Светът и човекът в бароков изкуство (1). Структурата на абсолютизма хармонията художествения образ
Същността на бароковата възприемането и мисленето е антиномии тялото и духа, земята и небето. Най-изчерпателната на тези противоположности - на света, се разглеждат като едно безкрайно динамична единство, и на света като предварително зададени ред на света. Първият от тях светове елемент обхваща природата, където има ирационална сила елемент на човешкия живот, където управлявал съдбата тяло елемент, в който доминират страст и инстинкт. Второ - има йерархична система от ценности, структурата на което не се основава на логиката на обективните закони и обичаи, традиции, вярвания.
Но заедно с новопридобитата творческа енергия, богатство и жизненост от цветове в света извън човека, с разбирането, че samosuschesti и собствена стойност, барок мироглед носи наследството на кризата в чужбина XVI-XVII век. и се поддържа от противоречията на съвременния пъти усещане за противопоставяне на света за човека, неговото безразличие към стремежите на хората, които не са субекти, или дори открита враждебност към техните желания и воля. Елементите на природата и живота се появява неуправляеми, лишени от всички закони и логика, и лицето на това бедствие хора Барок проникнали в съзнанието на своята самота, изоставяне в света на пространството и катастрофалното характер на собствената си съществуване. Неговата връзка с универсалната всеобхватна единството толкова двусмислено. От една страна, участието на това единство предоставя подобрено характер и бароков материал енергия и сила. Телесни родство с елементите на земята и небето прави си плът радиация органична сила, тя дава дишане и топло, щедър чувственост и богатство на цветовете, зареждането бурните динамика и израз на контурите на дрехите си и формата на тялото, изражението на лицето и жестове, се превръща в един куп затворници в природата и тънкостите на е жизнерадостно импулс. В същото време, пълнене поддържаща и издърпване, свят елемент колоездене и потиска и абсорбира и заплашват да се разтвори напълно в самия човек, превръщайки го в част, в китна подробно изгражда гигантски си картина. Тогава образа й получава заплашителни функции, се превръща в олицетворение на хаоса, самоунищожение и вечен мрак. Животът престава да бъде арена на вълнуващи приключения, вълнуващи вкус да се борят противоречиви страсти, за да покаже изобретателност, умения, смелост, и се превръща в бездната на морето всеки ден, размахвайки от страна до страна крехкото кората на всеки отделен съществуване; на късмета се превръща в тирания сляпа случайност, ужасно конгломерат от абсурди, проява на неизбежността на жестоката съдба 5. Липса на стабилност и здравина са основите на мислене води до суетата на всички земни неща, губи последната стойност на реалността, това е една илюзия, сън.
мярка на времето, която обслужва човешкия живот и живота на нещата, гледа вълните на космическия цикъл стегнат веднага, фишове в забвение, в бездната на вечността, и самият живот е само една стъпка от раждането до смъртта, или първоначално е бил смятан за другостта на смъртта, като начин за умиране: идващ от утробата на земята елемент, човекът, за миг в нея скитащи пустошта, и отново го връща 6. напразно отпусната старост се украсява в огледало руж и панделките, и напразно смях зад несериозна й младежта - тя изглежда в бъдеще, което е вече тук, вече в настоящето. В "пладне на живота" (L.Pinsky) 7 Барок вижда черти на увяхване, петна от гниене и унищожаване ръка с красотата е грозота, величието сенчести незначителен и смешен, мъдрост - лудост. Тази липса на ясна дистанция между доброто и злото, от движението на реалните, усещането за живот и смърт като сън води до жажда и подкрепа довежда до другия полюс на нещо абсолютно, неизменни и всичко-ред.
Лицето, участващи в обхвата на конфликта. И натиска на глобалните елементи и определете абсолютни идеи са еднакво го трансценденталната и еднакво осъждат пасивността си: в един случай, той става жертва на хаоса или съдба, а другият се покланя на същата скала, но сега го виждам като волята на Провидението, или отражението на по-високо морално или естетически принцип , Изравняване с скалата ( "рок неотменимо - необходимо е да се примиря с това", "гол рожден ден - за извършване на трансформацията на рок, да предполагам и да умре" - формулата на същата принц Фернандо) 8 носи усещане за барок елемент на стоицизма. Съдбата на човека в заключението бароковата предрешен, но в рамките на покрива изцяло на предопределението, превозвачът отново гибел и спасение на индивида се признава като неотменна божествен дар на определена степен на свободната воля и правото да избере най-(преди време) своята съдба 9. Тази свобода, насочени към преодоляване на принуда, директен потисничество на обстоятелствата, тялото слабост, привързаност към живота и страха от смъртта, и се изразява в силна воля приемането на много си като по-висок дълг, е по-силно ограничена, отколкото в класицизъм: Барок toitsizm по-открито жертва страда или стоически безкористна подчинение 10. за разлика от истински героичен индивидуалистичен ефективно и етично и философско съпротива класическа човек.
