ПредишенСледващото

MBOU DOD "ги DSHI. Н. Rusheva"

учителка по пиано

Танцуващата в музиката на пиано "От Менует да Рагтайм"

Добър вечер, скъпи приятели!

Събрали сме се тук днес, за да слушате танцува в изпълнение на пиано. Нашата концерт, наречен: "От менует - да рагтайм". Концертът ще включва най-популярните танци на педагогическия репертоара на младия пианист.

От древни времена, танци и денс музиката са свързани с различни аспекти на живота и делото на хора. Танците, танци и хоро действия са израз на различни човешки емоционални състояния: щастливи и тъжни, интимни, лирични и празнични тържества. В същото време там са били със сигурност да танцува на музиката, която засилено изразителните движения и жестове на танцьорите.

Най-важната особеност на денс музиката е неговата ясна ритмична сигурност, повтори някои характерни ритмична фигура. По този начин ние не само да признае netantsevalnuyu танци и музика, но също така лесно да се различи от полка на валса, мазурка и Тарантела от т. Е. Clear ритъма на танца музикален съпровод не само организира движението на танцьорите, но също така има емоционална сила на удара.

Съществен аспект на денс музиката е мелодичния си модел - песни или инструментал. В някои страни е по-богат, по-цветен, по-разнообразни, при други - лаконичен, са запазени. В някои подобна картина, написана от богати цветове, а други - рисунка с молив, където колоритни сравнения дават път на определението за графика на линиите, контраста на черно и бяло. Всеки тип мелодия съответства на характера на хората, неговата история живот, своя национален дух.

Ярки национални характеристики на народна музика привлече композитори тегли от тази съкровищница на народната не само отделни нишки, мелодичен и ритмичен темпо, но също така и начина за представяне и развитие на музикалния материал. История и развитие на Националното училище за композитори - е, преди всичко, от историята на развитието на музикалната богатството на своя народ.

От древни времена танци бе придружено от звука на инструментите: месинг (различни тръби, дървени тръби, рога, флейта, гайда), изтръгната низ (лира, арфа) и накрая шок.

Най-важната роля на денс музиката в епохата на феодализма в живота на градския елит и аристократичен двор: тя не може да разчита на помпозни тържества, балове и други тържества.

До XVI-XVII век танци на европейските градове достигат голямо разнообразие. Сред тях бавно, вливащи танци, шествия (Паван, Немска, Сарабанда, Шакона) или умерено скоро, плъзгащи (куранта, менует), най-накрая, бързо, с скокове и хмел (Bourret, гавот, Сарабанда).

Менует - танц на френски произход, популярен в Европа XVII-

XVIII век. (Името идва от френското меню - глоба), се извършва в малки стъпки с умерени темпове; размер ¾. В миналото народно хоро на френската провинция Моля, изберете Zip, менует в прекрасна съд церемониални придобива чертите на няколко схванат и умен състезателни танци, с клякам, лъкове и реверанси.

В началото на XVIII век менует на това прониква в Русия, където той се нарича "menovetom" или "menuvetom" и танци на корта възли, въведена от Петър I.

1.L.Bokkerini "Менует", изпълнимия файл. дуо цигулка-пиано

Сарабанда - танц от испански произход, често в XVI-

XVII век. Изпълнена бавно, тържествено, размер 3/4. В Испания, Сарабанда бе придружено от тържествени шествия и религиозни процесии, като например премахването на плащеницата на Разпети петък. Оттам идва и името на танца: Испански Sacra Банда - свещен ритуал, шествие. Сарабанда музика обикновено тъжен, последователност в минорна тоналност. Грийв сдържан страстен sarabanda характер до известна степен близки погребален марш века по-късно. Суитите [1] XVIII век. (Bach, Н. Handel) Сарабанда обикновено е част III.

2.А Корели "Сарабанда"

Bourret - стар френски народен танц Longhorn (на френски Bourree - малък пакет от дърва за огрев). Той изпълнява сериозно, шеговито, с скокове (като Umino куп мъртва дървесина). В век XVI-XVIII. Bourree разпространи в живота корт и град, превръщайки се в оживен и весел танц. Размер 2-разчленен; Тя започва оптимистично в ¼.

