Татяна Yablonsky е роден в интелектуално семейство. Баща й Нийл А. Яблонски, възпитаник на Историко-филологическия на Московския университет, докато учи в VHUTEMAS, в 1920-1930 г. работи в областта на образованието, обучението по изкуства и музейно дело. къща домашни грижи и образование система Yablonskikh е създадена така, че да не се оставя на децата свободата да избира професия - по молба на баща му са били да станат художници 5.
Ето защо, след като се дипломира през 1933 г., седем години в Каменец-Подолск в Украйна, сестри pogodki Яблонски - Татяна (старши) и Елена (младши) - влезе през втората година от Арт колеж Киев, което е два месеца след началото на курса е прекратена поради избухването на Украйна реформа на художественото образование, която се проведе в рамките на по-широка кампания срещу формализъм 6. Само през следващата 1935 г. те станаха ученик на напълно нов дизайн Киев институт чл. След като научава от първите две игрища в KN Смърч (1897-1950) и AM Cherkassky (1886-1967) Татяна Yablonsky с третата Курсът започва да се включат в семинар признат майстор Фьодор Krichevsky (1879-1947).
Yablonsky студент работи буквално за три. Нейната упорита работа и отдаденост бяха наградени веднага: скици на голи тела, показан по време на изложението на студентски труд в Института през 1937 г., спечелени отличия IE Грабар "Nude naturschitsa" (1937) е първата изложба на института методичен кабинет, проучване "Жена с иго" (1938), бе представена в All-съюз "XX години на Комсомола" изложба на млади художници на през 1939 г. 7 и най-накрая, в началото на 1941 г. в Института Тя бе организирана от "изложба на творби на ученици от Татяна Yablonska".
Такъв успешен старт на своя творчески път е прекъснат от Великата отечествена война, евакуацията на региона Саратов, където Yablonska дъщеря, Хелън, до фермата под Камишин и най-важното, невъзможността да рисувам. В продължение на три дълги години на война и да е, гражданин по рождение и възпитание, стана "леля Таня" (според нея), колективна ферма (на паспорта, издаден в евакуацията) 8, който заедно с всички плевене, косене, кося, сърп, подкара воловете вода за поливане на градини.
. След пътуване до фермата, станах съвсем различен поглед към изкуството. В основата на формализма и натурализъм се крие именно в изолация от художниците на нашата социалистическа действителност.
Аз съм абсолютно убеден, че дълго, любов, дълбоко общение с най-добрите съветски народ, запознаване с най-добрите предприятия и ТКЗС ще даде огромен тласък на нашето изкуство.
. Преди пътуването до фермата бях малко обидени обвинения за формализъм. Сега, аз съм съгласен с тях. В съзнанието ми, имаше голяма повратна точка. За най-новия си филм "Хляб" Аз дойдох, така или иначе. В него, аз с цялото си сърце се опита да изрази чувствата, които така ме вълнува във фермата. Исках да предам радостта от колективната работа на нашия прекрасни хора, богатство и власт на ТКЗС, тържеството на идеите на Ленин -. Сталин в социалистическата трансформация на селото "13
И в съзнанието ми аз сега съм убеден, веднъж и завинаги. Знам, че доста ясно (Т. Yablonska подчерта, -. ОП), че само дълбока и тясна връзка с най-добрите аспекти на нашия живот може да се даде тласък нашето изкуство.
.За да се създаде един наистина желан продукт, трябва дълго време да живее с хората, да ги учат от всички страни. От всички страни, за да разбере живота. След това само ще бъде обобщение. Така и направих съвсем прав, когато по време на пътуване до фермата е правил много различни скици.
Не съм дошъл до фермата на крайния състав. Тя е родена като синтез на опит от цялото пътуване. Мисля, че това е грешно, когато човек идва някъде в мястото с готовия идея, а парцела. Той трябва да се роди от живота, поради своята дълбочина и цялостно проучване. По мое мнение, са необходими изследвания не само на картината, но и на (подчертано Т. Yablonska -. ОП) снимка, но на снимката в бъдеще, за филма се ражда. За проучване на живот, че ние все още не са проучени. С цел да се намери най-доброто в живота, трябва да се хвърлят много "порода". И обърнете четката и молива в ръка. Необходимостта от проучвания, тук не може да се отрече, въпреки че те няма да бъдат от полза, може би, за една снимка. В противен случай той или ще случаен, атипична и ненужни или екран, или пресилено нещо. В края на краищата, нали? "14.
