Създаване Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Един от най-ярките представители на края на немския романтизъм - E.-T.-A. Хофман. която е уникална личност. Тя комбинира таланта на композитор, диригент, директор, художник, писател и критик. Съвсем оригиналната Hoffmann описано биографията на AI Херцен в ранната си статия "Хофман": "Всеки един ден беше късно през нощта един човек в изба в Берлин; Изпих една бутилка след друг, и седна до зори. Но не мога да си представя един обикновен пияница; не! Колкото повече пиеше, по-високата въображението му се извиси, за по-ярка, толкова по-ревностните изля хумор на всичко наоколо, толкова по-богата светна острота. " На същите произведения на Хофман Херцен той пише: "Някои истории дишат малко по-мрачни, дълбок, тайнствен; други - лудории необуздан въображение, пише в унес вакханалия. <…> Idiosinkrasiya конвулсивно преплитат всички човешки живот около някои идеи, лудост в парадигмата на центрове за психично живот; магнетизъм, Arcane сила, силно подчиняване на един човек воля на друг, - отваря огромно поле на огнена въображението на Хофман ".

Основният принцип на поетика Хофман - комбинация от реалното и фантастичното, обичайните с необикновеното, което показва всеки ден чрез необичайно. В "Малки Cahes", както и в "Златен пот", позовавайки се на материал по ирония на съдбата, Хофман поставя в една фантастична парадоксалните отношения с еднообразието събития. Реалността, ежедневието става интересно, с помощта на романтични средства. Може би на първо място сред романтиката Хофман въведе модерния град в областта на художественото отражение на живота. Висока равностойна романтична духовността околните се случва на фона му и въз основа на реалния живот немски, която в областта на романтика превръща в фантастично зла сила. Духовна и материална те да влязат в конфликт. С голяма сила показа Хофман се загубват власт на нещата.

Тръпката противоречие между идеала и реалността реализира в известния Хофман dvoemiriya. Тъпа и вулгарна проза на ежедневието контрастира с областта на високите емоции, възможността да чуят музиката на Вселената. Типологически всички героите на Хофман разделени на музиканти и чуждестранни музиканти. Музиканти - духовни ентусиасти, романтични мечтатели, хора, ползващи се с вътрешната фрагментация. Не-музиканти - хора, примирени с живота и себе си. Музикантът е принуден да живее не само в областта на златните мечти за поетични мечти, но и постоянно да се справят с прозаичен реалност. Това поражда ирония, която е насочена не само към реалния свят, но и в света на поетични мечти. Иронията се превръща в начин за решаване на противоречията на съвременния живот. Високата се намалява до обикновени, ежедневни издига на възвишеното - че вижда двойствеността на романтична ирония. За Хофман идея беше важни романтични синтез изкуства, който се постига чрез взаимно проникване на литература, музика и рисуване. Хофман герои непрекъснато слушане на музика от любимите му композитори: Кристоф Глук, Моцарт, обръщайки се към картина на Леонардо да Винчи, Жак Callot. Тъй като и двете поет и художник, Хофман е създал музикално-поетичен изобразително и стил.

Синтез изкуства причинени особеност на вътрешната структура на текста. прозаични текстове напомнят за симфоничен соната-форма, която се състои от четири части. В първата част очертава основните теми на работата. През втората и третата част е тяхната контрастен опозиция, в четвъртата част се съединяват, за да образуват синтез.

Два вида на художествена литература, са представени в произведенията на Хофман. От една страна, щастлив, поезия, фея, което фантазията, достигайки до фолклора ( "Златен пот", "лешникотрошачката"). От друга страна, тъмни, готически фантазия кошмари и ужасите, свързани с психични разстройства права ( "The Sandman", "Дяволското еликсири"). Основната тема на творчеството Хофман - връзката на изкуството (художници) и живота (жители, филистимците).

Примери на такива знаци разделяне отговарят на книгата "Ежедневните изглед Murr котка". кратки истории от книгата "фантазии в начина на Callot" Chevalier Глук ". "Дон Жуан", "златната стомна".

