Здравейте, скъпи читатели ChudoPodelki.ru сайт!
Продължаваме поредицата от статии по темата за пейзажна живопис. Наскоро прегледахме важността и необходимостта от разбиране на перспективите за линейни, режийни и място, а днес се докосваме, като елемент от пейзажа състав в областта на живописта. Този момент също играе огромна роля в картината и създаването на скици, и ще помогне на тези, които се обучават в училището на живописта и рисунката курсове, да се научим да се направи по своя собствена и като цяло обича изкуството.
Състав в пейзажен модел
Дори и да рисувам природата с природата, вие все още трябва да се мисли за състава на рисунката. Трябва да изберете гледна точка, основната Гвоздеят на състава на пейзаж, определи колко място ще се фон, и така нататък. Много отидете на природата, за да се отпуснете и изготвяне обучение също е една чудесна почивка.
Преди да започнете, проучва района за най-добър ъгъл, който ще ви даде най-интересен и необичаен изглед. За удобство, можете да използвате домашно визьор: Изрежете парче от картон в правоъгълна дупка, а понякога и за намиране на място, за да го разгледаме, за да освободите от излишните елементи. Понякога това помага много, защото човешкото око вижда света през панорамен, и то винаги е трудно да се реши кой от тях е най-добре да улови един фрагмент от пейзажа.
Избор на формат
След като изберете място, където да се реши по отношение на формата, който е форма на снимки. Има три традиционен формат - хоризонтална (известен също като пейзаж), вертикална (която също се нарича портрет) и квадрат.
Разбира се, можете да рисувате пейзажи в портрет формат. и портрети - хоризонтално. Можете също така да промените съотношението на екрана и да използвате т.нар панорамен формат. който обхваща широк спектър от космоса, повече от човешкото око може да улови. Въпреки че панорамна картина обикновено е хоризонтална, особено в изобразяването на пейзажа, понякога те могат да бъдат вертикално - по този начин създава ефекта на височината на сградата или огромна скала.
Изборът на формат зависи пряко, тъй като вие ще обрисуват. Висока предмет, например дърво изисква формат портрет. Ако едно дърво хвърля дълги сенки хоризонтални и имате намерение да направи игра на светлината в слънчев ден, ключовият момент на меча си, а след това ще се обърне към формат пейзаж.
формат пейзаж. Илюстрирана от Ян Sidueem скала в северната част на Франция са идеални за хоризонтален формат. Извитата крайбрежие прави окото да се грижи за него, докато в началото на скалите, в дълбочината на картината. Тяхната крак от пръски вода, която привлича вниманието с тъмния си цвят. Всичко това прави външния вид на чертеж пързалка отново и отново.
формат портрет. Тази работа четка Уенди Dzhelbert идеално лежеше на вертикален формат. Поглед минава отдолу нагоре отвесни стена на къщата, и стълбища диагонал ни води към центъра на картината. златист оттенък камъни привличат окото обратно към долната част на изображението и по пътя нагоре се повтаря отново.
картина част
В продължение на векове, артисти са търсили начини да се изгради перфектна композиция. Най-напредналите от тях - на принципа на "златното сечение", или идеални пропорции, когато картината е разделена по такъв начин, че "една малка част се отнася до големите, както и големите притеснения на картината като цяло."
Един от най-лесните начини - да се разделят на снимка на три части - както хоризонтално и вертикално, за да получите 9 единици и 4 линии на пресечни точки. Поставянето на основните елементи на състава в близост до кръстовището на тези линии и точки, вие ще постигнете впечатляващи резултати.
Когато изображението на пейзажа често се разделя по равно между небето и земята. Все пак, това не е най-добрият подход, особено ако на хоризонта минава по средата: тя прави състава на картината е изключително скучно. Най-големи картини на дълбочина на пространството ще бъдат по-впечатляващи, ако небето оставят повече пространство, отколкото на земята - две трети или три четвърти. И обратното, ако искате да постигнете ефекта на затворено пространство, като например в образа на планински пейзажи, нека картината само една малка филийка небето.
Разделянето на трети. В тази работа четка Jan Saydveya основните теми композиции са столове и боклук, разположени точно на пресечните линии на композитни решетката, докато за редиците на оголените дървета горната трета схемата е разпределен. И двете могат да помогнат балансира празното пространство в лявата част на снимката.
На следващо място, ние считаме, елементите на ландшафта: облаци, небето, водата, както и няколко други.
Това са основните елементи, които изграждат състава на пейзажа. Красотата на природата е уникална и велики художници във всички възрасти са се опитали да предадат бои и таланта на хората.
Свързани статии