ПредишенСледващото

Както вече споменахме, скъпоценни камъни най-вече са прекрасни природни кристали, и все пак човекът отдавна се отглежда, това невероятно образование, търси засилване на техния блясък и блясък. По този начин те украсени техните собственици, като се подчертава тяхното влияние и богатство, дали в живота или в светски култови предмети.

Един от най-старите обработката vvdov камък е изкуството дърворезба полускъпоценни камъни или глиптика. Преценено е, не само самата камък, колко умение тя се обработва, в резултат на което е силно художествено произведение. Така Техника нишка има сравнително проста камък пуснат на камък плоча използване на прах от трудно скалите се прикрепени към желаната форма, и след това желязо отломки или остри ножове трудно минерали депозирани него желания шаблон. Заслужил изкуство задълбочен дърворезба - скулптура и издигнатия гравиране - tornaturu. И в действителност, а в друг случай, дялан камък е известен скъпоценни камъни. Въпреки това, по-точно казано, трябва да се разбира от Тами изображение, издълбани в техниката на по-задълбочено, отрицателно облекчение, наричан още дълбок, а изпъкналата върху камъка се нарича малка роля.

В исторически предхожда дълбок камеи - те са били печат, че разпечатки, направени от глина и восък. Най-ранните доклади на такива пломби, които откриваме в библейския традиция. По този начин, според Библията, Соломон също собственост пръстен с печата, както заповяда Моисей, да намалят скъпоценни камъни, които образували гърдата украшение на първосвещеника, имената на дванадесетте племена на Юда.

Най-старите каменни цилиндри, украсени с резбовани модели, дойдоха при нас от Близкия изток, от Асирия и Вавилон, цепка, те работи като амулети и уплътнения. Както съобщава Херодот всяка благородна вавилонската носеше пръстен с печат. Преди III хилядолетие преди Христа. д. Египет се използва цилиндричен печат (печатни цилиндри), в ерата на piramvd (3000-2300 GG. Пр. Д.) Се добавят около отпечатъка (печатни бутони), и по време на Средното царство (2100-1800 GG. Пр.н.е. например гости-.) - печат във формата на скарабей. В микенската край изкуство III хилядолетие преди Христа. д. графични мотиви за каменоделството продукти стават все по-богати и по-разнообразни, както и знаци и букви върху тях се появява украшение. От времето на гръцката война persvdskih скъпоценни камъни широко разпространени в древна Гърция. В VII и VI вв. Преди новата ера. д. те представляват не само животните, но също така и на богове и герои.

Дялан камък древна Гърция класическия период показват по-нататъшно разширяване на темите и съдържанието. Глиптиката трябва да бъдат в развитието на мащабна пластмаса. Като материал, използван за нишката главно меки камъни. Но понякога геми изрязани и доста твърди минерали. Според Херодот, скъпоценни пръстенни Поликрат * представени издълбани операция изумрудено Samossky майстор Theodora (VI в. Пр. E.).

Материалът за производството на един цвят камъни са прозрачни, забелязан, облачност (мътни) камъни. Дори и многоцветни вени умело вплетени в състава на изображението коса, дрехи, или бижута. По-често от останалите камъни са били използвани гранати, халцедон, оникс, карнеол и яспис.

Може би най-блестящ епоха в развитието на древното изкуство на каменна резба се отнася до Гърция на Александър Велики (IV век пр. Хр. Д.), а най-забележителните каменни резачката в момента разглежда Pirgotel. Той сам е предоставено правото да намали портретите на Александър Велики. Според легендата, той е ангажиран и издълбани изумруди, което показва висока техника на каменна резба изкуство в онази епоха. Pirgotelya слава е толкова голямо, че дори и в древни времена, капитанът сложи името му, за да ги с отрязани камъни на, с цел увеличаване на цената им. Опитите такава измама е особено честа от XVI век.

През елинистическата епоха (IV-I век пр. Хр. Д.) Високо ценени многоцветно мулти-камък със силна игра на цветове. По това време, както и появата на камеи *, и оттогава те нарязани наравно с геми. Въпреки това, ентусиазмът за художници, резбари, както и художествена стойност на продуктите, изпълнение, и в този, и по различен начин, се променя периодично.

Джема като малка, но първокласни произведения на изкуството най-ранните, особено в римско време, са били обект на системно събиране. В Рим, един от първите собственици daktilioteki (колекция от пръстени с печати) бе Scaurus, доведеният син на Сула. Известно е, че Помпей изложени в колекцията Capitol на скъпоценни камъни, те хванаха царя Митридат, като Гай Юлий Цезар, богата си колекция от скъпоценни камъни, завещани на държавата.

През елинистическата епоха, заедно с резбарски е разработила изкуството на дърворезба и стъкло. Най-значимото дело, което показва изкуство от времето на високо ниво stekloreznogo - Портланд ваза в Британския музей в Лондон.

