ПредишенСледващото

Традиционна японска музика: корт музика Gagaku

Ние ви предлагаме материали за традиционна японска музика, с любезното съдействие на "Прозорец към Япония" Маргарита Karatygin - директор на фестивала, ръководителят на японската музика ансамбъл "Wa-On" при Московската държавна консерватория. PI Чайковски ([email protected]. [email protected]).

В периода Асука (552-645), във връзка с укрепването на феодалните отношения и създаването на будизма като държавна религия, разработване типове музика, пряко или косвено свързани с будистки култ. В Нара период (645-794) и ранния период Heyan (794-894) показва активното поемане на китайските традиции (в някои случаи, идващи чрез Корея), по-специално, приемането на такова явление като gagaku съд оркестър.

Gagaku (японски четене на китайски йероглифи "I-Юе" посочва "висока музика") - името на вида на съда оркестър, се възприема от Япония от Китай през VII. в същото време - цялата система на музикалната мисъл, разработен в рамките на тази традиция. В основата на gagaku репертоар е китайска музика, от своя страна, е включил елементи на музикални култури на Индия, Тибет, Монголия и Източен Туркестан. Освен това, тук е част от музиката на три корейски царства, Bohai страната (обитавана от племена от Манчу-Tungus произход) и страната Лини (Югоизточна Азия). цветни и символични gagaku съдебни танци бяха съпроводени с голям оркестър (около 30 инструменти, предимно с китайски произход). Gagaku теория на музиката е в основата на японската музикална наука, носейки със себе си специална терминология, все още се използва в Япония.

Първите музиканти в системата на японския gagaku преподавани от чуждестранни преподаватели, но скоро съвсем усвоили това изкуство и започнаха да създадат своя собствена посока. Сред запазените имена: флейтист и композитор Ото Kiogami, чиито произведения са запазени в съвременния репертоар на Gagaku и счита неговите уникални образци (839 в ума.) Vanibe Otamaro (798-864), Минамото но Макото (819-68). Те се прилагат (по нареждане на император Ninmyō) на така наречената реформа на gagaku и развива каноничен модел на инструментална японски музиката. Gagaku музика стана разделена на togaku (китайски музика на династията Танг), komagaku (музика на корейския царство Goguryeo) и kokufu Cabo (чист японски музика и танци песен, която датира от древните ритуали на прародител поклонение в местата). За музикалните инструменти на gagaku са напречни бамбук флейта ryuteki. инструмент тръстика с двойно тръстика hichiriki. лабиален Шо орган. цитра с. Бива лютня. разнообразие от барабани. Висока музикална традиция на Хейан период (794-1191) е изкуството на съда аристокрация и развива най-вече в столицата. В периода Камакура (1192-1333) във връзка с падането на властта на аристокрацията, създаването на системата на военно управление и разширяване на самурай класически японски музика до голяма степен демократизира и се разпространява в цялата страна. Нейните форми са прости и аскетични. От особено значение е традицията на странстващите монаси, скандиращи будистки молитви и песнопения Somo. и - придружени от лютня Бива - героични приказки heykoku (части от военната епопея "Хайке-Monogatari").

В периода Ашикага (1335-1573) е един класически музикален театър, но с цялата система на придружаващи жанрове. Следващият етап в развитието на стари и нови вокални и инструментални жанрове, свързани с новото формирането на централизирана държава в периода Momoyama (1573-1615) и дейностите на музиканти в столицата, криещи се от новото правителство на преследване. Кюшу. Именно тук е разработена в школата на игра tsukusi-Гото (вид цитра кото. Система и техника, която е подчинена на принципите на Gagaku). В същото време, образувана куклен jōruri и озаглавена му стил песен приказка. От името на прочутия разказвач Takemoto ръководство (1651-1714) става известен със своя характерен стил на изкуството е фантастичен ръководство. Последващата историята на японската музика е тясно свързана с отделянето на газ на традициите на играта на класическите японски инструменти: кото. shakuhachi и shamisen.

