Принципите на диалог на актьора с публиката
Такива игри "елементи" не посяга на автономията на актьора или към колегите, нито по отношение на публиката. Самият вид на диалог и етап включва и защитава суверенитета на един вид художник-актьор в пиесата. "Пряка комуникация" с публиката в отсъствието на "четвърта стена" в действителност се оказва пълен с комплекс контакт конфликти. Важно е, че комуникацията между героите преминават през залата, с участието на зрителя. Не, включваща косвена характеристика на театъра с различен начин на съществуване актьор на сцената, и непосредствена. "Те не играят на публиката, - казва Б. Zingerman - и заедно с публиката, което го прави партньор, включително и в" компания ". Ljubimov учи участници комуникират един с друг не secludedly не шепне и чрез залата "[35, 51].
Р. Krechetova правилно вижда по специален начин да общува на сцената Таганка играе важна информационно ниво. Любимов, - пише тя, - "постоянно се стреми да живее, неформални комуникации с лицето, и времето, извършена през залата. (...) Актьорът Таганка не се ограничава само в начина, по който тя работи в мобилен, всеки момент от изпълнението се определя при сливане, среща, изображение - идентичността на актьора - тяхното възприемане на зрителя. (...) Любими се ангажира да гарантира, че нейната актьор и неговата аудитория докосна да се смесват в един от концертите си енергия "[44, 139]. Ясно е, че в ход е предназначен тук образ на героя. Този тип връзка между тези елементи на играта, според Krechetova открити и капацитет за определен вид еволюция, и до голяма степен обусловено възможността за "зрял" режисура Любимов.
"Директно отворена връзка между публиката и на сцената, - казва изследователят - там вече са били в първите (...) изпълнения, но са прости и традиционни по много начини. (...) Постепенно актьорите са научили по време на вечерта, за да се запази залата се движи естествено контакт "[44, 140].
На намерена в качеството техника се основава по-специално и "безопасни" посока "дървен кол нея", пиесата е накарало много рецензенти до заключението, че може би промяната Любимов основни принципи на нейното театър, както беше след изпълнението на освобождаването на "изгревите тук тихо ... ". Това е благодарение на напредъка, постигнат от много години на работа и търсения - правилно отбелязва критик - са "възможни и че свободно общуване характер Т. Жукова наведнъж и с публиката, и с pizhmakami (жителите на вратига -. М.) и Milentevnoy. И изглежда за даденост, но в действителност сложна партитура на първия акт, където директно лечение podnachivat в помещението, определя границите на сцената и публиката, се абсорбира от общата атмосфера на разговор, като че ли ние сме седнали заедно с актьорите тук като неподвижен по стените, а не да слушате , не изглежда, не помните история Milentevny "[44, 158].
Astute изследовател Р. Krechetova определено посочи в жалбите на фитнес и момента на оттегляне. Комуникация с публиката на сцената Таганка е винаги истински, се усеща добре, но в същото време строго да запазят своята автономия зрител и актьор, дори и, странно, с "дръзки прониквания в залата, да ходи по краката объркани зрители, иронично, че зрителите виждат, токчета за Москва вкус и т. д., и т. р. "[44, 150] в" приятел, считам ... ".
Тези принципи за комуникация с публиката произлезли от първите представления. Най-внимателни зрителите, а след това по-късно, уловени степен на "отвореност" на театъра, като по този начин по-близо до разбирането на законите, които театър предлага да "общуват". Тази мярка Н. Krymov, например, е бил в състояние да се определи кога членовете на пиесата "Десет дни, които разтърсиха света", "смесени" с публиката във фоайето на театъра и защото интимност с него, публиката изглежда лимита. "Сред актьорите, които пеят в лобито - пише тя - (...) беше morjachok с китара. (Владимир Висоцки - ОМ). Може да изглежда - познат тип "bratishki", който възложи на театър комплект "свой начин" комуникацията с публиката. Но тези, които се опитаха peremignutsya с него, нищо не се е случило. Това моряк и излезе от тълпата и застана в тълпата и пя с нея, преди тя да може да се докосне с ръка, - но всеки познаване потискат лицето му. Той беше затворен и свирепа вътре. Хумористични текстове - необичайно сериозно лице. И той държи на китара, така че беше ясно -. На стачка, няма да се откажем " "Палячо - добавя Krymov - винаги" само по себе си ", той е в тълпата, така и извън него" [45, 99].
Другарю, Повярвайте ... Сцена от пиесата. Г. Shcherbakov - "за Kuchelbecker". S. Kholmogorov - "за Delvig"; Zolotukhin, IM Dykhovichny. L. Филатов - "на Пушкин."
Ако се вслушваме в това, което се каза по време на репетициите на живописния комуникация директор, ние осъзнаваме, че всеки сам актьор трябваше да реши проблема, който е формулирана директор в доста общ начин. Не е имало изискване за директен контакт с публиката. В допълнение, задачата е, тъй като тя отново бяха на всяко ново изпълнение и болезнено решен дори и в по-късните години, като пиесата "Къщата на първа линия." (Където и да не посочва източника, позовавайки се на свои собствени звукозаписни репетиции - ОМ)
Това е - на "мислене-горчивината", "гърдите нещо стисна", а в същото време "в обществен", но и "не е пряко", макар и със сигурност без четвъртата стена - така формулиран - необходимо за определен производителност и по същество остава постоянна характеристика на живописни актьори съществуване tagankovskih.
Споделяне на страницата
Свързани статии