Жак Анж Габриел (1698-1782) произхожда от семейство на известни френски архитекти. Баща му, Жак Габриел Пети (1667-1742), е придворният архитект на крал. През 1741 синът му се е състояла. Жак Анж Габриел е и председател на Академията по архитектура. Той работи само на царските заповеди, поради което може да се разглежда като официален говорител на вкусовете на френската архитектура на средата на XVIII век. творчеството на Габриел не принадлежи на неокласицизма в пълен размер, въпреки че, разбира се, тя отразява новите тенденции.
Най-известните проекти Габриел, създадени в 50-70th. Сред тях, в сградата на Военното училище в Париж (79). където през 1777 той влязъл в бъдеще Наполеон Бонапарт. Този комплекс е разположен на целия блок на града. Между Военното училище и река Сена е областта на Марс. който е и заслугата на Габриел, трансформира тоя град предградия в областта за маневри и парадира възпитаници на Военното училище. Съвсем ясно е, че името на техния район е кръстен на бога на войната Марс. Днес в сградата се помещава военно училище военна академия.
В Версай. резиденция на френските крале, Габриел бяха създадени редица великолепни сгради: луксозна и богато украсен стая Opera (80), френския павилион, както и Petit Trianon (81). Думата "Трианон" в период Луи XV (1715-74) означава, неприкосновеността на личния живот или тихо и спокойно място в много отношения. Малък Трианон - не е лукс шато. Тя е по-скоро имение, наложена на природата. Обилните декорации не нарушават кубичната форма на сградата с остри ръбове и ъгли. Неговите фасади решени в същия стил, но всеки по свой собствен начин. Chief (вход) и задната пиластри - плоски вертикални стени издатини под формата на квадратни колони имат същата структура като тази на колонката: основа (база) и висш багажника част (столица). Ляв фасада украсена с колони, правото все още няма колони или пиластри. Всички фасадите са съставени от съвършено прави линии, които не са на един завой.
Най-значимото дело на Габриел в Париж се превърна в Place Louis XV (сега площад Конкорд) (82). Историята на създаването му е: търговец на гилдията на Париж нареди скулптор Бушардон Edmu конен статуя на крал Луи XV. Това изисква подходящо място, за да го инсталирате. Конкурсът бе обявен, в който взеха участие най-известните архитекти. Спечелване дизайн от Жак Анж Габриел, който предлага напълно ново решение. За разлика от затвореното пространство в Париж XVII. заобиколен от сгради, с площ от Луи XV отворен град. От запад и на изток граничат алея булевард Шанз Елизе и парк Тюйлери, а от юг - Seine насип. Само от северната страна на Габриел издигната на площ от два великолепни дворци, между които започва да води дълбоко в града кратко малка уличка Royale. В края на улицата е църквата на Мадлен. На другия бряг на река Сена, точно срещу Мадлен, е Bourbon Palace). Фасадите на двете сгради, проектирани в същия стил и изглежда са огледални образи един на друг. Всички тези сгради, заедно с района на единен архитектурен ансамбъл.
Център на неокласицизма във Франция е Париж. Той е работил всички големи художници от онова време, произведени най-добрите си сгради. Най-важните сред тях е църквата Св Женевиев (83). издигнат от Жак Жермен Суфло. Строителство приличаше древен храм, и неговото веранда беше като портик на римския пантеон. Църква на Св Женевиев Жак Жермен Суфло е най-видният от френския неокласическа сграда.
В Париж, построена много красиви сгради в неокласически стил: зърнени храни на пазара. купол в магнитуд почти равен купол римския пантеон; впечатлява с размерите си мента. чиято фасада беше опънат по бреговете на Сена в продължение на повече от триста метри; Хотел Salm (Арх. Пиер Русо), сега Двореца на Ордена на Почетния легион, и други. Но най-известните сгради от края на XVIII в Париж. след църквата Св Женевиев стана Школата по хирургия. построен архитект Жак Gonduenom (1737-1818). Сградата е особено интересно хирургия училище дисекция (85) (в стаята, където отстранените труповете). Тази сграда има формата на античния амфитеатър (овалната арена, на който залитна надолу към редиците на публиката), увенчана с полукръгъл свод, на върха на която има полукръгъл прозорец. С лице към улицата фасадата е триумфална арка с излъчваща от него от двете страни на колоната. Облекчение на фасадата изобразява Луи XV, подредени изграждането на училище по хирургия. King обграждат пациенти и римската богиня Минерва (покровител на изкуствата и занаятите), и това е гений архитектура дизайн. Обратната фасадата е във формата на гигантски портик.
Въз основа на идеите на френското Просвещение, някои архитекти на XVIII век. Те отнесоха с идеята, че всяко дело на архитектурата трябва да изразя някои идеи. с други думи, че архитектурата, както и всяка друга форма на изкуство, трябва да има "говори". Най-често тези идеи бяха свързани с предназначението на сградата. Така мощни колони на входа на банката може да се говори за нейната здравина и надеждност. По-ярък пример - проект плевня във формата на гигантска крава архитект Жан-Жак Lekeu (не са въведени). Понякога се използва в по-трудни за разбиране форми - например куб като символ на справедливост или топка като символ на социалния морал.