3.L. Моцарт "Bourree"

Rigodon - древен танц на провансалски селяни, разпространение

в XVII-XVIII век. като топка и танцова етап [2]. Името идва от името на предполагаемия френски танци майстор Rigaud, адаптира провинцията към денс сцена и на изискванията на градския живот. Rigodon изпълнен с високо темпо, забавно и предизвикателно; размер Денс 2-бийт, ексцентричен започва.

4.G. Хендел "Rigodon"

Полонеза - (на френски полонеза - полски танци), има характер на тържествена процесия на брилянтен; 3/4. Танцьори се движат плавно, величествено, леко приклекнал на третото тримесечие на всяка мярка. В старата полонеза последвано от тържествено шествие изходи или благородни воини, рицари в ръцете. Играйте, озаглавена "Полонеза" се срещнаха в апартаментите на XVIII век. по-специално на френски апартамент № 6 в "Тетрадката за Анна Магдалена Бах" на Бах. Те имат характер на менует и нямат нищо общо с полонеза в съвременния смисъл на думата.

5.L. Моцарт "Полонеза"

През втората половина на ХVIII век формира нов тип полски. Тази тържествена танц (троен м с пунктирана ритъм или с облекчение чрез смачкване първото тримесечие - е значително по-различна от тези скромни стари полонези, които са били инжектирани в техните танцови апартамента композитори XVII-XVIII век). Сега Полша, за да се превърне в блестящ церемониален танц-шествие на всички участници във фестивала. Неговата популярност нараства, постепенно измества старата танц на март: Паван и Немска. В началото на XIX век полонеза за отваряне на всички европейски танци. В родината си - в Полша - Полонеза стана особено колоритен, празнично и обхват.

6.M. Oginski Полонеза "Сбогом на Отечеството"

Мазурка - полски народни танци (името идва от думата "Мазури" - т.нар жителите на Мазовецка). мазурка темпо различен - от леки до много бързо; 3/4 ритъм рязко и ясни, отличителни рифове.

В мазурка съчетава лесно елегантност, брилянтен дързост, понякога замечтан. Характеризира се с грандиозно подслушване токчета и разклонения в пунктирани ритмични фигури. Как да танцува мазурка става любимец не само у нас, но е широко разпространена и извън Полша.

Полската мазурка специфична основа на толкова живо, ритмично удряне и уникална, че в началото на миналия век, този танц се използва често от композитори като национална характеристика. Пример: М. Глинка опера "Иван Сусанин".

Ненадминат за своята артистични постижения играе проби в ритъма на мазурка създаден от Ф. Шопен. Шопен мазурки влияят не само върху мелодичния и ритмичен богатството, но и на разнообразието от жанрове. Нищо чудно, Шопен мазурка нарича своите "снимки» (obrazki).

7.I. Berkovich "Мазурка"

Contredanse - английски народни танци (английски -. Държава танц - селски

танц), доста подвижна, обикновено двустранен известен в XVII век. В XVIII - началото на XIX век. танц страна бе разпространена в много европейски страни, като например състезателни танци (заедно с техните видове - ekossezom и Котильон). В непосредствена близост страна танц и квадрат танц. По същество, това танцуващите близнаци. Нищо чудно, че от средата на ХIХ век тези танци се обединяват, и името на кадрил, кънтри танци, ekossez по същество означава, че един и същи танц.

8.Starinny танц "Contredanse"

Waltz - един от най-популярните танци балната зала XIX-XX век. Името идва от немската дума вероятно walzen - руло. Waltz танц внимателно въртеливо движение двойки: темпото на процеса може да бъде различна - от бавно към много бързо. 3-разчленен размер; акомпанимент се характеризира с референтния фокуса на басите на downbeats и 2 акорд на слабите.

