Уилям Морис (Уилям Морис) (1834-1896), историята на Червената къща (Red House)

Уилям Морис - британски художник, дизайнер тъкани и мебели дизайнер на книги, печатни шрифтове дизайнерски, поет и социалистически - стои зад идеята за синтез - ключовото понятие за новото изкуство.

Той отвори в света художествени и философски трактати художествен критик Джон Ръскин, които, въз основа на етични принципа на единството на красота и доброта, твърди, че целта среда на обществото показва своя морал. За концепция за красота Ръскин е неделима част от надежда за справедливост, милосърдие, вярност към природата. За да знаят истината за художника означаваше да се доближи до природата, които в работата си е необходимо да й подражават.

Морис е основател на "изкуства и занаяти", който се оформя като художествен стил през втората половина на 19 век. Всички участници в движението обединени от убеждението, че естетически проектирани човешката среда - приятен за окото на сградата, умело се зареждат мебели, гоблени, керамика - следва да допринесе за подобряването на обществото, в интерес на производителите и потребителите. След началото на Ръскин, Морис е търсил за хармония и единство на природата, човека и чл.

Строителство и обзавеждане собствения си дом, известен като "Червената къща" (1860), са опит да се движи в живота и художествената практика етично утопия Ruskin, опит за синтез на архитектура, живопис и декоративни изкуства в един ансамбъл. Червената къща - един от първите примери на архитектурата "изкуства и занаяти движение" - е построен от архитекта Филип Uebblom в Bexley Хийт (сега част от Лондон). Морис и приятели-художници се опитват да го направят в общо произведение на изкуството пространство, хармонична среда, която ще служи като идеална матрица на човешките отношения, облагороден изкуство obazom живот.

Професионално, е постигната целта. Ruskin реализиране утопия със своите идеали за простота и справедливост, къща ансамбъл следва традицията на добра средновековна изработка. Той е лесен и естествен в сравнение с неоготически сгради на своето време. Същото беше сдържан и интериорния дизайн на дома. Общата простотата на вътрешни стени с бели нюанси на художествените и изразителни мебели, витражи, стенописи от усилията на художници и занаятчии, свързани с прарафаелитите.

Осъществена от Морис и неговите приятели работа Работата беше необикновен и впечатляващ, с осезаема романтично настроение. В известен смисъл, Червената къща бе създаването на затворена комуна на художници, един вид средство за бягство от преобладаващи по време на естетически стандарти.

Разработване на експеримента започна изграждането на Червената къща, Морис през 1861 основава компанията "Морис, Маршал, Fawkner и К -Rabotniki изкуство." Морис и неговите поддръжници се опитаха да се върнат към великолепието на Средновековието и произведени тапети, Tacna, стъклопис, гоблени и ръчно изработени мебели. Използвайте само квалифициран ръчен труд компания е успех; продукти са добре продавани навън. Повечето от началото на работата на компанията бяха много скъпи. Посока Южна Kesngtonskogo музей, чиято фирма проектира интериора на Green трапезария, плака над факта, че разходите за украса; тези, които видях работата на фирмата дизайн, забелязах, че "ако искате да отговарят на стандартите на Морис, носи портфейла на мазнини". По-късно компанията се опитва да произвежда неща за хора със скромни средства. Най-известните парчета на мебели от прости форми, поредица "Морис и К" е поредица от "Съсекс" столове. "Мебели от добри граждани", както го наричаха, е създаден на базата на фолклорната традиция на английски провинциален къщи, датиращи от 18-ти век. "Съсекс" столове се продават много по-евтино в сравнение с други продукти на компанията - от 7 до 35 шилинга - и бяха, разбира се, да си позволи да било клас.

Въпреки това, през 1880-те години, най-голям успех за компанията от финансова гледна точка, това е планирано промяна в оценката на общността стойности Морис "изкуства и занаяти. Морис разбира, че въпреки опитите да направят евтини неща, той е създаден на компанията, за да се създаде един наистина красиви предмети от нашето ежедневие, работи само на богатите. Морис изправен пред дилема, докосване всички занаятчии в Европа и Съединените щати, свързани с "движение изкуства и занаяти": ръчно изработени продукти много по-скъпо, отколкото в завода и, следователно, не е на разположение на масите на бедните. Отхвърлянето производство машина, Морис не беше в състояние да направи качествени продукти на разположение за масовите потребители, се отрази на живота и художествената култура от времето. Осъзнали това, той стига до заключението, че идеалът не може да се реализира извън трансформацията на обществото. Отхвърлянето вяра в естетическата утопия, Морис, обаче, не се откаже от утопизъм като такива, се присъедини през 1883 г., социалистическото движение.

През 1890 г. Морис основана най-новия си предприятие, добре познатата печатница "Kelmskott Прес", която се занимава с проектиране, шрифтове, автомати и винетки.

Морис почина през 1896 година. Неговият принос за разработването и прилагането на принципите на "движение изкуства и занаяти" е безценно. ръчен труд майстор дълго след смъртта на Морис заветната романтичната надежда, че изкуството може да промени съществуващия начин на живот. Насочена към хармонизиране на движението за индустриалното общество са помогнали за развитието на идеята за нова посока за масово механизирано производство на широк потребителски стоки, които впоследствие ще бъдат по-нататък "дизайн".