Тридесетте години - нов плодотворен етап в работата на скулптора. Романтичната издигането на имиджа, той си е поставил други цели, се стреми изразяването на чувствата гъвкавост в тих, сдържан движение, енергичен още гладка моделиране. Това решение се характеризира с, например, Горки паметник проект за Москва (бронз, 1939; TG), всичко изглежда много просто и естествено. По същия начин произнася мотив движение да се предадат на вътрешната емоция, въодушевление емоции. Big духовността проникнато образа на паметника на Пушкин на поета в проекта за Ленинград (1940). Изразителен пластмасовата му ритъм, създаден за Съветския павилион на Световното изложение 1939 в Ню Йорк, "Момичето с факел" (бронз, 1937; TG).
ID Shadr. Максим Горки. Бронз. 1939 София, Третяковската галерия
ID Shadr. Пушкин. Проектът за паметник на Ленинград. Скица. Бронз. 1940 София, Третяковската галерия
ID Shadr. Жена с факел. Скулптура проект за изграждането на Съветския павилион на Световния панаир в Ню Йорк през 1939 г. Бронзов. 1937 София, Третяковската галерия.
ID Shadr. Надгробен камък на VM Fritsche и V. Fritsche. Проект. Бронз. 1931 София, Третяковската галерия
М. Manizer. Катерина. Фрагмент от паметника на Тарас Шевченко в Харков. Бронз. 1934 - 1935 година
М. Manizer. Паметник на Ленин в Уляновск. Бронз и гранит. 1940
М. Manizer. Zoe Kosmodemyanskaya. Бронз. 1942 София, Третяковската галерия
Важен принос Shadr в района на паметника скулптурата. Неговата лирична надгробен камък ЕП Nemirovich-Данченко (мрамор, 1939; оригинален GTG) и романтично развълнувана в проекти надгробни паметници VM Fritsche и V. Fritsche (бронз, 1931; TG) са пример за нови решения в тази скулптура област. Те ясно утвърждава живота звучи светло начало.
AT Матвеев. Автопортрет. Бронз. 1939 Ленинград Музей български
Frontier 20 - 30 години. е повратна точка в развитието на съветската скулптура. По това време, особено усеща остро необходимостта да се отговори на новите предизвикателства, разработването на нови материали факт, който е в непрестанни бързо развитие. Историческият управляващата партия през 1932 г. "за преструктурирането на литературните и художествени организации" и в областта на скулптурата се е позовал на реалните постижения на еволюцията, тя прави и първите петнадесет години от съществуването си.
Отглеждане обществения ентусиазъм запълва скулптурата, нейното проникновено кавалетна и монументална форми.
През 1933 г. LV Шерууд (1871-1954) създаде статуя на "Всички" (гипс, Третяковската галерия). Скулпторът избра един прост, често срещаната мотив, но поради живота типичен образ, значението на делото, който служи като съветски войник охранява мирния труд на страната, статуята поема функциите на епичната величието и монументалност.
Нови тенденции са показани в портрета. Интересни инициативи е създаването на портретна галерия важните работници в Москва (1931 - 1932) ". Алеята на нападателите", известен като Все по-съвременен портрет статуя, известен с работата си, неговия подвиг става монументална, като запазва естествения и простотата на изразяване.
Обхватът на социалистическото строителство, което е причинило реконструкция на стари и създаването на нови градове, създава предпоставки за развитие през 30-те години. монументални и декоративни скулптури, различни видове архитектурно-скулптурна синтез. Един от основните проблеми е създаването на паметник на градски ансамбъл. Многобройни конкурси за паметници изключителни революционери, учени и култура, извършени по времето, дадоха интересни резултати.
М. Manizer. Work. Взаимопомощ. Цимент. 1920 - 1921 години. София
В конкурса за паметник на Тарас Шевченко в Харков (1935) Manizer създаде работа, нов начин за разкриване на фигурата на предходната култура. Голям украински демократ представен като мислител и боец, виждайки горчивината на живота на потиснатите хора. Поставянето на фигурата на писателя на тристранен висок пиедестал, на скулптора е поставил около нея шестнадесет малки фигури, представляващи борят народа на Украйна. Поставен така, сякаш в една спирала на нарастващите корнизи пиедестал, те са тематично несвързани, но всеки един от тях представлява определен момент в борбата - от мълчалив протест на революционни действия и активното честването на победата на трудещите се в нашата страна. Съставите са особено изразителен фигура на млада ратай, поставен на фасадата на паметника, изображението на който е свързан с главната героиня на поемата Шевченко "Катрин".
