Mad нежност добре,
Прогнозирането на смъртна агония.
Когато дойде тъмнината
И приближава буря,
От дъното на душата си трептене
красивите й очи.
(Nicholas Z -1953)
Величествените и разнообразни руски картини винаги е угодно публика със своята нестабилност и съвършенството на формите на изкуството. Тази функция работи с известни майстори на изкуството. Те винаги са изненадани от необичайния подход на работа, неспокоен отношение към чувствата и усещанията на всеки индивид. Може би затова български художници толкова често изобразявани портретни композиции, в които ярки изображения комбинирани емоционални и епични спокойни мотиви.
Трудно е да се подценяват извънредни картините на майсторите на великолепния изкуството, защото под техен четка роден наистина изключителни произведения от различни жанрове. Академик живопис, портрет, исторически картина. пейзаж, произведения на романтизма, Арт Нуво или символика - те все още носят радост и вдъхновение за своите зрители. Всеки намира в тях нещо повече от пъстрите цветове, елегантни линии и неподражаем жанр на изкуството. Може би такова изобилие от форми и изображения. който изненада руската живопис. свързана с огромния потенциал на света на изкуството. Друг Левитан каза, че във всяка нота, предвидена буйна природа великолепен и необикновен палитра от цветове. С това начало идва голямото свобода за четка на художника. Ето защо, всички български картини се отличават с изискан взискателност и привлекателна красота, от които е толкова трудно да се откъснат
Образът на жените и майките в картините на художници.
- Художници по всяко време в произведенията му изобразявани майка с дете на ръце, в образа на Мадона. под формата на руски селянин.
Ето една снимка на Михаил Андреевич Савитски "Партизанска Мадона", 1967. Това е най-забележителното му живопис. виси в Третяковската галерия. Михаил Савитски - капитанът на класическата простота. Скъп да плати за него:
По време на Великата отечествена война, той преминал най-тежкото немски концентрационен лагер, слагайки край на тяхната "Академия на смъртта" - Бухенвалд и Дахау. Може ли да умре хиляди пъти, а дори имаше, той направи смел бягство. Но той е живял, за да разкажа за всичко, което е видял и преживял.
Той щеше за дълго време - за втори път през него, които имат силата? Когато двадесет години след победата започнаха да пишат партизански картина. където майки погребват децата, убити в обсадата на гората, сърцето се разкъса. "Щом започне на платно" за преповиване "деца - издихание Много пъти хвърляха четката, за да излязат на улиците, за да си поема дъх.", - казва художникът.
М. Sawicki на картината "Партизанска Мадона", "грижа в семейства партизаните всички идват, цялото село Чичо ми отиде в гората заедно със съпругата си, осем дъщери, внучка След партизанска единица - борба единица, но Кой е хлябът ..? ??? чиста и ранените да се грижи и да изтриете всички намерил работа това е моята снимка жените чист хляб Тяхната охрана на труда партизански отряд, прекарано на работното и тя се храни малкото, тя трябва да се -...... майката Ако не е -. нищо . и няма живот. Той е така. мощен, по-уверени, стабилна и ясно. Той е всички бъдещи деца и кърмила BEAC zhot. За света, за да бъде щастлив. Ако не е Мадона, която е Мадона? "
На платна на художника простор Scarlet и злато. Той има цялата сила на духа, за да отстрани на Light.
Черен кръг на затворниците лагери художник е изобразен на картината "Мадона Биркенау" Мадона лагер Биркенау, лети с мъртво бебе от комина на крематориума. Смисълът на картината "Мадона Биркенау" е, че Разпятието на Мадоната с младенеца е смъртен вина неизкупим паднал във всяка една от живите.
На борда на "PetrogradskayaMadonna"
Тук идват на ХХ век.
В изкуството на ХХ век съвсем нов начин звучеше една вечна тема майчинството, като славеше най-дълбоките и най-искрени човешки чувства.
Млада жена с дете в ръцете изобразени на фона на революционния Петроград, където започва нова ера в човешката история. Някъде в бързаме минувачи, някой спира на стените на сградите. Но всичко това е само временно фона на основното изображение на майките.
Не случайно, тя се обърна с гръб към града. Нейната основна грижа - е да се грижи за детето, неговото настояще и бъдеще.
