По този начин, настройката за дълбоко етап е бил използван и тълкува от различни режисьори индивидуално. Въпреки това, те са по-чести при чести: желанието да се разкрие дълбочината на пространството чрез драмата на филма, за да помогне на участниците по-пълно изразяват същността на образа, като че ли без намесата на "скалпел" на режисьора - монтаж интерпретация на сцената с освобождаването на ДКП-акценти. Увеличаването на фокусното разстояние, скоростта на печалба насищане движение действие помага режисьори да преодолее детерминирана "преглед".

Само няколко кадъра, когато е било необходимо, за да се подчертае най-драматичният момент от действието или монолог, директорите през 1930 г. прибягват до използването на аналитична сториборд. Благодарение на свободното движение на действащите лица в създателите на филма на рамката са направили смисъл финост на смени, без да прекъсва действието, което е записано изцяло фиксирана камера. Тази промяна дава възможност да се покаже действието на грубост, неговата пластмасата в непрекъснат поток, в недиференциран време. В рамките на един все още рамка е константа "разширяване" или събития, или изрече реплика, която обединява с театрален кино ловец. От една страна, временните натоварвания по време на събитието (което е и причината телевизия обикновено се използва принципа на дълбоко рамкова конструкция), илюзията за реално запазена участък от сцената в реалното пространство. Този ефект може да се усили от движението на реле, когато герой спира движението си, а другият започва. От друга страна, актьорът изложение в близък план, така да се каже, "pedaliruet" изговорен текст, което го прави по-солидна и акцентира върху важността на момента на, и в същото време служи като "естествен завеса", блокирайки обектив, който избягва фрагментирането на сцената на планове и без монтаж скок да се движат до нова точка за комуникация, като например общ план, който "разкри" в следващия кадър.

Всяка година, използването на дълбоко постановка е променен и сложно. Тя загубила статично чрез използване на вътрешно-монтажни и по-близо до изграждането на динамична рамка. Това става особено очевидна през 1960 г., когато камерата е загубил своята "поробване".

Ръководство камера изпълнява различни форми на движение: завои, странично движение, пристигащи transfokatornye и отклонения

Глава 3. свят - театър, и хората в него - само на публиката

и т.н. В този случай, не само на инсталацията, но и отношението към него - се появява терминът "инсталация здрач". Има промяна в стила на киното спектакъл - раждането на една нова форма на правене на една история, използвайки zvukozritelnogo синтез. С тези промени, комбинирани роден дълбоко мизансцен, който се основава на официалните лица за движение по-дълбоко в космоса и към машината (при запазване на психичното отношението на актьорско майсторство и естествени движения на героите); в същото време да се повиши тяхната динамика различни форми на движение на камерата.

Има и друг метод за създаване на мизансцен: зрелището се състои от серия от свързване в затруднено mizankadre определени ъгли, които създават у потребителя усещане за спиране. Можете да отключите различни планове на фона на една от стените. Въпреки това, усещането, че има пространство, което се постига от факта, че хората гледат на различни диагонали и светлина върху лицето си пада по различен начин.

При избора на метод на работа на дълбока рамка е необходимо да се определи точно условията, при които стрелбата ще се проведе, тъй като дълбочината на рамката с една камера се използва в следните случаи:

снимките се случва по сценарий;

отстранява предварително репетирали действие;

Имаме нужда от повече възможности за монтаж;

няма недостиг във филма;