Manizer крилото на творчеството в предвоенна период е паметник на Ленин в Уляновск (1940). Скица, подобна по състав на паметника, тя е построена през 1928 г., обаче, че е необходимо на няколко години, така че той има своя монументален убедително въплъщение. Паметникът в Уляновск сложи короната, високо разположен градския площад, който предлага широка Волга даде. Фигурата стои на високо, добри пропорции на пиедестала (архитект VA Уитман). Силна страна на главата, очите, които търсят в далечината подчертават връзката на паметника с околното пространство. Има много моделиране и фигура устен гънките на дрехите, широк и гладък и в същото време дълбоко релефни, което прави скулптури чувствителни към светлина, която води до промяна в дълбоките сенки, които се движат по повърхността. Изглежда, че свободният вятър, който постоянно цари тук, взривиха статуя навява гънките увити около раменете на Ленин палто. В интерпретацията на паметника не е прекомерна дребнавост, фрагментация, велик майстор на благородния бронз използва език.
Духовност, човечеството отстъпи величествен паметник специален знак. Силно звучи революционни романтизъм бележки и в същото време, тя е много специфичен, тъй като тя беше пропита с чувство за историческа достоверност. Важно е да се отбележи, че Ленин е изобразен тук като революционен мислител и лидер, не само гледах светло бъдеще на нацията, но и активно да проправи пътя към него.
Конкретността фигуративни функции в паметници Manizer отчасти се дължи на факта, че той има много успешна работа в областта на портрета. От ранните му творби от този жанр може да се нарече портрет EE Есен (1922), на по-късно - на портрета на Герой на Съветския съюз Mazuruk УИ (1945 г.).
Скулптор ясно отговори на събитията от Великата отечествена война, създавайки в първите години на пълна, ясна форма работи славещи защитниците на Родината. Чека изготвен с оглед на най-малкия детайл от неговата статуя, изобразяваща млад героиня Зоя Kosmodem'yanskii (бронз, 1942; TG). Точно portretyost и класическия канон в частта свързана с тънък фигура на момиче ходи по подвига и хвърля последен поглед към родния си в Москва. Работата по основните паметници остава да Manizer и впоследствие работата си. Най-интересното може да се счита за паметник FM Харитонов генерал-лейтенант за Рибинск (1949) и паметник в чест на освобождението на Индонезия от колониализма (1964 г., извършени във връзка с OM Manizer).
Универсална история на изкуството. Том 6, Book Two. Изкуството на 20-ти век. Под общата редакцията и Б.В. Ваймар и YD Kolpino - Москва 1966
България XVIII век
B.-K. Rastrelli (1675? -1744) е всъщност първият майстор на скулптурата в България. Италианската по рождение, той се премества през 1716 г. от Франция, по покана на Петър I и намери нов дом в България, тъй като само в Санкт Петербург е получил много творчески възможности. (...) Овладяването на портрет Rastrelli е също проявява под статуята на Анна Ивановна с черна момче (1741). Sense за монументалност и перфектно познаване на бронзов като материал се характеризира с творчеството на скулптора. В портрета на Анна Ивановна, бавно шествие в тежка бродирани със скъпоценни камъни рокля, Rastrelli създаде изразителен образ "prestrashnogo поглед кралица", както я наричаха от съвременниците си.
България през първата половина на ХIХ век
В началото на ХIХ век, продължава да се развива успешно всички видове и жанрове на скулптура. (...) За класическа скулптура на първата третина на ХIХ век се характеризира с развитието на компактен, затворен обем, определяне на силуета. Законово доминиран началото, обобщава в формуляра за превод, както и строга линейна ритъм, който определя основните стилистични черти на скулптурата на този период. Скулптори предпочитат да не мрамор и бронз, което е повече в съответствие с новите художествени идеали. През разглеждания период продължи разработването на декоративни и монументални скулптури, който достигна високо ниво през миналия век, сега е свързан с успеха на изграждането на ансамбъла. Органични машини синтез и пластмасови изделия в първата третина на ХIХ век са достигнали най-значимите резултати.
България късния XIX - началото на XX век
"Светът на изкуството" - значително явление в руската художествения живот на покойния XIX - началото на XX век, играе важна роля в развитието не само на изящните изкуства в България, но и театър, музика, архитектура и приложни изкуства. Люлката на "Светът на изкуството" е кръг от Петербург интелигенция, която се появява през 1890 година. В него са включени художниците Александър Benois, Константин Сомов, LS Бакст. (...) В основата на младата група се присъедини EELansere и MVDobuzhinsky. (...) В творческата си практика miriskusniki въз основа на конкретни наблюдения на живот, (...), в областта на изкуството и повишени форми и една от основните задачи е да търсите синтетично изкуство "Гранд стил".
Свързани статии