В основата на романа - опозицията на изкуството и реалния живот, общество, защита на потребителите по чл. Хофман се опитва да изрази трагедията на неразбран художник. "Дадох свещената профанното ..." - казва Chevalier Глук. Неговата поява на Унтер ден Линден, където местните хора пият кафе морков и говорят за обувки, яростно нелепо, толкова измислен. Бъг в контекста на историята се превръща в най-висока вида на изпълнител, който след смъртта му продължава да се създаде, за да се подобри тяхната работа. Неговият образ е въплътена идеята за безсмъртието на изкуството. Музиката се третира като тайна zvukopis Хофман, израз на неизразимото.

В историята представи двойно време-пространство: от една страна, е налице реално време-пространство (1809, Берлин), а от друга страна, този път в пространството се припокрива друг, фантастичен, която се разширява, благодарение на композитора и музиката, която се отваря всички пространствени и времеви ограничения.

В този роман първи път се озовава на идеята за романтична сливане на различни художествени стилове. Той присъства, за сметка на взаимните преходи музикални образи в литературата и литературата на музика. Цялата история е пълна с музикални образи и фрагменти. "Chevalier Глук" - музикална история, изкуство есета по музика на Глук и за композитора.

Друг вид на музикални разкази - "Дон Жуан" (1813). постановка на операта на Моцарт на сцената на един от германските театри, както и тълкуването на нея в романтичен начин - централна тема на романа. Новела има подзаглавие - ". Безпрецедентният инцидент, който протече при някои пътуване ентусиаст" Това подзаглавието разкрива уникалността на конфликта и вида на герой. В основата на конфликта е сблъсък на изкуството и всекидневния живот, конфронтация истински художник и гражданин. Главният герой - пътешественик, скитникът, от името на разказвача. В представите на героя Дона Анна е олицетворение на духа на музиката, музикална хармония. Чрез музиката тя се отваря горния свят, тя осъзнава, трансцеденталната реалност: "Тя призна, че през целия си живот за него - в музиката, а понякога се чувствам така, сякаш лабиринтът, който е затворен в дебрите на душата и не могат да бъдат изразени с думи, тя разбира, че пее ". За първи път мотив на живот и спорт, или мотив zhiznetvorchestva получава отражение в един философски контекст. Въпреки това, опитът да се постигне по-висок идеал завършва в трагедия: смъртта на героинята на сцената се превръща в смъртта на актрисата в реалния живот.

Хофман създава литературен мит на Дон Жуан. Той отхвърля традиционното тълкуване на образа на Дон Хуан като съблазнител. Той - въплъщение на духа на любовта, Ерос. Че любовта е форма на започване на горната част на света, божествената изначалната същество. Любовта на Дон Хуан се опитва да докаже своята божественост: "Може би нищо тук, на земята, така че лицето не се издигне в най-вътрешната си същност, тъй като любовта. Да, любовта - това могъщата загадъчна сила, която разтърсва и се превръща в най-дълбоките основи на живота; що за чудо, ако Дон Жуан в Любовта иска закаляване, че страстен копнеж, който е тясно гърдите си. " Трагедията на героя се разглежда в неговата амбивалентност: той съчетава божествена и сатанинска, конструктивно и деструктивно начало. В един момент героят забрави своя божествен характер и започва да се макет на природата и създател. Дона Анна е била да го спаси от злото на търсения, тъй като тя се превръща в ангел на спасението, но Дон Хуан отхвърля покаяние и става жертва на адски сили: "Е, ако небето се избира Анна, така че това е в любовта, машинациите на дяволът е бил разрушен, отворете го божествената същност на природата му, и да ги спаси от отчаяние празни стремежи? Но той я срещнах твърде късно, когато нечестието им е достигнал върха и само дяволската изкушението да унищожи това може да се събуди в него. "

Кратка история "златната стомна" (1814), както е описано по-горе, е със субтитри: "Приказка за новата епоха." Жанр приказка отразява амбивалентното отношение на художника. приказки основа на ежедневието в Германия края на XVIII - началото на XIX век. Този фон е пластове фикция, поради това и да се създаде страхотна домашно свят вземане роман, в който всичко е вярно и в същото време е нещо необичайно.