Gagaku музика се предлага в три стила на изпълнение:

- Kangen - инструментална музика;
- utaimono - вокална музика, която включва жанрове roey и saybara;
- Бугаков - с музика към танците.

При изпълнението на Gagaku музикални инструменти, използвани в три вида: fukimono - вятър, hikimono - конци и utimono - ударни инструменти.

- миниатюрен хармоника тяло Шо. състояща се от седемнадесет свързани един с друг бамбук тръби. Парфюм дупка се намира в база инструмента. Две сляп тръба; останалите са оборудвани с малки метални плочи, които звучат при затваряне дупки на пръстите. Този инструмент играе една нота или, по-често, акорд на пет или шест звуци. Без шо не звучи почти без игра komagaku репертоар и музикален съпровод на танци.

- инструмент тръстика с двойно тръстика hichiriki. звук, наподобяващ обой. Този инструмент се използва като мелодичен целия gagaku музика. Въпреки миниатюрния си размер, hichiriki възпроизвежда богат и силен звук. 18 см (седем инча) обвивка е направена от бамбук и има двойна език. Въпреки чуждестранен произход, този инструмент се използва в saybara. roey и други композиции на японската национална музика, както и репертоара и togaku komagaku.

- напречната бамбук флейта ryuteki. Използва се в saybara. roey. както и във всички концерта на инструментална композиция Kangen и придружени от лявата страна на танц. Тялото му дължина 40 см (15 инча) е направен от бамбук бастуни с ликвидация и има седем елиптични fingerholes. Точно както hichiriki. ryuteki изпълнява мелодията във всяка композиция, но тя е украсена с изящни милости.

- напречната бамбук флейта komabue. Използва се в komagaku репертоар и, като правило, придружен от дясната страна на танц. Тялото на инструмента е по-кратък от ryuteki. Той е с дължина от 36 cm (14 инча) и 6 пръстите дупки. Тя излъчва остър, пронизващ звук.

- напречната бамбук флейта kagurabue. Той се използва в Шинто ритуал музика mikagura и придружени от танца на императорския двор. Корпусът е по-дълъг от другите Вдлъбнатините, и е 45 см (17 инча) дължина. Разполага с 6 отвори за пръсти. звук на флейта - силно и рязко.

- 13-струнен японски цитра с. или Gaku-така. тяло инструмент, изработен от пауловния е 190 см (6 фута) дължина. Gaku копринени струни с по-дебел от низ кото - моноспектакъл 13-струнна цитра, така че звуковото Gaku с по-строг. Strings zaschipyvaem пръсти, които носеха кожени пръстени, прикачени към тях миниатюрен бамбук посредник. gagaku на оркестър е разделена на ролята на ритмична подкрепа за перкусия парти и мелодичен вариант партида от духови инструменти, като по този начин комбиниране мелодични и ритмични елементи на целия ансамбъл.

- Бива лютня. Той бе доведен от Китай в Япония през Персия по Пътя на коприната. Корпусът е направен от черница или червено сандалово дърво. Бива има четири струни и четири измъчва. Звук пастърма и рязка. Lutenist голям перестата изработени от чемшир. Заедно с Gaku-така. Бива - основното струнен инструмент, използван в инструменталната музика Kangen. Бива звук служи като сигнал за промяна на акорд, който Шо органова тръба придружава основната мелодия.

- syakubiosi. чифт дървени пръчки, използвани в saybara за изпълнение. mikagura. Kume УТА и Азума Asobie. Те играят водещ вокал на певци, подчертавайки ритмичен ред на всеки състав. Изработени от чемшир или японски кайсия дърво, пръчки имат 35 см (13 инча) по дължина. В древни времена, клечките са под формата на скиптър.

- малък барабан како. употребяван Kangen инструментални пиеси и танци на лявата ръка, определя ритъма на състава и не уведоми другите музиканти на приближаването края на пиесата. кожуха на барабана има приблизително 30 cm дължина и 15 см в диаметър. В две како барабани повърхност, изработена от кон на кожата. Како монтиран на черен цвят, стойка. Игра с други барабани како определя темпото на всеки състав.