Повечето проекти са "говорещи архитектура" е утопична. те остават върху хартията под формата на планове, чертежи и диаграми; поради това те са понякога се нарича "хартия архитектура." Сред тези, които създавате подобни проекти, специална позиция е заета от двама господари - Етиен LOUIS Bull и Клод Никола Леду.
Кариера Етиен Луи Бюл (1728-99) като практикуващ архитект е по-скоро успешна: той играе само поредица от интериора и построени няколко къщи в Париж. През 80-те години. Бюл се посвещава изцяло на "хартия архитектура", създадена повече от сто проекти. Изграждането му той нарича "архитектурни обекти." Бюл, като се използват най-прости, геометрично редовни форми: сфера, конус, куб. Всички те бяха покрити загадъчна светлина и хвърляше силна сянка. Любим жанр архитект бяха погребални структури. най-известният от които - Кенотаф Нютон (86). Кенотаф (фалшиво, празна гробница) има сферична форма, която прилича на една страна, на земното кълбо, а от друга - за ябълката, която падна върху главата на учен, така че той открива закона за всемирното привличане. кенотаф на Нютон не е бил построен, както и други проекти Бюл, които бяха напълно безполезни; в XVIII век. му безкрайни колонади гигант е просто невъзможно да се изгради.
За разлика от Бюл Клод Никола Леду (1736-1806) извършва много от своите проекти в практиката. През 1785, архитектът започна изграждането на така наречените колан предните постове на Париж - той планира да приложи целия град с три-метровата стена двадесет и три километри. На входа на Париж Леду планирано митнически пост. Стената не е построена, и са оцелели само четири врати (Застава La Villette) (87). Всички те разполагат с прости геометрични фигури, някои от тях са украсени с колони и фронтони, е много необичайно в неговите пропорции. За Леду порти са само претекст, за да се издигне монументални триумфални съоръжения на входовете на столицата. Въпреки това, много от съвременниците му са били от решаващо значение за проекта. Критиците сравняват колан предни постове на Париж с стените на затвора и оградата на гробището.
Ръководител на Просвещението е Волтер. Той е поет, драматург, творец, критик. Той пише исторически и философски трактати. Сред най-известните му трагедии са "Брут", "Zaire", "Смъртта на Цезар". Волтер принадлежи фразата: "Всички жанрове са добри, с изключение на скучно."
Пиер Огюстен Карон дьо Бомарше (1732-1799) - френски драматург от края на 18 век. Той е съвременник на Френската революция. Неговата poslavili две безсмъртен комедия - "Севилският бръснар" и "Сватбата на Фигаро".
Първото нещо, което да се каже за музиката на 18-ти век във Франция, е, че за разлика от лидерите в областта на кънтри музика (като Германия, Австрия, Испания и Италия), Франция не може да се похвали с голям брой особено известни композити или изпълнители, нито богат асортимент от известни произведения. Част от тази ситуация е продиктувана от интересите на Дружеството определя стила на музиката.
В началото на века най-популярният стил на музика е сантиментална класицизъм. Това е бавен спокойно музика, не е особено сложна. Ние го играе на струнни инструменти - lutes (). клавесин. Обикновено това е съпроводено с танци и празници, но и обичаше да я слуша и в спокойна домашна атмосфера. След това, в лютня музика започва да се функциите и техниките на рококо, като тръпката и вид зелен фасул. Тя се превърна в по-сложни видове музикални фрази са станали по-сложни и интересни. Музиката става все по-отдалечени от реалността, по-фантастично, по-малко правилно, и по този начин по-близо до слушателя.
По-близо до втората половина на 18-ти век в музиката ясно разграничение на две области: музика за танци и музика за пеене. Музика за танци придружен от танци, пеене на музиката звучи по поверителен обстановка. Често, аристократи обичаше да пее с гласа на клавесин дома. В същото време, нов театрален жанр комедия-балет, обединяваща диалог, танци и пантомима, инструментални, вокално музика понякога. Нейните създатели - JB Молиер и композитор JB Люли.
Във връзка с революционно настроение започнаха да се появяват маршируват музика. Това беше остър, силен, силна музика. По това време, широко разпространени ударни инструменти (барабани и чинели), тръби. Кулминацията на маршируване музиката е появата на произведения на "Марсилеза" (бъдещият френски национален химн), написана от Rouget де Lisle, френски военен инженер, поет и композитор през 1792 г. (.).
Най-известният френски композитор от времето смята Кристоф Глук (1714-1787), но той първоначално е бил от Германия. Най-славните му дейност е свързана с оперната сцена Париж, за които той е написал най-добрите му творби на френските думи. Ето защо, французите го френски композитор разгледа. Глук пише много опери и балети. Той влезе в историята на музиката като реформатор на операта. Глук реформа опера се основава на музикално-естетически принципи на Просвещението, и е бил подчинен на законите на музиката драма. Най-известната опера - "Орфей и Erdik" (.).
Франсоа Купрен (1668-1733) - френски композитор, клавесинист, органист. Dynasty, сравнима с немската Бах династия, както е било няколко поколения музиканти в семейството си. Неговото дело - на върха на френската клавесин изкуство (.).
Жан-Филип Рамо (1683-1764) - френски композитор и музикален теоретик. (.) .Vershinoy музикален и театрален творчество Рамо призната опера-балет "Les Indes Galantes"
Свързани статии