В Средновековието донесоха изкуството на каменна резба в почти пълен застой. Въпреки това, късната античност и раннохристиянските камъни и в този момент продължават да се оценяват толкова високо, че те - независимо от темите, изобразени върху тях - са украсени с кръстове и други възнаграждения на икони, корони, и ковчега, те може да се види на корицата на Евангелието и безценен том. С превземането на Константинопол от турците (XV в.) Гръцки майстори на каменна резба намерили убежище в Рим и даде нов тласък в развитието на изкуството в Италия.

Най-високата му разцвет на изкуството на каменоделството е оцеляла в XVI век. Лоренцо Медичи, поръчано Джовани Бернардо Kastelboloneze преподаване на изкуството във Флоренция. Бернарди е един от най-известните каменоделци на своето време, направени за отлична работа в карнеол бе повикан Джовани дела карнеол. Той е работил като наследник на известния скулптор и златар, изпълнителя и медалист на Бенвенуто Челини в папската ментата и е установено, обновител гравьор изкуство в Италия. Джовани Бернарди умира през 1555, приблизително по едно и също време е работил с него Доменико Campana (по прякор деи Cameo) и Амброзиус Karadosso Павия, който реши на първата нишка на диаманта (за папа Юлий II, той отсече диамант върху портретите на отци).

Въпреки, че възраждането на изкуството на рязане скъпоценни камъни в Италия възроди резбарски развитие в други европейски страни, Италия продължава да запази водещата роля в тази област.

позиция. Това се отнася преди всичко до Милано, където семейството Мисерони каменоделците на часове. Изработени от кани, чаши, чинии от ахат, лапис лазули, хелиотроп може да се намери в съкровищата на най-големите в Европа. Гаспаро Мисерони работил през второто и (значително) третата четвърт на XV век. Отавио Мисерони - с 1588 от 1624 (той умира в Прага).

Шестнадесети век е белязан от отлична работа и други семейни Милано резачки - Sarak петима братя. Саймън (роден през 1548) Джовани Амброзио (роден 1550) Стефано (1551-1595), Рафаел (починал през 1595).. и Мишел. планински кристал амфора и сандъци работи nnibali и фонтани (ок. 1540-1587), Валерио Belli и Якопо га Трецо (1514-1589) също показват висока степен на резбарски развитие в тази епоха.

Италианските златари често започват като скулптор - това е причината за тяхното невероятно умение в каменна резба (независимо дали геми и камеи), и при производството на метални рамки.

Немски майстори преподават изкуството на резбарски първо в Италия, особено в Милано, а по-късно във Франция, в Париж. Сред най-известните Ханс Neyburger (Нюрнберг, XV в.) И Даниел Engelhard (г. През 1552). Лукас Килиан е толкова вещ ^ ezchikom, че той е наречен от немската Pirgotelem. Emperor Рудолф II (1552-1612) е запален патрон на това изкуство форма, която се стимулира от богатството на камъни, която е част от времето в Хабсбургската империя Bohemia. Неговият личен лекар Анселм Boetius де Boot публикува известната си трактат «Gemmarum et lapidum Historia» - трактат за chudodeystvii на лечение и лечебната сила на скъпоценни камъни.

През XVII и XVIII век. открояваше за работата си Dorsch Ерхард (1646-1712), Кристоф Dorsch (1676-1732), Сузана Мария Praysler (по баща Dorsch), Филип Кристоф фон Бекер (ок. 1675-1743), от Кобленц, Йохан Антон Пихлер (1700-1779). Leiman Каспар от Ultsena получена от Рудолф II привилегия да се включат в изкуството стъкло и кристал полиране. Наистина голям майстор е Лоренц Natter от Биберах (1705-1763), който е работил в кралския двор в Санкт Петербург (процеп той умира).

Ако се съди по най-старият оцелял камъни древните майстори, работещи с някои видове камъни, най-вече, че е карнеол, оникс, вид зеленикав кварц, твърди яспис, ахат и аметист, малко по-късно - лапис лазули. С течение на времето глиптика разширихме обхвата на използваните материали, и изумруда, е известен с творби Pirgotelya присъединиха Берил зюмбюл, топаз, опал, аквамарин, Sarder, халцедон, хелиотроп, малахит, гранат, тюркоаз, планински кристал, кехлибар, нефрит, hornfels , обсидиан и други камъни.

Лечение на твърда скала, както вече споменахме, не се ограничава единствено до гемите и камеи. Тези майстори, създадени художествени и плавателни съдове, чаши, чинии и дискове.

Шлайфане бе в древни времена, от второстепенно значение. От изток има своите произход закръгляване камъни, състоящ се по шев (закръгляне) ъгли, давайки изпъкналост страната за наблюдение на камъка и го полиране лесно.

Индия разработи свои собствени методи за смилане и частично използвани понастоящем. Най-значимият източник на информация за средновековни съкровища обработка технология е трактата на Теофил «Diversarum Artium schedula» ( «Описанието на различните изкуства"), създадена около 1100 в Chap. 94 книги III на този трактат с термина трябва да се разбират като polire shdifovku и полиране. За рязане рок кристал използва желязо трион и пясък, се смесва във водата. За полиране планински кристал парче беше залепена върху пръчка-титуляр и се полира с вода първо на фиксираната плоча на твърдото вещество, последвано от една и съща фиксирана плоча от по-прецизен пясъчник. След това, на довършителните на олово плоча с влажна тухла брашно. рок кристал прах, от своя страна, служи за шлифоване и полиране на антракс, нефрит, берил, халцедон, оникс и drugyh след това използвани скъпоценни камъни. В контраст, зюмбюл поради високата си твърдост необходимо да се смила шкурка. Този метод за полиране е описан в Латинска трактат «Hortus sanitatis» (1491), както и в книгата социална класа и ще остане в Аман (1568).

