Драма в западната театър
Когато танцът е развила под формата на очила, спектакъл светско особено, тя често се придружава от разказ работен елемент или символи описание. Лицеви жестове често се срещнаха в танцова драма, например, в древна Гърция, където жестове хорови илюстрирани основните теми на драмата. Там често е натуралистична пантомима: ръка на главата символизира планината, и вдигна ръцете си нагоре - религия. В по-ново време (особено по време на периода на Римската империя, космополитен) танц и пантомима бяха популярни забавления за публиката. Много сложно мим, използван от танцьори от онова време, е в основата на импровизирана драма-мим на 16-ти век, италианската комедия дел арте, както и някои методи мим-художници на 20-ти век, като Марсел Марсо.
Драма в западната театър
Ранните кралски съдилища в Европа също бяха насочени към драматичен спектакъл, въпреки че самите танцовите движения не бяха много изразителни и моделираха жестове са много ограничени в разнообразие. Също така в историите в танцови изпълнения са записани други драматични елементи, най-често визуални ефекти или реч.
Драма в западната театър
Един от първите хореографи, които са вдигнали "кръг" на движение, така че те най-накрая да стане най-значимите и изразителни елементи на танца, е английски танцьор и хореограф Джон Уивър, който в своя балет "Марс Любов и Венера" (1717) експериментира с жестове, за да знаци изразяват своите индивидуални знаци. По-късно през 18-ти век, Жан-Жорж Новер разкритикува чисто декоративни форми, които са се развили на балета. Той вярвал, че пантомима трябва да бъде възможно най-близо до естествените жестове и танцови движения, които не трябва да са безсмислени декоративни, и трябва да отразява смисъла на балета.
Драма в западната театър
идеи Noverre бяха частично реализирани в романтичния балет в началото на 19-ти век, която се стреми да даде на движението голям поетичен изразителност. Нови методи на танц, особено ен Поан ( «петите" или "ен Поан"), дадоха танцьорите по-голям обхват на движение, за да изразят характер и действия, въпреки че части от преразказ настройката по история се използва и от конвенционални или символично пантомима. Въпреки това, до края на хореографията на танца век все още е рядко се свързва с парцела и героите, и дълги участъци от пантомима (често неразбираеми танцьори) са били използвани, за да разкаже историята. Предложените от Fokine в началото на 20 век реформи, като например тези, развивани Noverre два века преди това, поискаха по-естествен израз на пантомима и танцови движения, както историята и героите са станали важна част от танца.
Свързани статии