- барабан-сан, но Tsutsumi - baraban- "пясъчен часовник" - се използва в танцов съпровод от дясната страна. За разлика от како. Стойка това не е така. Корпусът има диаметър от 45 см (17 инча). Изпълнител свири на барабан пръчката, която държи в лявата си ръка. Роля-сан но Tsutsumi togaku в репертоара е същата като како барабана.

- голям Taiko барабан. Тя е неразделна част от инструменталната музика Gagaku. Има следните видове Taiko. tsuridayko. dadayko. ninaidayko. funagakuodayko. Различни видове Daiko използвани в различни жанрове на gagaku. Най-голям барабан - dadayko. като около два метра в диаметър, се използва в съпровод на танц.

- бронзов гонг Шоко. задължително във всички жанрове на музиката Gagaku. Има няколко разновидности на Шоко. tsurisoko. ninaysoko и се закова на място. се използват в различни състави и Kangen бунраку. Шоко се монтира на стойка, играем с две пръчки със съвети рог.

Kangen инструментална музика.

Обикновено ансамбъла извършване Kangen. Тя се състои от 16-19 музиканти: три или четири художник на всеки един от инструментите за вятърни, два от всеки тип низ, както и един перкусионист. За разлика от оркестъра извършване на западната музика, основната тема на мелодичния всеки състав се извършва не по струните и духови инструменти, струнни и изпълняват по художествена функция.

Централна игра музика Kangen обикновено etenraku. който се предхожда от една малка прелюдия netori. пее в свободен ритъм в началото на подаване на gagaku. Различни видове, наречени TOSI. и някои отделни състави имат съответни netori. и по време на режима на презентация (скала) на първия прелюдия помага музиканти усъвършенстват своите инструменти. ансамбъл netori на Kangen обикновено се извършва от водещи музиканти в Шо, hichiriki и ryuteki, които играят своите солови изпълнения, а след това те са свързани с изпълнители на Бива и кото. както и барабан страна изпълнител како.

Etenraku - три части състав. Най-известните пиеси gagaku. тя е в същото време на първата игра, която да започне обучение gagaku музиканти. Макар че има много случаи на преобразуване на народни песни в класически, изискан състав, etenraku тя е пример за различен вид - както класически мелодии взаимствани от "елегантна музика", са в основата на създаването на популярни народни песни, които се пеят и сега.

Utaimono репертоар има десет основни типа музика, като Kagura (считани за свещен ритуал музика предложения, за да успокои всеки Шинто божество), който е бил част от почитането на боговете на Шинто ритуала на императорския двор. Чрез utaimono може също да включва най-популярните японски песни и стихотворения, написани в Китай и да служи като източник на gagaku мелодии. Някои от песните, включени в utaimono на репертоар. представляват съпровод танци. Апаратура игра зависи от вида на състава.

Saybara - една от формите utaimono. Произхождащи от древните японски народни песни, saybara са били широко разпространени сред аристократи, тъй като 9-ти век. Въпреки факта, че в запазените древни ръкописи, написани стихове и имената на повече от 60 песни, само малко количество saybara изпълнява в този момент. В съпровод saybara използва три вида духови инструменти (Шо, hichiriki, ryuteki), два вида струни (Gaku-ко, Бива) и един удар (syakubiosi).

Денс музика Бугаков.

Dancing от дясната страна - ухото му - абсорбира танцови традиции на Корейския полуостров и североизточен Китай, под акомпанимента на танц се нарича komagaku. При изпълнение на съставите използва 2 вида вятърни инструменти (komabue, hichiriki), три вида шок (Taiko. Gong и Сан но Tsutsumi). Костюм за танцьори - с преобладаване на сини и зелени цветове. Танцьори се появяват на сцената от дясната страна и слизат от сцената на дясната страна.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!