Генадий Y. Doroshenko
MOUDOD "Tulomskaya детски музикално училище" с. н. Tuloma, област Кола, област Мурманск
Значение свобода мускулна диригент хор.
Комуникацията между движенията и звуците на диригента на хор.
Един от основните проблеми на съвременното хорово дирижиране мускулна проблем на свободата. Дори и в най-ранните му творби, посветени на сценичните изкуства, можете да намерите на характерния признаването: "... четка върху клавиатурата трябва да се поддържа напълно безплатна и мека. Защото без него пръстите няма да могат да се движат бързо и точно, "- пише един от klaviristov XVI век.
По-късно Ференц Лист формулира искането си на учениците Си: "... да ръката на пианиста беше свободен и да живее от пръстите на раменния пояс."
За нас е ясно, че тук става дума за мускулна скоба. Равен значение е свободата на мускули и диригент на хора. "На първо място, това е изключително важно условие техника изразителен провеждане е наличието на свободни ръце скованост на мускулите" - пише той.
По този начин, свободата на мускулите се признава като първото условие. Като предпоставка за генериране на изкуството диригентска. Какво е мускулна свободата?
свобода на мускулите е способността да се координират, защото на физическо натоварване. Това означава, че способността да се протегне и да се отпуснете мускулите на ръцете, в пълно съответствие с характера на музиката, изразена. свобода на мускулите - е мускулен тонус естествен работа.
В противоположност на физическата свобода на така наречените мускулни скоби. Най-доброто нещо за тях, каза. "Не можеш да си представиш колко зле за творческия процес е мускулни крампи и терминали за тяло. Когато те са създадени в говорен апарат, хора с красив звук от раждането започват да дрезгави звуци и дрънчат, когато скобата е в ръцете - ръцете вцепенен, се превърнаха в пръчки и се изкачи като shlakbaumy ".
Що се отнася до диригент на хор, а след това, за него проблема за свободата на мускулна наблюдава най-добре и разкрива чрез разглеждането на редица филиали помежду си специални въпроси, свързани с техниката на диригента, творчеството като цяло. Тук приоритет е въпросът за свобода и гъвкавост в ръцете, причинявайки движения и качество пластичност диригента, без които има техника не диригентска, изкуството не диригент като цяло.
В тесния смисъл на пластмаси диригентския имат гъвкавост, естественост, лекота, свобода и лекота на движенията на ръцете. Качество образование, което се предотврати мускулни скоби, т. Е. DC напрежение на всяка мускулна група. Насладете принудително механизъм рефлекс. Скобата се характеризира с прекомерна свиване на мускулите на съвместна, заради това, което се случва и "заглушаване", което прави всички движения на ръцете напрегната и донякъде ограничен.
Така че, защо е това зависи от пластичността на движението? И защо един проводник "ръце пеят", а другият не?
Пластичност, гъвкавост на движение на ръцете на проводника зависи от вътрешното състояние на мускула, в нормален режим на работа. Стегнете особено негативно влияние върху гъвкавостта на ръцете. Например, когато образуването на клип в лакътя на предмишницата изчезва безплатно мобилност. Това е загуба на гъвкавост на четката и така нататък. D.
Пластичността е причинена от организирането на еластичността на мускулите и чувствителността, както и цялата страна и нейните части. В случай на загубен напрежението в мускулите на тези две качества, и с тях губим яркост, изразителност и лекота грациозни движения.
Не е укрепване на чувството за пластмаси, не е възможно да се развие чувство за ритъм, а защото те са взаимосвързани и взаимозависими.
Способността да се поддържа скорост в процеса на изпълнение - необходимо условие за провеждане. Смесването на бързо или бавно темпо винаги е средно - типично явление за диригент, оковано в движенията му. Зависимостта на темпото от свободата на движение показва, Берлиоз. Така че, да съветва да се направи на по-бързи темпове, двутактов, вместо четири, той пише: "... В допълнение - и това е най-важното - това без никакво използване четири такъв шок, диригент-тежък ритъм и да бъде лишен от свобода на движение, която той ще даде на цикъла разделение на две половини. " Това се потвърждава и от позицията, която причинява ускоряване и забавяне на рампата може да се обясни с липсата на проводник не се чувства темпо-ритъм, тъй като мисля, и усещането за свобода на движение.
За проводник, като окован устройство, бавното темпо е непреодолимо препятствие. Принудителна промяна на темпото може просто да се отбелязва началото на ръката умора. Привеждане темпото на средното равнище. Както по-удобен за провеждане, там е най-вероятно защитна функция на организма, това е естествена реакция на преразход на мускулната енергия. Следователно, скоростта на нестабилност се дължи понякога не музика, както и физически причини, неправилно функциониране на опорно-двигателния апарат.
Sensation ритъм се среща само в присъствието на разликата в хода си енергийни разлики в движения в силните и слабите части на цикъла, силната страна трябва да бъде проверена по-енергично, отколкото слаб. Поради това, бийт диригентския - това равенство инсулти (инсулти) във времето и неравенството е по силите им.