Singularity на отделните явления, както и индивидуалността на даден човек, е отправна точка при формирането на изображение, но тя не е безусловна основа: класицизъм, така и Барок тя донесе в резултат на жертвата от общия брой. Това често се случва в резултат на директно "разделителна способност" контраста на противоположности в полза на "идеите" - отворен представяне на резултатите от пряко наблюдение на изискванията на естетическата норма. В този случай, е предпоставка за сливането на двете понятия в съответствие с еклектичните, akademizirovannogo "Барок класицизъм", което е това, което се случва до края на века в работата на Карло Maratta, например.
Системата се Барок мислене роля образна доминиращ, подчиняване на себе си и живота оригиналност конкретна реалност и статични схеми идеален догма носи универсално Барок гротеска върколак олицетворява единството на безкрайно малкото и безкрайно Велики, част и цяло, човека и света в динамиката на техните неуморни сливания и дезинтеграция, синтез и отблъскване. В лицето на този пулсиращи елементи, това вечно да стане най-абсолютното като крайната цел на процеса е преместен до неопределен разстояние, и се празнува като точка от конструкцията, се предполага, че в състояние на движение навътре стремящи се към него. Въпреки това, тази теоретичната граница, но зееща по пътя към него безкрайност и преодолява му отделяне елемент непрекъснато и разтваряне на индивида като цяло, отразено в "лош безкрайността" включително, по-горе и заедно безличен субективен (лицето абсолютно) бароков ритъм - пространствено-пластмаса , динамичен и емоционален в същото време - да представлява истинската артистична цел и фокус на изображението в изкуството на барок.
А класическата двете страни противоречия, за еднакво предмет до известна степен. В барока са еднакво абсолютно, и, следователно, отвъд всички мерки, и това е тяхната равни. В класицизъм закон -balanced тяхното взаимодействие, на координирана съвместно съществуване - бароков те се сливат в един вид безкрайност, в много енергия и синтез на принципа "крайности се срещат." Класицизъм е основен принцип на симетрия, и центъра е важно, тъй като точка, чрез които резултантната на идеал: центъра е в рамките между двата полюса. Бароковият графично изразена центробежни тенденции - отблъскване и борба с контрасти; Това е така, защото нейния център - мястото, където максимизиране на противоположности унищожат взаимно, когато съответният разрешаващ експлозия - е в несигурно даден извън границите на изображението. Полярност класическа натоварени до самия праг, в смисъл, че всяка от тях се поставя разумни граници. Барок патос - в опит да се отиде отвъд границите на неограничен, абсолютна и по-специално, трансцендентен, разположени от другата страна на реалния живот. В специален смисъл на класицизъм форми, генерирани от въздействието на регулаторни мерки. Барока е един от най-характерните особености на формата - "безформеност" като художествено изразяване на динамиката и безкрайността на цялото - материя, пространство и чувства. Емоционално класицизъм - хармонията на самоконтрол, Барок - samoizliyaniya екстаз. В класицизъм съзнателен стоик себеотрицание е форма на самоутвърждаване. В барок най-висока степен на себеизразяване е придобит в състояние на себеотрицание. Най-типичните от бароковите страстите, за разлика от "интелектуална наслада" класицизъм - страданието като удоволствие или наслада на ръба на страдание: физиологично и емоционално остро чувство за живот в себе си и мястото си в живота на ръба на самоубийство или се издига до друга смърт. Класиката на яснота е изправена коректността на контрасти - дълбочината и жизнеността на страст. впряга строгост стандарти придобива естетическа оцветяване (преживява като чистота, хармония, тънкост), само когато се противопоставя на спонтанен енергиен заряд. Changeling противоречи на правилата, демонстрация на различните модификации на мерки като такива - в края на класицизма като ползотворно артистична концепция, неговата дегенерация в догма. В барок като борба на противоположностите е смислено толкова дълго, колкото и двете страни остават жизненоважни обосновка и пълнота. Веднага след като фокусът се измества към активирате ефект екстаз интоксикация разтваряне в един безкраен, Барок чл изтича и изтощени във външната и официално играта изтънченост.
2 Pedro Калдерон. Пиеси. Том 1 (сложен. Присъединил. V. И бележки. N.B.Tomashevskogo). М. 1961. "търпеливите принц", транс. Pasternak (S. 123).
3 Pedro Калдерон. Указ. Оп. 1. P. Т. 100.
5 Pinsky L. испански живописен нови и бароков. - Въпроси на литературата. 1962 г., №7. С. 142.
6 Pedro Калдерон. Указ. Оп. 1. Т. С. 95.
7 Pinsky L. указ. Оп. S. 141, 143.
8 Pedro Калдерон. Указ. Оп. 1. P. Т. 85, 103-104.
9 А. Михайлов Час и безвремие в поезията на немската barokko.- в сб Рембранд. Арт култура на Западна Европа XVII век. Държавния музей за изящни изкуства. Пушкин. Производството на конференцията (1970). М. 1970. С. 197.
10 ср Педро Калдерон. Указ. Оп. 1. P. Т. 130.