"Paint Аз не се разделят хората, а не подробностите на природа, и се опита да улови цялата група заедно с машини, чанти, сградите, които живеят в един уникален състав, който може да даде само живот" 16. Тя "е искал да предаде чиста енергия работа, патоса на колективна работа. Радостен, винаги пее, колективна работа. Неговата борба темпо и ритъм е много радостен потънал в душата ми, и всичките му изследвания, особено в скици и рисунки, да направя. Той иска да предаде своя "17. На същия" забавление, радост труда "пеене" гей приятел "на предвоенна филма GI Pyreva" Rich Bride "(1937), който мечтае да има имената им" звучене песен ", известен сред героите. Това е в духа приет в настройката за следвоенното да увековечи подвизите на героите от войната и трудът Yablonsky пише: "Yahotela за моя снимка звучеше като добро народна песен на труда, щеше да изглежда като паметник на тези хора." 18
"Исках да създам голям монументален образ, искахме да направим снимка на много оживен, пълен с движение, шум и слънчева светлина. Но в същото време много стабилен, силен и мощен, съществено е прехвърлила изобразен. Потърсих в състава на уникалната жизненост и сякаш случайно, и свежестта на момента с ясно простота и редовност композитен план "19.
За да работите върху снимката, Т. Yablonskaia не залепнали направена в каквито и да било модел или стопански Etudes. На снимката не е портрет, тъй като, наистина, и много малко хора (критик на 1950-те години се оплакват, че прекалено много парчета, написани от гърба) 20. Вместо колхоз председател Дейвид Vasilyevich Бойко, във всяко отношение достоен да бъде показано в ляво на кантара виси торбата си с вградения във вестник нея. Хоризонтът и небето Напротив обичая фонови изображения попълнете колхоза земи, покрити огромни, лошо предписани стекове, по-скоро като рошав завеса. Само в горния десен ъгъл на лявата уравняване за трафик на камиони. На борда на един от тях, определена с червен флаг с лозунга: "Хляб - силата и богатството на нашата страна", която на практика не може да се прочете, полузатворено две фигури на земеделските производители.
По време на работата той се отписва от предния план жанрови мотиви, като например за барел с вода, той избута по-голямата част от колективните земеделски производители от центъра на заден план. Не е имало умалените в първите изпълнения и чантите на преден план, които в последствие са станали характерни за пиедестал централни фигури.
В усилията си да "създаде изображение на един типичен украински колхоз" 21 Yablonskaia изобразява жени в традиционни, красиво драпирани поли украински, вместо тези, които са били истински колективните земеделски производители. Но докато идеята да се сложи на главния герой бродирани украински риза я удари като "твърде схематичен, разтворът за плакат" "22 Shirt имам ТКЗС в дясно.
Решението на централната образа на героинята, която си представяше като "обобщен образ на съвременния украински колхоз" 23 е намерен в собствената си плакат, направен по искане на една от издателството. Но във филма тя разви фигурата малко в дълбочина и потушен картинката плакат обидно движение вълна ярко осветена разлято пшеница, принуждавайки на момичето да се облегнете назад леко и подвижния ръкави, погледнете през рамо към зрителя. Поради тази композиция решение, ако на художника транспонирана задължително патос и дидактика големи тематични картини в естествен младежки ентусиазъм.
Един любопитен и на пръв поглед специфична подробност: снопи на стойност маркиране на украински език "ТКЗС. Ленин с. Letava "и датата - 1949. Не е през 1947 г., когато във фермата стана известен с високи добиви, а не 1948-та, когато Yablonsky работи с ученици в Letave и 1949 - годината на създаването на картината, и може да бъде 1950-та и 1951-та, и т.н. По този начин, по наше мнение, тя се отстранява от спешността на определена дата, което го прави "вечен": всичко, което се случва в даден момент, е било, е и винаги ще бъде.
По този начин, Yablonsky щастливо се избегне, от една страна, непълни, с друг - дребен описателност, отиде от пищност и надут, и идеологически тежест изместен от изображението, за да направите снимка на текста и на снимките, и преди всичко от изявленията, които бяха дублирани след това почти всички от описанието на продукта.
Освобождаване на "хляб" от идеологическа тежест и разказ, художникът затвора визуално изображение на един прост и разбираем за всеки формула - "щастието и радостта на труда", което му придава толкова много лични чувства, преживявания и надежди.
"Спомням си един щастлив ден на ясновидец, реших да се увеличи рязко и се изсипва около платното огромна купчина зърно. Wanted хляб, и за кого правим тези хора звучат във филма с по-голяма сила и радост. В този ден и това е името на картината - "Хляб", "24.
Този ден е наистина щастлив. Намерени думи, прости, но безкрайно обемен, трансформирани платното Yablonska. Благодарение на титлата, тя намери ключа към безбройните спомени, преживявания, чувства и асоциации с думата почти всеки, особено в онези следвоенни години. Тук, за да се помни и "самун ръжен хляб, благоуханен живот", който "грижливо прибра Békésy" герой на романа на А. "Хляб" 25 Толстой и почти мечтател Astafyevskaya: "Прекланям се пред древен полеви инхалаторни пламъци мълчи светкавицата. Представях си, че чувам шепне шиповете на земята. И изглежда, че мога да чуя, тъй като те узреят. И небето, тревожни и измъчван, налудно свят и хляб "26 и спомените на участниците в проекта Л. Ulitskaia" Детство 45-53: утре ще бъде щастие "27.