Един от най-непосредствените предшественици Waltz е австрийски селянин танцува Ландлер, е пъргав мелодия с преобладаване на малки продължителности - четвърти и осми. Преход от Ландлер да валс, изразена в опростяване на танцови движения, които са ограничени до непрекъснат визуален кръг; в същото време мелодичен танц се превърна в по-гладка кантилена. Постепенно валс става лесно, грациозен танц на полета, а също и много разнообразна в мелодия и неговото емоционално съдържание. Има версии: немски, френски, и накрая, виенски валс, който процъфтява в делата на Щраус - баща и син. Тези валсове като "Синият Дунав", "Приказки от Виенската гора", "Гласове на пролет" от Йохан Щраус-син бяха истинската върха в развитието на вътрешния валс.

Waltz за композитори и се превърна в любимо форма, която може да олицетворява най-различни нюанси на човешки емоции: от нежна, малко тъжно спомени - към възвишеното, страстен патос. Благодарение на тези функции валса е широко използван в музикалната литература. Основните автори Валс създадени като отделни парчета (Weber, Schubert, Шопен, Schumann, листа, Брамс).

9.N. Раци "Waltz"

Тарантела - италиански народни танци (името идва от град Таранто в южната част на Италия). Изпълнена много бързо, бързо, придружен от китари, дайрета, кастанети. Размер 6/8 или 3/8, с непрекъснато, като "предене" триплет движение. В Италия има поверие, че по някакъв начин обяснява произхода на Тарантела за името: ако човек ухапан от отровна тарантула могат да бъдат излекувани, тарантела танцува до изтощение.

Полка - бохемски народни танци. От средата на ХIХ век се разпространява по целия свят като популярно състезателни танци. Името идва от чешката дума pulka - половината, което показва, че резолюцията на танц две разчленен (2/4). Polka танцови двойки в кръг, забавно, спокоен, в доста бързи темпове. Простотата на мелодия и форма, ритмичен рязкост на движенията и жизненост на танца се оказа особено подходящ за оперета, където полка е взел на видно място, като се конкурира с галоп и валс.

11.S. Рахманинов "Полка"

Полка-Мазурка - състезателни танци, в които размерът на ¾ и характеристика ритъма на мазурка комбинира с полка танцови движения; високо темпо.

12.T.Osten "Полка-Мазурка"

Reg време - (Рагтайм английски -. Буквално "разкъсан време") - е бил особено популярен между 1900 и 1918. Този танц форма, които имат размер от 2/4 или 4/4. Пианистът дясна ръка е на свободна ритъма на мелодията и ляво - равномерно заместник бас звуци и акорди. Счупете ритмичен модел, смес от ударения и други промени в ритъма на мелодията на фона на ясна подкрепа и е основната характеристика на рагтайм. Известно време след Първата световна война, рагтайм отново е на мода като салон за танци. От него има и други танци, включително ФМ.

13. М. Schmitz "Мики"

14. Д. Gradeski "сладолед"

В същото време, нашата концерт свърши. Благодаря ви за вниманието!

1. В АБВ на хореография: урок / TK Баришников. - St.-

2. Efimenkova BB жанрове Денс / изд. AI Прудников. - Московския държавен.

Музите. Izdat. 1962, стр. 3-9, 11-12, 29-53.

2. Кратък музикален речник за студенти. Ед. Четвъртия / Comp. Ю

Buluchevsky, Fomin. - LA Music, 1977, стр. 29, 48, 90, 97, 104, 109, 145,

3. речник на чужди музикални термини. Ед. 3 / Comp. Т. Kruntyaeva,

Н. A. Molokova Ступел. - LA Music, 1982, стр. 31.

4. модерна енциклопедия за деца Avanta +. Музика днес / изд.

5. театър енциклопедия, том 4 / об. П. Марков. - М. съветски

Енциклопедия, 1965, стр. 1146.

6. Енциклопедия за деца Avanta +. Чл обем 7, част 3 / изд. V.

Suite 1 - (FR самостоятелна -. Последователност) - цикличен музикална форма, състояща се от няколко

контрастиращи части. В век XVI-XVIII. Той е разработил форма на стария апартамент. състояща се от 4 танцуване:

Немска с умерени темпове, жив камбанки, бавен Сарабанда, и бърза жига.

[2] Етап танц - един от основните видове танци (заедно с танц всеки ден, фолк и бални).

Тя произхожда от един народен танц в процеса на професионализация на танца като спектакъл.

Етап танц: класически и отличителен.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!