Всички поетичното наследство на Едгар Алън По, с изключение на няколко отделни стихотворения, написани след 1845 е съсредоточена в четири колекции: "Тамерлан и други поеми" (1827), "Ал Aaraaf, Тамерлан и други поеми" (1829), "Стихотворения" (1831 ), "The Raven и други стихотворения" (1845).
Общи принципи на поетиката на По е в монтаж на емоционално и психологическо въздействие на някаква работа. Той нарече такова въздействие "Общият ефект", най-важната особеност на която е единството. Това е "общо действие" трябва да бъде предмет на всички аспекти на поетичен творение, всички определени принципи на своята организация.
Но природата, изкуството и човешките отношения - материал за поетичен въображение, което се трансформира, пресъздава реалността на законите на поетичен свят. В този смисъл и непорочния е продукт на въображението на поета. Типичен пример за това е концепцията за любовта в поезията на Едгар Алън По, според която поетът, за разлика от простосмъртните, любовта не е жената, и перфектен образ, проектиран върху живата обекта. Този идеален образ - в резултат на творческия процес, в който сублимира като истински жени и тяхната идеализация и възвисяване. Поетът създава един идеал, отнема богатството на своята собствена душа, интуиция, въображение. Както известният американски поет Робърт Уилбър, поетичен любов към Както е "едностранен акт на сътворението."
Ограничение Предметът на поезията в On - пряко следствие от инсталацията на емоционален и психологически ефект. С този контакт и принципа на несигурността в своя поетика. В произведенията на поета, като правило, няма пространствени, времеви и други характеристики, които дават съдържанието на специфичните, бетон и по този начин индивидуалност. Следователно предизвикателството е да стимулира въображението на читателя и да се премахне всичко, което може да го ограничи. Но съзнанието на читателя не е да се потопите в атмосферата на анархичен, неконтролирано свобода. Той е трябвало да "работи" в определена посока. С този нов качествен Едгар контакт с поезия - нейната неприлични, постигната отчасти с помощта на логиката, но най-вече емоционално подтекст. Поетът сам го нарича "мистичен смисъл", въпреки че традиционната представа за мистика, той няма нищо. Той обяви и на няколко пъти, че използва термина "мистичен смисъл към класа на произведения, в които прозрачен смисъла под повърхността се крие скрит, предполагащи".
Инсталиране на несигурността и неприлични поезия предопределя неговите метафори. Въпреки това, метафори Като има две функции, които трябва да се разглеждат: първо, метафора той групирани около героите, които са един вид фар за читателя, плаване на "метафоричното морето"; второ, самите метафори имат вътрешна тенденция към символика и в много случаи, функционират като символи. Разликата между тях понякога произволно.
На съществените аспекти на символизма датира от три области: природа, култура и съзнание на художника. Заедно с Emerson, макар и независимо от него, поетът е убеден, че "героите са възможни поради самото естество - символ и като цяло и във всяка една от нейните проявления" (Емерсън). От този източник дръпна щедра ръка. Стихотворенията му са пълни с символиката на цветовете, звуците, миризмите. Под перото на символично значение на поета придобиват слънцето и луната, звездите и морето, езеро, гора, ден, нощ, сезони, и така нататък. D. Също така е богат източник е човешката култура, древни митове и фолклорни вярвания, архитектурни паметници и скулптури, свещени писание и Корана, народни легенди и световната поезия, герои от приказки и герои на историята. И накрая, последната група от символи, няма друг начин, освен чрез въображението на поета. Те се наричат "изкуствен", защото за тях в съзнанието на човечеството не е залегнало никаква разлика. Естествено, те са много трудно да се разчете.
Друга характеристика на поезия е в музикалност. Пристрастен към музиката и в музикално отношение е обща черта на поетичен съзнание в романтизма. Подобно на много съвременници, Едгар Алън По изведени от поезията на музика, обаче, не е само генетично, но и функционално свързани помежду си. Музикалността на стиха той видял по пътя към единството, емоционално въздействие, организация "подтекст" (или "мистичен смисъл"), предполагащи.
Опитвайки се да се очертаят границите на поетични таланти дейности, Едгар Алън По пише: "Ако има набор от идеи, ясно и значително се откроява в центъра на кипящия хаос на умствената дейност на човечеството - е вечнозелено, блестящи рай, който е достъпен за истински поет и той сам, като ограничения обхват силите си, като внимателно Eden затворен неговите мечти и сънища. " С други думи, не позволява освобождаването на поезия отвъд строго очертани емоционални и естетически предизвикателства и по този начин да се осъди неподвижност поезия, лишени от способността му да изрази човешкото вътрешния свят в неговата сложност и богатство. Лот на поезията остава "в света на мечтите". "Истината на битието" е домейнът на художествена литература.