През късното средновековие се появяват мелничка с вода и шофиране на големи въртящи се дискове, освен това, капитанът и се насладете на малки мелници, които колела се задвижват с помощта на дръжка и с въже колело. Методът на въртене на колелото във вертикална равнина, очевидно е изобретен в Брайзгау (географски район в югозападната Германия -.. Trans)

и от там се премества в Saar-Nahe (басейн Саар и Nahe реки. Перо.) в Бохемия. Дори и в тези дни е било известно, че най-лесните камъни нарязани диамант.

Основните центрове на полиране скъпоценен камък в Средновековието са били в Париж, Фрайбург (Брайзгау), Прага iIdar.

През 1290 занаят магазин Полиращи камъни, образувани в Париж, с 1327 мелничка (slipehuslin) са съществували в околностите на Фрайбург - Брайсгау, а от 1368, те са посочени в Waldkirch. В Бургундия вече в XIV век. Имаше каменни мелници и работни срещи, а през 1385 диамантени за лъскане на Нюрнберг (подробности за които могат да бъдат проследени до 1373) се вля в магазина. Немски резбари и полиращи на диаманти около 1400 се появиха в Париж, а от 1465, установени на престоя си в Брюж (техните "diamantslipers" се наричат). Прага обработка на скъпоценен камък занаяти на цветя под Карл IV (1346-1378), както е видно от бижута камъни по стените Chapel комуникация. В Свети Вацлав. Vitus Прага Кремъл и Параклис комуникация. Катрин Karlpggeyn заключване (Прага близост). След хусистките войни (1419-1434) скъпоценни камъни започва да се развива във Виена. Знаем също така, че през 1434 г. в Страсбург, работил камък ексфолиант за изобретател на печат Йоханес Гутенберг.

В XV век. машини за обработка на скъпоценни камъни, изработени значителна крачка напред. До 1454 включва съобщение за първи ахат мелница край Идар-Оберщайн, а през 1456 Луи де Бърк (или Бърк) от Брюж, работещи в двора на херцога на Бургундия Карл Смели, както изглежда, е първият, който се смила диамантен прах диамант , По този начин, очевидно трябва да се разглежда като изобретателя на Faceting скъпоценни камъни, по-специално диамант нарязани роза. Преди това е възможно само pripolirovyvat физически аспекти на кристала диамант - като по този начин така наречените точни ( "заострени") камъни за французите и английския двор.

Навсякъде имаше гилдии и съюзи ( "Братството") на обработката на скъпоценни камъни, което само по себе си е доказателство за широкото разпространение на това изкуство: в 1451 е създаден братството на бормашина и резбари във Фрайбург в 1465, магазин за диаманти лакове в Брюж през 1478 - братството на шлифовъчни машини в Санкт Arnuale (Саарбрюкен), там бяха двадесет и един член (включително три от мелят, и 1 469 гр, базирана в полиращи Tsveybryukkene цех ахати).

Клиенти - и те са били първенци и висшето духовенство (духовенството) - участва активно в развитието и усъвършенстването на занаят. Ако смятате, че Teyerdanku (21th гравиране), в 1473 по време на инспекцията на мелницата във Фрайбург, император Максимилиан I (1459-1518) се приземи дори на мода в момента тесни дълги чорапи ( "клюн") на своите обувки директно до мелницата ,

В Северна Европа на водеща позиция, заета от смилане Фландрия семинари и най-вече в Антверпен.

В Германия, в края на XV и началото на XVI век. Тя е заразителна скъпоценни камъни изрязани в голяма маса формат. В Нюрнберг, вероятно, беше приложена за първи път (до гранати) на диаманта с пирамидална-скосена горна част и плоско дъно. В Саксония, близо до zöblitz, с 1600 работещи промишлени цехове шлифовъчни серпентина и Идар-Оберщайн все още се различава полиране ахати.

Около 1600, в Париж, тя е в състояние да произвежда пълна блестящ диамант и диамант е получено (от френски "Brihaye" - блясък блясък); Този тип на рязане в основните си функции, запазена и до днес. Само десетилетия по-късно, че е важно Париж в изкуството на диамантни режещи е започнал да намалява, както и основните центрове на рязане стомана Антверпен и Амстердам. Полиране и Faceting скъпоценни камъни повече подобрени от техническа гледна точка; напротив, изкуството на дърворезба в скъпоценни камъни след кратко възраждане в епохата на класицизма отново намалява.

В момента на видовете обработка на скъпоценни камъни могат да бъдат разделени.

ахат смилане (латекс).

аметист разрез (с инжектиране и калциниране).

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!