Улавянето архитектура, Леонардо да Винчи е разработила различни варианти на "идеалния" на града и на проекта за Централна купол църквата, който имаше голямо влияние върху съвременната архитектура на Италия. След падането на Милан живота на великите художници от миналото в непрекъснатите пресичания (1500-1502, 1503-1506, 1507 - Флоренция, 1500 - Мантуа и Венеция, 1506 1507-1513 - Милано, 1513-1516 - Рим, 1517-1519 - Франция). Роденият на Флоренция, той е работил по боядисване на залата на Великия съвет на Палацо Векио, "Битката на Anghiari" (1503-1506, не свърши, е известен с копия с картон), е в челните редици на Европейския битка жанр на модерните времена. В портрета "Мона Лиза" или "Мона Лиза" (около 1503-1505, Лувър, Париж), той въплъщава възвишен идеал вечния женски и човешки чар; важен елемент на състава става космически голямата пейзаж, топене в студена синя мъгла.
До края на произведения на проекти Леонардо да Винчи включва паметника на маршал Trivulzio (1508-1512), на олтарът "Св Ана и Мария с детето Христос" (около 1507-1510, Лувър, Париж), крайният търсенето на специалисти в областта на светлината и перспектива и изграждането на хармонично пирамидална състав, както и "Йоан Кръстител" (около 1513-1517, Louvre), където няколко сладки двусмисленост на изображението показва нарастващата криза моменти в работата на художника. В поредица от рисунки, изобразяващи глобална катастрофа (т.нар цикъл на "Flood", италиански молив, писалка, около 1514-1516, Кралската библиотека, Windsor) медитации за незначителността на човека пред силата на елементите, съчетани с рационалните разбирания за цикличните природни процеси.
Най-важният източник за изучаване на мнението на Леонардо да Винчи са неговите тетрадки и ръкописи (около седем хиляди листове), откъси от които са включени в "Трактат за живописта", направени след смъртта на капитана от неговия ученик Франческо Мелци, и който е имал огромно влияние върху Европейския теоретичната мисъл и изкуство практика. Художници Спорът възложени на първо място картината, това разбиране като универсален език, който може да донесе на всички разнообразни прояви на интелигентния дизайн в природата. Външен вид Леонардо биха били възприети от нас едностранно без да се отчита фактът, че артистичната си дейност е неразривно свързано с научна дейност. По същество, италианският художник, скулптор и архитект, е по свой начин уникален пример за един велик художник, чието изкуство не е основната дейност на живот.
Тайната вечеря. (Централен фрагмент)
1495-1498, манастира Санта Мария деле Грацие, Милано
Ако младият Леонардо преференциално внимание на картината, а след това с течение на времето съотношението се е променило в полза на науката. Трудно е да се намери знания и технологични области, които не биха се обогатили неговите основни открития и смели идеи. Нищо не дава такъв жизнен представа за извънредно универсален гений Леонардо да Винчи, тъй като много хиляди страници на неговите ръкописи. Те съдържат бележки, в съчетание с безброй чертежи, които дават на мисълта, Renaissance гений пластмаса реификация на, което обхваща цяла съществуване, всички области на знанието, е така да се каже е сериозен знак за откриването на света, който донесе на Възраждането. В тези резултати, неговата неуморна духовна работа усеща ясно разнообразието на самия живот, знаейки, че художественото и рационалното започва да се изявява на Леонардо в неразривна единство.
Като учен и инженер от най-големите италиански обогатени почти всички области на науката по онова време. Брилянтен представител на новото, на базата на експеримента естествената наука, Леонардо да Винчи отдели специално внимание на механиката, като го смята за господар ключът към тайните на Вселената; неговите гениални дизайн предположения са далеч по-напред от своя дневен период (проекти за валцуване на метали, машини, подводници, самолети). Той събира наблюдения върху влиянието на прозрачни и полупрозрачни медии от цвета на обекти са довели до одобрението на върховния Ренесанс в изкуството научни принципи на въздушна перспектива. С изучаването на очите на устройството, той направи правилните предположения за природата на бинокулярно зрение. Анатомичните рисунки той полагат основите на съвременната научна илюстрация, също занимаващи се с ботаника и биология.
И като контраст на това високо напрежение, пълна с креативни дейности - Леонардо жизнена съдба, безкрайно лутане му, свързана с невъзможността да се намери в съвременните Италия благоприятни условия за работа. Така че, когато френският крал Франсоа I му предложил придворен художник, Леонардо да Винчи прие поканата и през 1517 пристигна във Франция. Във Франция този период е особено активен е приложен към културата на италианския Ренесанс, великият представител на Ренесанса в съда е бил заобиколен от универсална почит, износени, а по-скоро външно. сили на художника са на залязване, а две години по-късно, 02 Май 1519, той умира в замъка на Cloux (близо Амбоаз, Турен) във Франция. Неуморният експериментален учен и художник на гения, Леонардо да Винчи се превърна в признат символ на Възраждането. Историята на раждането на италианския Ренесанс.
Забележка.
1. миниатюрни изображения → изображение към страница на скрипта, регулируем 25-200%.
2. Заглавието на снимката → отвори страница със снимка на максимален размер и описание.