Какви са начините за изразяване на динамиката на проводник? Обикновено Forte изрази голям жест и пиано - малък жест. Във всички случаи, динамичният обозначението се придружава от съответното "илюстрация" напрежение ръка. Тъй като това напрежение се подава на изпълнителите, доколкото е динамично изразителен жест. Този жест на имота - основните говорители по прехвърлянето, стойността на самия жест не е нищо повече изразява. Ключът към овладяване динамична техника се крие в способността да управляват собствените си ръце, различен nyuansiruya степен на напрежение в мускулите.
За верижка проводник, без да знаят как да управляват мускулите стрес, високоговорител - абстрактно понятие, за ръце яздени клипове динамично мъртви. Например: покаже трудност кресчендо е постепенен преход от тиха звучност на високоговорител. "Трамплин кресчендо трябва да се разглежда мека, липсата на стрес проводници ръце. Когато напрежението в мускулите в самото начало на неговото изпълнение покаже добавянето на звуковият сигнал е строго бавно и изразително е малко вероятно да бъде възможно, тъй като няма напрежение остава запас, правото да се увеличи силата на звука. Движението на ръцете в най-горната позиция с увеличаване на амплитудата не винаги е достатъчно за откриване на яркостта, динамика, както и продължителността на кресчендо. Така че крайната Фермата в хора Slonimsky "Инат вятър" по-ярка, отколкото може да се изрази с едновременно добавяне на напрежението и се движат ръцете нагоре: кресчендо - фортисимо - кресчендо - Фермата. И обратно, когато дирижирането на последните барове на "Вечер" за хор е доста подходящ технически и художествено оправдани за понижаване на ръката надолу бавно (или увеличение спрямо вас), докато нейната релаксация: пианисимо - диминуендо - Фермата. Естествено, че за изразителен изпълнение sforzando «Dawn огнен" ръце необходими мигновен напрежение.
Диригент на хора практическа дейност се отразява на двете страни: hormeysterskoy (работа с хора) и (управление на изпълнението) на действителната диригента. За съжаление има едно мнение, че провеждането на практическа стойност, т.е.. Е. Ако продуктът е добре наученото в репетиции, а след това те могат да се провеждат запознати с най-малко един елементарен диригентския с техниката. Това е тясна и палава поглед.
В каква връзка е връзка между движенията на диригента и звука на хора? Известно е, че едно и също нещо в различни диригенти на хора звучи по различен начин. Често под контрола на един-единствен проводник хор пее като се запазва всички елементи хорово звучност и работи още същия хор, по време на изпълнение на една и съща работа, а често и неочаквано необяснимо губят баланса на звука, тапицерия появява в intoning и ред, ансамбъл е прекъснат. Причините за това явление може да се различават, може да зависи от диригента на хора, а на различна степен на талант диригент, но най-вече предизвиква все още могат да се намерят в областта на провеждане, в съвършенство или несъвършенство на ръчните механизми, чрез които се движат хора. Повече безплатни, спокоен, технически перфектни движения и реагира по-добре и безплатен хор звук и обратното: по-малко и по-малко свободно движение технически напреднали проводник може да доведе до грешки, вокални, хорови и техническо естество.
Интересно е да се отбележи, че певците пееха страхотно чувстват затруднения в един проводник, вокална комфорт и лекота при другия. Неестествено интензивно движение на проводника може да доведе до пренапрежение гърлото певци, които следват движенията на диригента и грешно (reflektorno_ огъват ръцете си. Интензивно езика на тялото е на първо място принуден звук, пеене също се появява напрежение, припева започва да крещи гласове бързо се уморяват, има неприятни усещания в ларинкса, "надраскан", дрезгав глас. по време на пеенето или след кашлица.
Стрес-подсилен жестове диригент неблагоприятно влияние върху чистотата на интонацията, а оттам и върху системата за хор: доведе по-често, за да се подобри интонация. Точно както прекалено спокойна ръка проводник, лишени от издръжката си, са в състояние да доведе до спад в интонацията.
Поради същата причина, води до нарушение на ансамбъла. В условия на принудително пеене, общото влошаване на сградата, певицата губи възможността за поддържане и подобряване на ансамбъла, за по-лошо за себе си и другите слушат.
И накрая, звукът принуждавайки понякога драстично променя тембъра на голи певци, парти, само припева, то coarsens и "втвърдени".
Страда nyuansirovka която е особено чувствителна към жестове и движения на диригента диригентът се определя изразителност.
В заключение можем да зададем логичния извод: "Провеждане - е изкуството на интонацията музика чрез динамиката на напрежението в мускулите и релаксация на ръцете на диригента. А вокална и хор сценичните изкуства е в пряка зависимост от тях. "
1. "проводник хор" - L. Музика 1976
2. "апарат диригент и неговата настройка" .- М. Music. 1967
3. "Въпроси, провеждащи" .- М. Музика 1972
4. "Основи на провеждане техника" .- Киев: Музикални Украйна 1981
5. "В основата на провеждане на техника", Лейн. от английски език. M.-L. 1965
6. "Технологии провеждане" .- LA Music 1967
7. "Участието на сетивата в ръцете" .- М. Академия на науките на СССР, 1952
8. "Проблемите на свобода на мускулна проводник на хор" .- М. Музика 1983
9. "Есета по техника на провеждане" .- Ленинград 1948
10. "хор и управление" .- Московския държавен музикално
Свързани статии