Развеселен от комичен значението на птиците, човекът попита името й. Raven върху него отговаря само "никога повече" (инж. Nevermore). Разказвач изненада, че една птица може да се говори, че тя не каза нищо смислено. Той тихо отбелязва, че гарваните го напуснат утре, заедно с останалата част от надеждите, което той отвръща отново "никога". От тази на разказвача заключава, че гарваните научили думата "никога" от някои от най-потърпевш, и това е единствената дума, той знае.
Независимо от това, разказвачът дърпа един стол близо до птицата, за да научите повече за това. В тишината, мислите му се завръщат в Ленор, изглежда, че около става по-тъмно и има чувство за присъствието на ангелите, че Бог изпраща при него, за да забравите за Ленор. Bird отново отговаря на този въпрос е отрицателен, което предполага, че той никога не би могъл да се отърве от тези спомени. Разказвач ядосан гарван, наричайки го ужасно дух и пророк. После пита птицата, ако той ще се събере с Ленор в рая. Когато гарванът реагира в обичайния си "никога", разказвачът става вбесен, наричайки го лъжец и нареди да се измъкнем изключен. Въпреки това, врани продължава да седи на бюста на Палада, хвърляйки сянка надолу и душата на разказвача никога да не се издигне от тази сянка.
Разказвачът разказва историята на любовта си към Анабел Лий, която започна преди много време в определен царство край морето. Въпреки факта, че те са все още много млад, любовта си един към друг избухва с такава сила, че те завиждат на ангелите. Това е, което обяснява и разказвач смъртта на любимата му, която съдейства на ангелите. Любовта им продължава и след смъртта на момичето. Той е убеден, че душите им са свързани завинаги. Разказвача мечти и мисли за него, той е, че лежи до нея в гроба си.
Заедно с други женски образи в творчеството на По, Анабел Лий също млад и сериозно болен. [3] Стихотворението разказва историята на необичайно силен и идеалната любов. Разказвачът признава, че той и Анабел Лий все още са били деца, когато в любовта. Въпреки това, предвид нейното последващо признаване на ангелите Анабел Лий убити от ревност, според творчеството на учените На показва, че самият разказвач все още остава в детски илюзии и не са узрели. Тя е само от негова гледна точка, обяснението за тях се повтаря няколко пъти й смърт и още едно доказателство за сериозността на загубата и дълбочината на неговия опит [4].
За разлика от "The Raven", където разказвачът не вярва, че някога отново се срещне с любимата, "Анабел Ли" обитава увереност, че тези двамата са заедно, защото "нито небесните ангели, нито демони на мрака, за да отделяте никога не може да" [ 5] на душата на разказвача и Анабел Лий.
би могло да бъде трактат Шатобриан "Genius на християнството" (1802), както и историята на Дикенс "Bells" Сред възможните източници на вдъхновение (1844).
Това стихотворение стои в творчеството на Едгар Алън По чрез необикновената му структура и мелодия. В него се симулира, сякаш цялото разнообразие от звуци, което може да направи камбана. Различни звънци ритми предават различни човешки емоции [4].
Строго погледнато, да се нарича "The Bells" стихотворение могат да бъдат само в най-общ смисъл: на капацитета и силата на линиите, сложността на строителството на историята са, че този жанр е по-скоро лирично стихотворение със силен философски съдържание. Темата на нея - живота и смъртта, крехкост и преходност на земното съществуване; това е най-добрата мотивация за семантичен че меланхолията, които според Поу, базирани вярно поезия. Въпреки това, като естетическа основа може да доведе до възможността за прехвърляне на такива продукти, защо да обостри депресия, която вече е повече от достатъчно? Отговорът е прост: В стиховете, с изключение, че те въплъщават невероятната музика звук, че читателят не само да се опита и да страдат, но страдат от, от опита, а това вдига духовно развитие на ново ниво, като прекарате чрез силна емоционален шок - катарзис.
Самото име на поемата е вписано в дълбокия смисъл: камбани придружават лицето през целия си живот, като се отбелязва четирите основни точки: раждане, брак, пожар (катастрофата тест, за опасност от смърт) на смъртта. Тези стъпки са отразени в "Песен на камбаната" (1799). Фридрих Шилер. но ако немската романтична оптимистичните композира химн на човек, и непрестанна работа живот, По отразява различните емоционални елементи, завършваща с трагичен край. Според преданието Ние падна в кулминацията; увеличенията интензивност и поради непрекъснатото нарастване през един много динамичен образ на героя - ". Камбаните" камбаните и антитеза (опозицията), който се свързва по-скоро, отколкото се отделя половината от поемата, тъй като той циментира песента Основната съставния прът може да се счита получаване амплификация, нарастващото напрежение в рамките на всяко парче и при прехода от една част към друга. Действие във всички части на поемата се извършва през нощта, когато всички звуци се чуват най-ясно в сънливото тишината, и лицето, беззащитни и уязвими добро и зло. Звукът на "Bells" като цяло е подобен на вик на безнадежден копнеж, който, като се започне с едва доловими, намеквам, бележки, постепенно се увеличава, пробиване тъпанчетата, мозъка и сърцето, и почивките са невероятно високи.
Свързани статии