Признати в горната част на наследството на пиано Дебюси става цикъл (две тетрадки на 12 всеки, 1910 и 1913). Това е резултат от години на търсене на композитор в областта на pianism.

Дебюси е последният от големите западноевропейски композитори, чиито произведения на жанра прелюдия играе толкова важна роля (след Бах и Шопен) - в ХХ век е изместен неговото развитие, най-вече в Русия.

Имената на прелюдии очертават накратко форма сфера на всяка снимка, за да покаже, че е източник на музикалната идея. Най-често това е природата: морето (в "Sail", "мъгла", "нимфа", "потънал катедралата"), елементът на въздух ( "Вятър в равнината", "Звуци и аромати се носят в нощния въздух." "Това, което се вижда на запад вятър "), светлина (" Тераса, посети на лунна светлина "," Фойерверки "). Много истории са били съставени от произведенията на изкуството ( "Делфийските танцьорки", "Канопус", "Алхамбра Gate"), както и литературни произведения - символист поезията, произведения на великите английски писатели (Шекспир, Дикенс).

В общи линии, изображения прелюдии типични на импресионизма. Тя пейзажи, портрети (често пародиен план), жанр-битови скици, приказни легенди и фантастични сюжети, любими композитори-импресионисти Испания екзотични снимки.

Най-вече в цикъл от прелюдии на Дебюси пейзаж. В първата книга е "Sail", "Вятър в равнината", "Звуци и аромати се носят в нощния въздух" [1]. "The Hills на Анакапри", "Стъпки в снега", "Какво се вижда, западен вятър"; във втория - "мъгла", "Мъртви листа", "Хедър", тераса, осветен от лунна светлина ".

Основната тема diatonichnost, но това е изключително нестабилна по отношение на тон. Тонален център постоянно се променя под влияние на различни видове транспорт. спира изобилието дава декламационни мелодия "счупен", фрагментарно. Развитие на цялата прелюдия предварително определен мотив триизмерна движение sekundovogo - походката му е трудно, но нон-стоп:

В изграждането му прелюдии на Дебюси се придържа към основния закон на цикличните композиции - контраста на съседни парчета. Въпреки това, той не се стреми към строга логика на тон, което отличава Бах и Шопен цикли.

Като важно средство за създаване на промяна контраст често действа temporitme. В същото време се обръща внимание на съседните прелюдии на temporitmicheskaya сдвояване. Това е различна комбинация от умерен и подвижен темпове, по-често - Modere и Аниме. Контраст тип на движение е в основата на цялата Първа Notebook (максималната сила, тя достига в сравнение с 6-ти и 7-ми прелюдии - "Стъпки в снега" и "Какво се вижда западен вятър", който се намира в сърцето). Освен това сдвояване прелюдии често подчертава и променлив дори и нечетни размери.

При създаването на контраст са широко използвани и ladogarmonicheskie средства. Техният арсенал са много разнообразни - от скромен диатоничен, възкресяване от старата към Chromatics и сложни изкуствени начини, например, tselotonovogo (прелюдия "Sail" тема).

Прелюдии формират трудно да се намали до схемите за класически състава, така че някои особен и импровизирани. Както е известно, Дебюси умишлено изоставена строги схеми за състава. Структурата играе планиран с известно сходство repriznoy състав (по три или две части), в която съотношенията са изместени секции.

Един пример за такова "офсет" е прелюдия 10 / I - «потънал катедрала". Това живописно представя сюжета на популярната легенда за Бретон катедралата се крие в дълбините на морето. Основната тема на прелюдия - темата на повърхностния слой на катедралата - е величествен хорал. Съдържа мощни 8-бележка акорди на фона на дълбок бас, симулиране на звънеца, катедрала тема се появява само в централната част на прелюдия. Прилага се веднъж в "готов". Нейният интонация формира постепенно. Първо - в тих звън паралелни четвърти и пети хармонии, които сякаш полъх от нереален свят. Статично ритъм, стр в най-екстремните регистрите на пиано (за целия комплекс от първоначалния звук - 6 октави) създават илюзията за подводна пространство

Образуване Хорова се простира по-далеч в новата тема, напомнящи молитвени песни (tt.7-13, цис-ГИС), а след това - в раздел predyktovom пряко свързани с доставката на катедралата (tt.16-27). Това повдига неспокойните "мърдам" тризнаците, придружени от силен ритмичен кресчендо и методи за раздробяване. След обстойно проучване на основните теми в централната част на прелюдия започва дълъг спад (катедралата визия избледнява).

