Посегнах към навика си да се търси статии на тази тема. И пак се натъкнах на пост Ари Hershtanda. Ари е доста активен в мрежата приятели успя да пиша много полезни текстове. Музика, която имах, за съжаление, все още не слушам, но текстовете той получава достойни.
Текстът, който намерих в това време се нарича "8 причини защо концерти Изпълнителката са скучни."
Един добър заглавие. Не съм сигурен, че всеки изпълнява песни неговите дела във връзка с въпроса клубове "Как ми концерти забавно", но на теория това трябва да се тревожи всеки актьор идва на сцената. И още повече, че тези, които продават билети за концертите си за истински пари.
По-долу е моя превод на текста в Ари леко съкратена форма:
Аз просто играе в нова серия от концерти, озаглавена "DniSongrayterov" в клуб "Лисицата и хрътки" в Студио Сити, Лос Анджелис. Те построили доста силна подкрепяща публика от музиканти и любители на музиката за тези неделни концерти. Без изключение, всяка неделя клуб опаковани за аудитории капацитет пълно внимание, слушане на художника за изпълнение мълчание. Това не е жалък събитие. Дори не е сцена. Художници са подредени тяхното оборудване пред прозореца, като цяло това е просто един бар. Но това, което прави тези специални концерти, публиката е.
Преди концерта, една жена дойде при мен и каза, че ще пиша за моя преглед на ефективността във вестника. Ние започнахме да общуват с нея и тя ме попита забавен въпрос: "Защо по-голямата част от концерти Изпълнителката нищо спомни" Леко изненадан, аз я попитах, за да разкрие на темата. Тя каза, че след като повечето концерти Изпълнителката, че не мога да си спомня една песен и нищо за конкретен концерт не се запомня.
Като видя стотици различни концерти, според нея носи тегло. Повечето представления Изпълнителката е наистина скучно. Но това не означава, че всичко това скучно жанр.
Така че скъпи Изпълнителката, това е 8 причини защо шоуто могат да бъдат много, много скучно:
1) Вашата реч между песните тъп или напълно отсъства
Пред сцената този път тестван традиция Singer sograyterov. Повечето майстори владеят това изкуство до съвършенство и да се даде воля да се говори между песните.
В началото е малко вероятно, че ще бъде интересно да се каже, на сцената. Сама по себе си тя не дойде. Точно както с инструмент е нещо, което трябва да се обърне внимание. Работата по него. Комиците на сцената не се раждат готови. Мелят уменията си през годините. Така че направете певица. Практика в разказването на истории и шеги дома. Ако "замразяване" на сцената, направи марката в своя сет списък (списъка с песни, за да бъде изпълнен) за история или виц, който искате да кажете. Не забравяйте да обърнете внимание, какво работи и какво не. Целта за достигане на място, където не е нужно да се планира нещо и вие ще бъдете в състояние да се започне от ситуацията в помещението, което прави всеки концерт уникален и специален. Но това отнема време. Това изисква определено ниво на доверие се появява след много години на изпълнение на стотици концерти. Знам, че не са се образували на живописен стил на разговор, докато съм играл 200 концерта, или някъде наоколо. Това отнема време!
пример за разговор между песни:
2) на нивото на производителност LAX
Няма нищо по-лошо от едно лице да изпълнява песните му се играе на един инструмент и да го играе лошо. Не е необходимо да бъде Бони Райт или Джон Мейър на своя инструмент, но трябва поне да играе на добро ниво. Ние трябва да работим за тяхното ниво на възпроизвеждане на инструмента. Погледнете пръстите си, промяна на акорд от G до D, плъзгащи с прагче да се мрънка - това е неприемливо. Не трябва да играят на хора все още не са се научили как да играе своя инструмент в стила, в който играят. Разбира се, винаги може да се развие по-нататък и винаги можете да промените стила си. Ако не можете да соло, не Solo. Каквото и да правите с инструмента, го правя добре! Професионална Изпълнителката играе лошо китара (и с помощта на китара като инструмент за писане на песни) наела китарист за своите концерти и просто пее. И това е добре! Не сядайте на сцената и да се покаже ниско ниво на възпроизвеждане на инструмента. Тя отвлича вниманието от красотата песните си.
3) т глупаво BAD
Не се обграждат само с приятелите и семейството си, които ще ви кажат, че всичките ви песни са страхотни. Дайте да слушате песните си на някой, който не познавам лично и обичам този жанр музика.
