ПредишенСледващото

(Образуване на звука, резонатори, работата по гладкост и уреди гласува)

"Въпросът не е да бъде в състояние да това, което искаме, и да искаш това, което можем."

"Всички гласове по природа несъвършен и се нуждаят от учението, което има за цел да коригира недостатъците, а гласът"

Гласът производство - е развитието на правилните умения, пеене, т.е. развитието и обучението на гласа за професионална работа.

Обучени глас е различно звучене, красота на звука, богат тембър, широчината на обхвата на дишане; яснота на изговаряне на думите, чистота на интонацията, ниско умора. Какво казват хората за физиологията на глас обучение?

"При определяне на глас работата на мускулите става много фино диференцирани, че се раздели и подреден. Създадена, произведени желаната връзка, рефлекси; ненужно - потиска, излишно движение и стрес изчезне; формира трайни вокални умения, в резултат на което гласът трябва да звучи енергичен, чисти и свободни. Певицата, която работи върху производството на глас, трябва да се разработи запален внимание на мускулестите му усещания, и да се знае коя група мускули внимание трябва първо да бъдат насочени. "

Методите на глас обучението (вокална школа) могат да бъдат различни, но всички те са базирани на общите принципи и етапи на работа: развитие и подобряване на дишането; придобиването на понятия и умения за използване на резонатора, на позиция (прозявка), звукови атаки; овладяване на технически вокални техники; работи с органите на артикулацията.

Отличен учител от началото на 20 век M.Garsia казва на постановка глас: "Когато един певец е в състояние да стигнем до работа всеки орган в обичайната си зона, без да пречи на работата на други органи, гласът на всички от правомощията на изпълнение и свързва различните части на мелодията в една пълна и непрекъсната лента, която се пее и ширина. Ако напротив, един от механизмите за изпълнение на функцията му лошо, ако гърдите избутва или хвърля дъха, ако глотиса работи достатъчно силно и точно, един глас прекъсна и по-слаби след всяка сричка. "

Контрол на координацията на всички сложни процеси при формирането на глас извършва мускул, резонатор усещания и слуха. Ето защо е важно да се научите как да бъдат внимателни в класната стая. Необходимо е да слушате себе си и на ухото, и на цялото тяло (мускули).

Тук си спомня работата си с Станиславски V.Barsova: "Той ме научи как да се развиват вътрешните чувства, контролират поведението си на сцената ... и развитие на слуховата контрол над звука. Материята на дикция, той плаща извънредно внимание. "

В началния етап на обучение, не понася шума и суетата. За да се възприеме, за разбиране на изискванията, координация на всички процеси трябва да е на цялото тяло, а не само на ума (интелекта) ще, въпреки че тези качества певец зависи много.

V.Morozov пише в своя труд "Вокална изслушване и гласуване":

"Човешкият глас -" жив инструмент "е много пъти по-трудно, отколкото на цигулка или пиано, крехка, капризна, и е обект на не само музика, но и физиологични закони. С цел да се "играе" на него, което трябва да знаете поне основните си "технически" свойства ".

Френски учен - R.Yusson експериментално доказва, че физиологичната основа на така наречената вокална изслушването е взаимодействието на широка гама от системи на организма (слух, мускулна смисъл, вибрации чувствителност, визия и др.).

Изходна звучи дори малко парадоксално вокална слух - това не е само слух.

Самият певец не може да чуе, или по-скоро чувам никакъв начин наоколо. Звукът на собствения си глас достига ушите ни не само отвън, но тя работи на слуховия орган и отвътре. И така, човекът възприема тембъра на гласа му по различен начин от околните. Това е, което певицата е различна от други изпълнители (цигулари, пианисти, челисти), които оценяват гласа на своя инструмент, от гледна точка на "аутсайдер слушател."

Необходимо е да се има предвид, че в същото време със звука на своя глас певица нервна система възприема огромно количество сигнали (или стимули) от голямо разнообразие от сетива.

