В гръцкото изкуство тип Венера изображение преминава през серия от последователни промени. Първата пластична представяне като богинята, тъй като повечето от своя култ и проникнали в Гърция с острова. Кипър; но трябва да се търси произхода им в по-далечни страни - в Вавилония, Халдея и Suziane къде да правят поклонение на божества, за ценностите, в близост до гръцката Афродита, и откъде са дошли, за да ни теракота, варварски натуралистични богинята фигурки, виновници на зародиши и разпространение на всички живи го изобразяващи под формата на голо, украсена с гарнитури за шапки, колиета и гривни, една жена с двете си ръце гърдите си прибирането на млякото се излива от тях (напр. един от фигурки Лувъра музей). Чрез финикийците, този прототип скулптури на Афродита е донесени от Азия до Кипър, тъй като се оказа повече от нейните репродукции, намерени на този остров. Директен азиатски произход трябва да се дължи на факта, Кипър статуетки, в който богинята е в дълга рокля и държи ябълка в дясната си ръка и едно цвете, и лявата си ръка скрити под дрехите му, гърдите му. Приравнени на тези видове, на гръцкото изкуство на архаичния период, дълго време не да се разделим с тях, но след това ги прави чисто Гърция строга елегантност. Очевидно е, че времето на стартиране на Гърция знаеше само едно "Heaven" Афродита Афродита-Urania, чиято мощност се простира на цялата природа и, по думите на Еврипид, за да слезе на земята любовта и плодородието. В своите скулптури, тя престава да бъде безсрамно гол, но облечен в туника и туника, с едната ръка се държеше за гърдите ябълка, едно цвете или гълъб, а с другата леко повдига полата на дрехата Му (фрагмент от статуята в Лион. Museum). С едни и същи идеи за богинята за кратко време се присъедини от идеята за очарователната си красота; но дори и в V век. Гръцкият пластмаса се придържа към строга архаичен вид. За съжаление, от този век е запазен мраморни статуи на Афродита, но и други обекти, свързани с него представляват я облечени много скромно, в дълга рокля и туника таванско помещение. Такъв е, ние го видите, например. в бронзови статуи, много от които са послужили като опори за огледалата (напр. един от Копенхаген бронз. мус.), в чертежите на вази и във фрагмента от източния фриз на Партенона голямо облекчение, собственост училище на Фидий. Такъв характер, може да се каже със сигурност, и имаше три статуи на Афродита, извършвани от великия атински скулптор, и "Афродита в градините" (ένκήποις) своя ученик, Алкамо. Веднага след като гръцкото изкуство става по-малко религиозни, иконографски тип на богинята от загуба на своята взискателност го прави по-привлекателен, по-чувствен. Дали самоличността на нея, така да се каже, разделена на две: до бившия Афродита-Urania е друга, Афродита Пандемос (в национален мащаб), персонифицирани идеята за плътска любов и страст. Постепенно модификации тествани в същото иконографска вида на Венера може да се види в значителен брой от своите членове, свързани с различни възрасти: малко по малко, тя се освобождава от дрехите; призори туника все още обгръщаше тялото й, очертавайки своята млада и стройна форма и се оставя отворена само дясното рамо и дясната гърда; Често той носи богиня с една ръка на рамото й нос лети зад себе си, а другата държи ябълка (една от статуите Karamonti музей, във Ватикана). Това - вида на светеца покровител предимно съюзи. Същите тези черти впоследствие получава римляните Венера Родител (Венера Genetrix), най-добрите статуи, които се съхраняват в галерията на Вила Боргезе, Рим и Неапол. Музей. Следващата стъпка в тази посока е полу-облечени статуи, модел, който може да служи като Венера Милоска в Лувъра - прекрасна статуя, намерена през 1820 г. на острова. Милош и принадлежност, ако не и да Скопас, а след това един от даровитите си ученици (вж. Таблица скулптура. 11). В горната си част пленително красива жена се появява в пълна голота, и на дъното, като се започне с бедрата, грациозно, покрити с движение в спукано торса драперии; съкрушено и сега загубил ръцете си на богинята, археолозите предполагат, подкрепени от нея скута съвет, който изглеждаше като огледало (виж Ravaisson, "La Венера Милоска", (1871) ;. срещу Goeler, "Die Венера фон Мило". (1879); проучване също Gasse (1882) и Кил (1882) художникът, като богиня военни атрибути очевидно искаше да изрази идеята за триумфалното й мощност - идеята, че срещу нея правителство, нищо не може да устои (Afrodita-. Никифорос, т. е. победител). съдейки по значителен брой варианти на този тип, повтарящи се и статуи, както и други паметник х - той е в голяма обща тези вариации е особено интересно т.