Романи 1819-1821 GG. "Малката Cahes" "госпожица дьо Scuderi", "Corner прозорец".

Cahes - ниско, примитивно създание, олицетворяващи тъмните сили на природата, естествено, в безсъзнание принцип, който се намира в природата на. Той не се стреми да преодолее противоречието между начина, по който се възприема около и тези, които той наистина е: "Това е безумие да се мисли, че външния вид прекрасен подарък, на когото бях ти дал, като лъч прониква душата си и да се събуди гласът, който ви казва, "вие не сте този, за когото се кланяте, но има за цел да се изравнят с тези на чиито криле и да сте, слаб, без крила, лети нагоре." Но един вътрешен глас няма да се събудят. Вашият Touch безжизнен дух не може да се повиши, не сте зад глупости, грубост, гадост ". Смъртта на един герой се възприема като еквивалент на същността си и живота. По пътя към романа Zaches включва отчуждение проблем герой отчуждава всичко най-добро от останалите хора: външен вид, креативност, любов. Така че темата за отчуждаване става двойственост ситуация, загубата на герой от вътрешната свобода.

Единственият герой, който не е предмет на магията на феите - Balthazar - поет влюбен в Candida. Той е единственият герой, който е надарен с лични, индивидуалното съзнание. Balthazar се превръща в символ на вътрешното, духовно гледката, която е лишена от всички съдружници. Като награда за излагане Zaches той получава булка и прекрасно имение. Въпреки това благополучие, отразен в крайния продукт в ироничен вена.

Кратка история "госпожица дьо Scuderi" (1820) - един от най-ранните примери за романа на детектив. Парцелът се основава на диалог между двете личности: госпожица дьо Scuderi - френски писател на XVII век - и Рене cardillac - най-добрите майстори на бижута в Париж. Един от основните проблеми - проблемът за съдбата на създателя и неговите творения. По мнение на Хофман, създател и изкуството му не могат да бъдат разделени един от друг, създател продължава в работата си, художникът - в неговия текст. Отчуждаването на произведения на изкуството от еквивалента на изпълнител на неговата физическа и морална смърт. Създадете основен елемент не може да се търгува в продукта умре жива душа. Cardillac клиенти чрез убийство да си възвърнат творения.

Друга важна тема на романа - темата на дуалността. Всичко в света на дуалността, което води двоен живот и cardillac. Неговият двойнствен живот отразява дневни и нощни страни на душата му. Тази двойственост вече присъства в описанието на портрет. Dual е съдбата на човека. Изкуство, от една страна, е идеален модел на света, тя въплъщава същността на духовния живот и на човека. От друга страна, в съвременния свят на изкуството се превръща в стока, и по този начин тя губи своята индивидуалност, неговото духовно значение. Dually себе си се превръща в Париж, в която се развива действието. Париж се появява в дневни и нощни снимки. Ден и нощ времепространство се превръща в модел на съвременния свят, съдбата на художника и изкуството в света. По този начин, мотив на двойственост включва следните области: самата същност на света, съдбата на художника и изкуството.

Последно история Хофман - "Corner Прозорец" (1822) - става естетически манифест писател. Артистичната принципа на романа - на принципа на прозорец на корнер, който е образ на живота в реални размери. пазар за живота герой - извор на вдъхновение и творчество, начин да се потопите в живота. Хофман пръв poeticizes материален свят. Принципът на ъгловия прозорец включва позицията на наблюдател на художника, който не пречи на живота, а само го обобщава. Той разказва за живота на естетическите характеристики на пълнота, вътрешната съгласуваност. Новела се превръща в модел на творческия акт, същността на която е да се определи житейски опит на художника и отхвърлянето на тяхната еднозначна оценка.

Цялостно развитие на Хофман могат да бъдат представени под формата на движение на изображението, за да ежедневието необичайната света poetizatsii живот. Претърпява промени и вида на герой. На мястото на ентусиастите герой-герой идва наблюдател, който да замени субективен образ стил идва обективен художествен образ. Обективността изисква художникът да следва логиката на реалните факти.