# Xe804; Сподели във Facebook # Xe802; Сподели FaceBook # Xe805; съучениците
Геният на енигматичния италиански художник, архитект, учен и изобретател продължава да очарова и интриги цялото поколение на хора. Леонардо да Винчи ясно въплъщава образа на "универсален човек" от епохата на Възраждането, достигна невероятни висоти в различни области на изкуството и науката. платна на художника са уникални шедьоври на изобразителното изкуство и известен в целия свят. Помислете за най-известните картини на Леонардо да Винчи.
Мадона на карамфил 1480
"Мадона на карамфил" 1480 се отличава, защото това е първият напълно независим работата на младия гений. Леонардо рисува това платно по време на обучение в ателието на Верокио художник, но е ясно се открояваше отличителен му личен стил. Работата е пропита с хармония, но положението на ръцете на бебето и ръцете на майка си да създава впечатление на тревожност, както и пейзажа, който се вижда от прозореца зад тях. Трагедия пропити с сюжета на картината: Мадона държи дете карамфил, символ на бъдещето на страст.
Мадона на шпиндела 1501
"Мадона на вретеното" 1501 - един от най-известните картини на изгубения Леонардо да Винчи - оцелява само копия на оригинални произведения, написани от художника заедно с учениците Си. Парцелът е посветена на бъдещето на страданията на Христос, жестове и позата фигури са пълни с символика и дълбок смисъл. Лицето на младата Мадоната изразява любов и привързаност, тя като че ли да се опита да отвлече вниманието на бебето, но той се извърна от майка си и тъжно гледа на шпиндела в ръцете си, наподобяваща кръст за разпъването.
Ginevra де Benci 1476
"Ginevra де Benci" 1476 - портрет, датираща от ранния период на художника и част от най-известните картини на Леонардо да Винчи. Младият поет е изобразен на фона на хвойна, чиито италиански име "Джинепри" в съзвучие с неговото име. Портрет на един различен психологическа сигурност и иновации - художникът не изобразяват привични канони на момичето, не е тежък бижута и скъпи материи, основната му декорация - духовност и съзнание, отразени в дълбоките очи. И необичайно оцветяване, който набляга на перспектива и вътрешно пространство на картината.
Йоан Кръстител, 1508
"Йоан Кръстител" около 1508 - тази картина на Леонардо да Винчи е известен със своята уникалност и мистерия. Мрежата се отнася до късния период на художника и значително се различава от нормалната си стил. Не запознати пейзаж във фонов режим, голи фигура на Йоан Кръстител, сякаш обгръща мрак. Младият мъж се усмихва, едната ръка стискаше разпятие, а другият, сочещи към небето. Неговите жестове и иронична усмивка, някои критици кредитирани с неяснота и еротични нотки.
"Благовещение" 1475 - картината е поръчано от църквата и се откроява сред творбите на художника страната им разпокъсани, разпада на две състав. Въпреки липсата на тази картина на Леонардо е един от най-известните, благодарение на невероятно съвършенство на детайли и особено ботанически мотиви - перфектно разредена трева и цветя на преден план и дървета в пристанището на заден план. Гънките на Мария и на Анжела дрехи леко и естествено се увиват около тялото, не крие очертанията на фигурата, която също беше на иновациите във времето на Леонардо. Несъвършенство състави също изкупува добре проектирана перспектива.
Дамата с хермелина 1490
"Дамата с хермелина" 1490 - един от най-известните портрета от Леонардо да Винчи, изобразяваща младо момиче с хермелина в ръцете си. Главата й се обърна, като нещо извън полезрението привлече погледа й - движение съживява картината и му придава мистерия. Елегантен момиче четка докосва обратно животното, пръстите й погали меката кожа - изображение на ръка прави с невероятно умение. Предистория портрет на непробиваемата черно, предизвиква чувство на мистерия и насочва вниманието на зрителя към детайлите на лицето и дрехите на момичето. Специални рентгенови лъчи показват, че художникът копират няколко пъти вече, а в един аспект на заден план има отворен прозорец.
"Тайната вечеря" 1495 - този стенопис, рисувани върху стената на трапезарията на манастира в Милано, за съжаление слабо запазена, но сред най-популярните творби на Леонардо да Винчи, който е допринесъл за книгата на Дан Браун. Художникът изобразен момента, когато Христос разкрива предателството на Юда практикуващите. Картината е невероятна пълнота на детайлност и разнообразни изразни пози и жестове на героите - да работи върху стенопис от Леонардо направи много скици от природата. Необичайни хоризонтална композиция с фигурата в центъра на Христос, перфектно балансирана перспектива, създавайки илюзията, която се простира трапезария стая пространство модел.
Мадона на скалите 1486
"Мадона на скали" 1486 - платното е част от polyptych писмено за настаняване на църквата. Местоположение Мери фигури, Йоан Кръстител, Христос и ангелски фигури поразително хармонично състав във формата на пирамида. Картината е един от най-ярките примери за умението на Леонардо в работата с лек и формирането на перспективите за разделяне. Парцелът се случва в рамките на сенчестата камък грота, характер фигура осветен само слаби лъчи, проникващи през безпорядъка на пещерни скали. Дълбоко мистериозна и мрачна атмосфера, много герои и косвени данни и след това да се прави разграничение на стила на художника.
"Мадона Litta" 1495 - предмет на снимката отговаря на образа на Дева Мария от църковните канони. Мадона нежно поддържа бебето, които кърмят, адресирано до лицето му осветен от дълбока любов и нежност. Христос Child доверчиво натискане на майка си, но погледът му, насочено към зрителя, в ръката му, той стиска малко мацка - символ на човешката душа. Избраните за Леонардо Мария дрехи цветове, също имат каноничността стойност: лазурно-синьо - символ на чистота и святост, и ярко червено - символ на идването на страданията на Христос. Тази работа се откроява сред картините на Леонардо да Винчи, ярък цвят и чувство за възвишеното спокойствие и хармония.
"Мона Лиза" 1515 - разбира се, не можем да пренебрегнем е може би най-известният от творбите на Леонардо да Винчи. "Mona Lisa" се счита за критерий в портрети, неговия състав, ритъм и оцветяване намерено безупречни. снимка запълва пространството невероятна околна светлина, а самата работа се прави такива семинари и леки удари, че е невъзможно да се различи своите граници, и картинката изглежда странно жена жив. Особеност на картината - чувство на мистерия, той предизвиква. Известни неуловима усмивка на Мона Лиза, привлича окото и сякаш потъва към портрета на една загадъчна сянка, омайна зрителя. Пейзаж на фона и създава впечатление на вещица като е от този свят.
Свързани статии