нар Kapuansky Венера, статуя на Неапол музей, изобразяващи богинята също роди на бедрата и popirayuschayu каската с левия си крак в IV толкова голяма, скулптор novoatticheskoy училище решен още по-дръзко ..... изменение на типа на богинята и я отвежда всички видове капаци Жителите Кос подредени Праксител Афродита, да ги изразявам, но вместо една от неговите статуи, той изпя две: едната - облечени, друг - съвсем гол; .. Клиентите избират първото, тъй като повече съгласна с религиозната традиция; втората, са закупили също knidyane, сложи го в малък храм, отворен от всички страни, за да се направи по-лесно да му се възхищават. Cnidus статуя (вж. Член от S. Райнах "Венера от Cnidus" в "Бюлетин на елегантна. Иск." 1888, стр. 189), красотата на които древните писатели прахосват ентусиазиран похвала, изобразена богинята в момента, когато тя, хвърляйки с наскоро самият одеало, го поставя в една ваза и прилежащата част от водата за къпане. Не истинско произведение на Праксител, или директно копие не го е оцелял, и ние можем да съдим общата форма на Cnidus Афродита само от нейните отражения върху някои монети. Но създаден тип Праксител не може да бъде повече в съответствие с чувствени вкусове на тогавашния гръцки и последвано поколенията от тях, и поради това се повтаря, можем да кажем, в безброй вариации. Най-близките репродукции от този тип могат да се считат Be неравенство Palazzo Braschi, сега се съхранява в Мюнхен Glyptotek, Ватикана Венера и една от статуите на вилата Ludovisi. В по-късни времена Праксител имитатори, които се опитват да се даде този вид още по-чувствен характер, променят към по-различен начин при спазване на Венера излиза от морските вълни (V. Anadyomene), или ще се изкъпе. От тук свързани статуи са известни и по-специално: 1) Венера Медичи в музея Уфици във Флоренция, с фалшив подпис на атинската Cleomenes, но изпълнението е всъщност в Рим, в последния масата. Р. X. богиня възлага функциите е много млад, само на цъфтящи красоти, срамежливо прикриване гърдите си с една ръка, а с другата - да се откажат. (Вж. Таблица скулптура. III от) 2) Венера Капитолийския музей в Рим, подобен на поза и жест на Медичите, но с изображение на богинята във формата на жена с напълно развити форми. Повтарянето на тези две статуи са намерени в много музеи, между другото, и в Империал. Hermitage, където m. Наречен. Венера Таврическа е дубликат на В. Медичи и наскоро възстановени от забрава Gatchinskaya Венера - дублира Capitol. Същият мотив за къпане, но останалите състави са статуите на богинята, клекнал на земята, от които можете да определите как да се най-добре на Венера accroupie Лувъра и Фарнезе Венера неаполитански. Музей. Би било твърде дълго, за да се спирам на всички тези понятия, които изразяват чувственото, лишени от всякаква религия, погледнете на богинята на любовта и красотата на по-късните гръко-римски художници продължава да изобразяват голотата й, той се отстранява от крака на сандала си, а след това изцедете водата от мокрите кичури (Torlonia статуя колекция в Рим), а след това се възхищавах в огледалото, и така нататък. н. към категорията на тези изделия трябва да бъдат класирани Венера-Kalipigu Неапол. Музей, макар и не skinuvshuyu разстояние туника му, въпреки че прекрасно във форма, но, поради движение и цялостно проектиране, която се влива в тривиалното. Забележително е, че древното изкуство, в края на своето съществуване се е завърнал по отношение на Афродита своята оригинална, архаичен вид, въпреки загубата на вяра в него и, във всеки случай, радикална промяна, настъпила в представителството на нея. Те генерирано изображение на богинята и се мести в нов изкуство, което епохата на Възраждането до наши дни преминават обичан в лицето й идеал за женска красота и изящество. В сложни композиции и групи, антични скулптури и картини, придружени от Афродита, Ерос, на Areem, Адонис, дребните божества, това, което са: Платен (забавно), Peyfo (вяра), Еуномия (хармония) и грации, или в участъка от примката легендите на тримата са били взети с нея на сцената на Париж, си ръка ябълката на Хесперидите и Елена (отличен релеф на Неапол музей).