Кузма Петров-Vodkin много пъти изобразявани в творбите си с майката на детето. картината си "майко" през 1915 година. В творбите си, художникът използва три цвята. червено, синьо, жълто. Според него тези цветове са достатъчни, за да се реши един наистина монументална задача. Очите кърмещи жени, кандидатки за членство в бъдеще. свързана с появата на нов живот, а в същото време потопен в себе си, съдбата майка, която е неразделна част от новия дъх. По този начин. живота на майката се удвоява.
Интересното е въплъщава тази тема във филма "Майка" на художника
АА Deineka (1899-1969).
Неговият състав е изненадващо прост. На плавен фон близък план показва жена с дете починали в ръцете си. В прикритието на майката предава на величествения поза венециански селянин, нежни чувства трептящи се бяха вкопчили рамото й бебето.
Контрастните крехка razmoronoe лягане тяло момче силен и здрав фигура на майката, художникът се стреми да подчертае разликите между тях неразривната духовна връзка, желанието да защити майка на детето.
Според новите звуци тази тема в произведенията, създадени по време на Великата отечествена война.
Всеки знае, Toidze плакат "Родината се обажда на майка си." В мрачните години на военни изпитания звучеше майчински призив да защитава родината. Невъзможно е да се измъкне от пряк отворен оглед на майките.
А вдигна ръка жест напомня на много известни изображение на Дева Мария. се моли за спасението на човечеството.
По всяко време художници празнува красотата на жените. Но това е образа на жените - майки са идеал за женска красота.
Алексей В. Кузмич пише много снимки с образа на майката. чиито много лица - смешно и тъжно, най-вече на художника изобразява образа на майката под формата на Мадона. В книгата за гости с изложба на художника е рекорд. че искам да живея, за да бъде майка, отглеждането на децата
Руската боядисване с право изолиран от света на изкуството. Факт е, че до седемнадесети век, вътрешното изкуство е свързано изключително с религиозна тематика. Ситуацията се е променила с идването на власт на цар-реформатор - Петър Велики. Благодарение на своите реформи, българската майсторка сгодяват и светската живопис, е имало разделяне на иконография като отделно направление.
На седемнадесети век - времето на тези артисти. Симон Ушаков и Йосиф Владимиров. След това, в света на изкуството на българското той е роден и бързо се превръща в популярен портрет. През осемнадесети век са налице първите художници. паднал от портрети до пейзаж. Забележителни произнася вкус на форми за зимата панорама. Осемнадесети век е запомнен като раждането на жанрова картина.
През деветнадесети век, популярността на България получи цялата три потока. романтизъм, реализъм и класицизъм. Както и преди, българските художници продължават да се позова на портретния жанр. Това е, когато там са били добре известни по целия свят и автопортрети О. Kiprensky и V. Tropinin.
През втората половина на ХIХ век, хора на изкуството са изобразявани все повече и повече обикновени български хора в потиснатата им състояние. Реализъм става централната картината през този период. Именно тогава художници Уондърърс. представляващо само истинския. реалния живот.
Е, както ХХ век - е, разбира се, авангард. Артистите от онова време силно повлияни както неговите последователи в България и по целия свят. Картините им са станали предшественици на абстракционизма.
Руското изкуство - това е огромен прекрасен свят на талантливи творци. известен с неговите творения, България
Налице е в природата в знак на свето и пророческото,
Bright определен от векове!
Най-красивата на жените -
Жена с дете на ръце.
От който и несгодите просия
Не, не и на Божията Майка, и на земята,
Горд съм майка възвишен.
Светлината на любовта от древни времена тя завещава,
Така че си струва в продължение на векове
Най-красивата на жените -
Жена с дете на ръце.
Всичко в света е с етикет следи
Начинът, по който се използват всякакви начини vyshagal
Ябълка - украсена с плодове,
Жената - съдбата на децата си.
Нека си слънце завинаги аплодират,
Така че тя ще живее през вековете
Най-красивата на жените -
Жена с дете на ръце.
Резюмета на сесии по рисуване :. "портрет на майката" Кратък обзор класове в чертежа. Темата на "Портрет на майката" (подготвителна група) Цели: -. Укрепване на чувството за любов към майка си чрез общение.
Свързани статии