4) се вгледате невзрачен / СИВ
За това, за да се каже, неприятни неща, но това е важен аспект. И по някаква причина, момичетата на този въпрос е по-лесно, отколкото момчетата. Стоиш на сцената и приканва хората да ви гледат в продължение на 45 минути. Дайте им нещо интересно (и запомнящо се) за очите! Вие не трябва да играе Джийн Симънс (KISS). но постави на нещо, което е уникално за вас. Ами вие художник. Бъдете артистични! Вземете своята странност. Както и с етап акцентът й, си костюм трябва да покаже по-добра версия на теб. Оден poizobretatelnee! Различен. Ако погледнете непривлекателна, хората ще си помислят, че музиката си е същото. Облечете нещо, което се чувства истински за вас. Нещо, което ще ви осигури от масите. Нека вие ще имате свой собствен стил. Изглежда добре в името на всичко, което е красиво в света. Камуфлажни къси панталони за мъжете е с барбекю, а не за певица на сцената.
5) песните си не съдържат шевове за TATTOO
Винаги, когато се напише песен, аз се опитвам да го направи така, че да съдържа "линия за татуировката." Всеки, който ми написа песен чували за тази моя идея. Тя трябва да бъде толкова силна линия, която феновете са го татуиране върху телата им. Като човек, чиято линия от песните са станали татуировка феновете, не мога да кажа, че този изпит минах. И това са линиите, че хората помнят. Те живеят сами. Те са причина хората да се замразява. Така че това, което линия, за да има татуировка във вашите песни?
6) да играете само един инструмент
Това е труден момент, тъй като аз съм виждал много невероятно Изпълнителката играе само един инструмент и те успяха да запазят върха надолу целия театър. Но те - на професионалистите. Трей Anastashio (Китаристът / Изпълнителката група фишинг) премина соло турне преди няколко години. Той спомена в интервю, че някой му казал, че хората се отегчават, докато слушате два часа на една и съща звукова палитра. Необходимо е да се даде на публиката малко разнообразие. Трей вече научих няколко песни на пиано, така че той може да се промени инструмента (не, въпреки че светът е толкова жива китаристи с най-високо умението му да свири на китара). На пианото, той не е бил виртуоз, но той играе много добре, което прави много по-интересно шоу.
Първо, научи основния си инструмент. Тогава Експериментирайте с въвеждането на още един инструмент. Не е нужно да играят на различни инструменти, но игра с група или дори някой, който може да направи в своя концерт звук разнообразие.
7) не свирите капак
Ако играете на обществеността, kotoryo най-никога не са чували за вас, ще бъде добре за вас да даде ги покрие, като награда за това, което те седят и слушат редица неизвестни песни. Без значение колко перфектен си песни, да слушате 10 неизвестни песни в едно заседание е натоварване. Така, че да помогне на хората и трясък им покритие. И нека да бъде известни кавъри на публиката. Безсмислено да играе странен кавър на песента на малко известна група от 80-те. Попълнете вашия стил на песен, която намира по-голямата част от публиката. Как Сара Bareylis:
8) Ти не направи шоу
Изглежда, че това не е най-недостъпните, но ако се действа на сцената, а след това да действа! Не стойте там като че ли те мразя живота, насаждане на омраза, мразя обществеността и напълно мъртъв отвътре. Ако наистина го мразя, защо си дошъл на сцената? Обърнете се към звук за запис и възпроизвеждане на живо. Или можете да напиша книга. Нека Концертът ще изпълнение! Да, дори и да разкрие душата си пред обществеността, това не е достатъчно. Знам, че е трудно да възприемат. Така че той е работил върху речта си между песните, работи като хижа песни на сцената. Не е нужно да скочи на сцената, но да им даде нещо, което да си спомня.
Глен Ханзард флиртува китарата си на парчета и пее последното усилие. Той поставя в ролята си толкова много страст, че публиката няма никакъв шанс да се свърже с властта си.
Бен гънки хвърля неща във вашето пиано, и така мокри ключовете, които се пукат струни на пиано.
Еди Шийрън и Андрю Бърд използва записващи веригата.
Ингрид Mihaelson каза от сцената по-добре от най-, движейки се от укулеле и пианото може да превърне една огромна зала в спалнята си и да даде всички представи чувство на обща принадлежност и афинитет.
Бен Харпър еднакво силни адвокати и като соло артист и с придружаващ персонал.
Ани Дифранко разкъсва китарата си и оставя на литър кръв на мястото на инцидента, след соловите му концерти.
Bareylis Сара и Джейсън Мраз - две от най-силните вокалисти в този жанр, и двете са истински майстори на самостоятелно изпълнение.
Джейми Кълъм стои на пиано, скачайки от нея, удря на публиката. Мат Нейтънсън - знае как да се забавлява речта етап, като никой друг.
Свързани статии