Въпреки факта, че на пиано от Дебюси, по принцип, не се стремим да бъдем като оркестър, той обаче е обект на въплъщение на различни инструментални тембри. В Примерите включват не само камбанарията на "Катедралата потънал", но valtornovoe звучат любовната игра "Звуци и аромати се носят в нощния въздух," флейта тон в "Heathers" и "Момичето с коса с цвят на лен", китара тон в "Луди години Serenade "банджо и барабани в" певец ". Това също така показва, характеристика импресионисти акцент върху акустичен страна на музиката.

Thematism повечето прелюдии специфични по отношение на жанр. Там се среща хорал ( "Катедралата потъналият"), и Токата ( "Вятърът на равнина"), както и различни жанрове на Испански - Habanera, сегидиля, Копли, и т.н. Особено много на всички видове танци, тя се превръща във важен начин за комбиниран цикъл. Прототип на определен танц предизвиква чувство на цвета на даден епоха. Така например, в строго ритуален танц на "Делфийските танцьорите това създава атмосфера на древността, в" музиканта "и" Ливайн Gen "- Асоциация на съвременната музикална зала.

"Момичето с коса с цвят на лен"

В групата на най-голямата прелюдии портрети популярност придоби "момиче с коса с цвят на лен" (8 / I). Музиката й въплъщава идеала на вечната женственост и красота. Той е доминиран от ярки бълнувания, въпреки че изразяването на емоциите е нещо по-дискретен и съзерцателен характер, тя става все по-импулсивност и емоционалност.

В сравнение с много други прелюдии цикъл, текстура подчерта проста. Той се различава прозрачност акварел, особено в началото, когато мълчанието идва нежна мелодия монофонични рядко дължина Дебюси. Не са остри vvodnotonovyh гравитации (pentatonaka) засилва усещането за по-голяма яснота и спокойствие. Melody развива тихо и бавно, придружен от меки акорди. Тон Гес мажор «украсяват» отклонения в Es-мажор и B-мажор.

В средата на формата на три части, в която са посочени в ситуацията, не само контрастира екстремните участъци. В него същото настроение, същата склада и форма мелодичен движение. Развитие на изложени главно материала на първите три цикъла (Дело зърно любовната игра).

Reprise първоначално се откроява плътността на текстурата, а с второто изречение от първоначалната тема е почти без промяна.

"Прекъснат Serenade"

Основната тема на "Прекъснат Serenade» (б минор), разчита на сегидиля ритъм, абсорбира някои типични испански темпо. Тя се осъществява на ротационен принцип с три, играе ролята на припева. Музиката й непрекъснато се обогатява с нови изразни подробности: постоянно разширява обхвата на мелодии, промяна жанр и база интонация. В първите провеждане това впечатляващо-привлекателен речитатив, във втория - raspevnosti декламация, и най-накрая, в третата - широк ариозо пеене. По същия начин се въздържат последователно разширява дължина (всеки път добавя към 8 бара).

Първите два от основните теми прекъснаха тонално "чужди" акценти (те придобиват стойността на епизоди в рондо форма). На първо място, това е посочено на глас неблагозвучните акорди в минор (след най-меката п.п.), а след това - ясен ритъм marsheobraznogo танц (Copley) в D-мажор - цитат от 3 части "Iberia".

"Певци"

Отличителна черта на формата е пъстър, калейдоскопична смяна на различни изображения характер, но дори и тук има repriznoe завършване.

Дебюси пиано мелодия различава уникална оригиналност. В най-типичният опус композитор изоставя широки мелодични конструкции приключили в полза на "mikrovyrazitelnosti", т.е. на малки мелодични клетки. Мелодичният линия на икономичен, сдържан и течности. Лишени от широки скокове, бързи "викове", като се основава на предците традициите на френската рецитиране. Съответният цялостното качество и стил са намерили ритъм - постоянен нарушение на метрични фондации, като се избягват ясен фокус, свобода темпо.

[1] линия поема Бодлер.

[2] Образът на Испания в музиката на Дебюси, се получава по няколко френски композитори работи на испанските теми от "Кармен" на Бизе, за да "Испания" Chabrier. Самият Дебюси развива тази традиция не само в прелюдии, но в "Estampa" ( "Вечер в Гранада"), в играта на "Иберия" на орка. "Изображения" цикъл.

[3] Актьорите на сцената, свирачите бяха направени като черни и пяха песни и танци, които се качват, скитащи негърските райони на Южна Америка.