Пролет, Square, пламнал слънце и много различни деца. Много и много. Изля. Тази жажда за живот. Подобно на тревата през пролетта на всяка шлица изкачвания. Гърдата, още, различна и невероятно сладък. Potter в пясъка. И сенки на земята. И птиците чуруликат. Всичко живее, всичко иска да живее. За мен, тази тема изглежда да е много значима, утвърждава живота и необходимо. Можете ли да си представите? По мое мнение, това не само ще изглеждат дребни ежедневни сцени. жизнена дейност. The Expendables. И радостта от живота. Всеки трябва да бъдат пропити с радостта от живота. Vitality. Наскоро виждал някои склон. И на нея в различни посоки се изкачи някои храсти. Всички изкачването, всичко расте, всеки иска да живее.
Тя трябва да бъде много оптимистичен в цветове. Смятате ли, че това е моята идея? Харесва ми "30.
Основният и най-добрата си работа, тя пише по-късно, през 1960-1970-те години: "Скоро сено" (1960 г., TG), "Лято" (1967 г., TG), "Без име Heights" (1969 г., TG), "Вечер. Old Florence "(1973 г., TG), и най-накрая," Лен "(1977, TG) - последната голяма и според художника," най-обичаните и страда "35 картина.
Буквите от архивите на Държавна Третяковската галерия Yablonska има друга тема - Аркади Plastov (1893-1972), достоен за отделна статия. Изложбата бе показана през 1949 г. много работа Plastov "Кооператив ток" (1949 г., Киев Музей на руското изкуство). В споменатата вече изложба Yablonska прегледа на работа и формиране бяха представени като противоположности: Yablonska, разбира се, със знак "плюс", резервоар - с "минус" на знак. В писмо до JD Ромите Yablonskaia се опитва да разбере причината за "провали" Plastov и предлага неговата рецепта за "помощ": "Това е лошо, че във фермата, където живее, за лошо, не е добро, долнопробен. Ако беше обратното, Plast ще бъде най-добрият певец на нашия съветски колхоз система. Мисля, че всички проблеми му. Оттук и неговите грешки. Мисля, че той е в живота не се чувствах наистина силата на ТКЗС - новите сили (подчертано Т. Yablonska -. ОП) хора, а оттам и тази червена риза. Ако той някак си убедил да отиде през лятото в някои много rasperedovoy ферма-милионер, той щеше да се чука, е, че всички ние бихме ахна, защото той има голям талант. Тя трябва да бъде отведен от ТКЗС социализъм в провинцията (подчертано Т. Yablonska -. ОП). Аз го написал дълго писмо-predlinnoe. Чудя се какво ще каже. Той непременно трябва да бъдат насочени към по този път - по-близо до социализма (подчертано Т. Yablonska -. ОП). В Герасимов аз не вярвах - Аз не се чувствам в гърдите му горещо сърце и Plastov е то. Той е истински. Но имаше малко на ТКЗС. Да, в неговата Prisloniha го и го усещам. По мое мнение, това е негово нещастие. Докато той не наистина да се потопите в един нов живот, той не се чувства ТКЗС органично. Трябва да говоря с него. И силата на Неговото огромно. И сърцето ми е горещо; хора той знае (но не толкова добър).
Как го виждате? Всичко трябва да бъде направено така, че да може да се превърне цялата си ширина. Това ще бъде празник за нашето изкуство. Яков Dorofeyevich, тъй като тя е по-добре да се направи? Сърцето ме боли за него. Обичам го много. Как да го убеди да напусне през лятото на друго място, ние бяхме в Украйна, или да Posmitnogo Dubkovetsky (този известен колективни ферми) или на Кубан! "36 В този пасаж, в образа на изключителен майстор АА Plastov обяснена ясно и директно, тъй като може само да направи себе си надарен с топло сърце Т. Yablonsky.
Има в архив GTG на още две писма, в които Yablonsky обсъдени с JD Роми актуални въпроси в Съюза на художниците на Украйна. Тя е председател на секцията на живописта и с обичайната си жар, често ще крайности оценки се опитали да установят приятелски, колективна работа: "Как бих искал да бъде в съюза е атмосфера на приятелство, взаимно доверие. Както ще тласне напред нашето изкуство! "37, но, уви, не е твърде успешно.
Като стъпваше старост Татяна Nilovna приема с усмивка. "Hot сърце". която тя "любовни vzhizni" 38. роми, пише през 1950 г., през годините, не готино.