установява в Москва, в близост до Арбат. Последните години от живота на композитора - време на постоянното нарастване на броя на славата си. Той обиколи много, и всеки от новата си премиера Premiere (Premiere френски, буквално - първият) - първата (или един от първите), платена публична демонстрация на новия шоу, цирк или вариете, първата демонстрация на филма и т.н. става значително художествено събитие .. Всички по-късните творби на Скрябин - Соната (№№ 7-10), пиано стихотворение ( "Маска", "странност", "пламък"), а други - в един или друг начин свързани с идеите на път "Мистерия". Той ентусиазирано работи по текста на подготвителната си вариант ( "предварителни действия"), която се играе музикално произведение на приятели. Job прекъсна внезапна смърт композитор (от сепсис, предизвикана смарагд на горната устна).

През 1922 г. в последната стая Апартаментът Скрябин Б. Никълъс Peskovskoe Лейн музей е открита.

Скрябин и културата на "Silver Age"

Музика от Александър Скрябин - прекрасен страница "сребърен век" на руската култура. Тя - чувствителна "събере" вътрешния свят на художника, който живее в деня преди, в intertemporal, в зловеща атмосфера на общите очаквания, и цялото същество се стреми към следващата подновяване. Следователно неговата повишена, често преди достигане на издигане издигане (от края на exaltatio - повдигане) (физиология) - състоянието на свръхвъзбудимост срещащи се в нервната тъкан след рефракторния период .. емоционален тон, неговата енергия и импулсивност вътрешната безпокойство, непрекъснато вариране и съчетани с игра на нюанси poetizatsiya състояния на копнеж, порив, лиризъм и изтънчен подценяване, от същия източник - и волеви стремеж, експлозивност и драма, патос и празнични кулминации. Следователно - нов музикален израз, се превърна в откровение за неговите съвременници. "Музиката на Скрябин - е неустоим дълбоко човешко желание за свобода, за радост, да се радва на живота" (Asafiev).

Сред произведенията на Александър Скрябин - Симфония 3 (1900, 1901, 1903-1904); симфонична поема "Мечта" (1898); за пиано - 10 сонати, 9 стихотворения, етюдници 26 Етюд (френски етюд, буквално - на проучването) - част от музиката, инструментален характер, въз основа на производителността на някои рецепция и има за цел да разработи технически умения на изпълнителя. Създадена и силно добродетелни състави от този жанр, предназначени за изпълнение концерт (пиано скици F.Lista, Шопен, Скрябин и др.) .. 90 прелюдии Мазурка 21, 11 импровизирана, валс. (L. I.Levin)

След като той безуспешно се насили да се вари в назолабиалната триъгълник, имаше един смарагд, а след това сепсис. от който е починал на композитора.

Музикални произведения на Александър Скрябин

Астрология произхожда от древни времена (Вавилонския храм астрология, и други), той е бил тясно свързан с астралните култове и астрално митология. Широкото в Римската империя (първите хороскопи - в началото на 2-1 в.пр.Хр.). С критики на астрологията като един вид езически фатализъм действал християнството. Арабската астрология, който достигна до значително развитие през 9-10 век, от 12-ти век проникнали в Европа, където астрология има влияние в средата на 17-ти век и след това изместена с разпространението на естествени науки картина на света.

Подновен интерес към астрологията е след първата световна война, астрология явления, свързани с тънка пространство и biocosmic ритми и така нататък. Н. От средата на 20-ти век, астрология достигнаха популярност. Феликс Kazimirovich Величко.

Абонирай се за новини

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!