"Ансамбъл" на тези усещания е голяма положителна стойност, тъй като само при условие, едновременно (координирани едновременно) възприемане на сигнали от различни сетивни органи и формирането на тази основа на обусловени рефлекси и дава възможност за собствен глас придобиване на певеца. Ролята на учителя вокална - надзорна роля "външно ухо". Друга възможност за "външен" контрол - това е слух касета със запис на собствения си глас, който спомага за координирането на изслушването и "вътрешен" чувство.

Има и друга положителна нещо: да се използва за работа с магнетофон за звука на гласа му, певицата по-малко притеснения за записи и публични изявления.

Можем да кажем, че вокален изслушването - е възможността да се тълкува в работата на органите на певицата на глас въз основа на слухови възприятие. До известна степен това е в състояние да дори и най-неопитните слушателите.

Доказателство за това е термин, който ние характеризират недостатъци пеещи звук или неговото достойнство: тежки, леки, шията, гърдите, главата, на матката, дълбоко, интимно, ярки, цветни, самолетни, хакерски и други подобни.

Известен "цвят" възприемане на музика от Римски-Корсаков, Скрябин, когато визуални впечатления дават слух изразени емоционален характер: композиторът не пише това, което той чува, но това, което вижда.

Гласът Blind певеца, обикновено скучен, тъжен, тъжен, затова той става певец в литературата начин на скръб. Визуални впечатления подобряване на слуха (пример за това - на вниманието на слухови увреждания на хората да артикулация).

Вокална слух - е способността не само да чуете, но и да "виждат", визуално да си представите работа фонация органи. В тази работа, разбира се, помага да се съсредоточи, способността да слушате своите чувства и да "представляват" на тези процеси, това е, за да видите "вътрешното око". Най помощ има контрол над собственото си тяло с помощта на огледало.

Образование вокалното изкуство - това е дълъг и усърден процес, което е много важно редовно. Строителните дейности могат да бъдат различни.

Италиански маестро Манчини (от 18 век), ангажирани с учениците си всяка сутрин и вечер, защото ги поучаваше в продължение на три години, пеене упражнения и пея, и то само в този материал, постепенно усложняване достигна техническо съвършенство и виртуозност гласовете на своите ученици. Maestro ежедневно запознае играчите си с изобилие от музикална култура, а след три години на работа, заяви: "Сега можете да я изпея!".

Нашата вокална пеене училищното образование се провежда едновременно в две направления:

Първата задача - развитието на уменията на пеене фонация и глас с помощта на упражнения и пея.

Втората тенденция - изучаването на редица продукти с различна степен на разкриване на техния артистичен дизайн (в зависимост от напредналите и талантливи ученици), както и запознаване на студентите с изобилие от вокална литература (изучаването на музикална литература, ще концерти, слушане на записи).

1 посока - е основата, върху която е разположено фаза 2 дела.

Както без солидна основа не е добра сграда, защото без добър вокален училище не може да бъде по-добър певец, без значение колко е надарено от природата музикално и емоционално.

Въпреки това, комбинацията от тези две тенденции в един проучвания конец е изпълнен с риска, че начинаещ не разполага с време, за да овладеят вокални умения и представяне на упражнения, и вече е започнала още по-трудна работа по делата, а студентът губи всички придобивания. Понякога да бъде задържан само на упражненията и пея, дават възможност на студентите да се консолидират своите умения и едва след това да преминем към една много проста продукт.

Има доста трудно психически да се работи с начинаещи само за упражненията и вокализация, тъй като не разполага с достатъчно разбиране на дълбоко осъзнаване на необходимостта и стойността на тази фаза от работата, той започва да се отегчават от упражнения, като се опитва да пее на правилния продукт.

Задачата на студент интерес на учител, да се доведе до съзнанието му целта на работата, нейната значимост и необходимостта от постепенно към "изграждането" на нашия музикален инструмент - глас прозорец. Особено внимание трябва да се обърне на избора на репертоара за начинаещи според индивидуалните им способности и потребности.

В работата на глас е важен редовни упражнения и физическото състояние на говорен апарат пеенето и на целия организъм. Необходимо е да се учим един студент и "чувам" за състоянието на тялото му, и време да се предприемат необходимите мерки за неговото подобряване, но това ще намерите на материала в главата за здраве глас.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!