Научете се да се направи - мечта или реалност?
За да може да се направи красиво - един талант или произведени през годините, умение? - Чудя се много хора. Може би няма нито един отговор, колко много хора - толкова много мнения. Някои мислят, че любовта на живописта - дар от природата; и други - които могат да се научат да рисуват на всяка възраст, благодарение на своята упоритост и постоянна работа.
Brain и рисуване
Един ден имаше неприятна случка с германския художник Lovis Коринт - той е претърпял инсулт, а след това забравил как да се направи. По този начин, учените са успели да установят, че талантът за боядисване зависи от това как човешкият мозък.
Много зависи и от паметта: този, който не мога да си спомня формата и цвета на обекта, на размера на ъглите между редовете, не е в състояние правилно да го представлява в картината. Това включва визуално възприятие. Ако тя е добра, тя е модула за да се определи какви елементи трябва да тегленето, и какво да пропуснете.
Някои изпълнители казват, че професионалист трябва правилно види ръба на обекта, местоположението му в пространството и отношението към околната среда, сянката и светлината около него, му цялост. И всичко това може да се научи.
Като цяло, се смята, че всички хора черпят от детството си. Но някои просто се влюби в рисунка и да станат художници, а други се поддават на земните грижи, или са пристрастени към нещо друго.
Налице е също така един особен отхвърляне на чертежа може да извади от строя компания (родител или учител), че негативното му критика кара човек да мисли за себе си като неуспешен и безсмислено художник.
Налице е научен метод за полукълбото рисуване, за да се посочи връзката на уменията на главата и тираж. Тя се основава на факта, че хората, които използват лявото полукълбо на мозъка, са обречени на провал в изобразителните изкуства. Това се дължи на факта, че от лявата страна е отговорна за мислене и реч, математически ум, а в дясно - за възприемането на цветовете и субектите на сравнение.
Основи по рисуване!
Учените твърдят, да се научат да се направи добре, трябва да се потисне лявото полукълбо на работата за известно време. Това означава, че всеки може да се научи да се направи, дори и да не се вижда талант. Просто начина, по света - в едно общество, насърчаване на по-логическо мислене, както и за развитието на интуицията и креативността се отдалечава на заден план.
В световната практика има много примери на хора, които привличат много години, за да създаде работни места е по-лошо, отколкото тези, които за пръв път зае неговата четка или молив. Има ли този талант? И как да се обясни, че човек не трябва да се положат усилия да се направи, докато други работят в продължение на много години, за да има нещо да се случи?
Може би причината се крие в прекалено критика, тъй като трансфер реалистична картина на хартия, не означава, че тя трябва да изглежда като на снимката. Тук най-важното - да предадат своите лични възприятия, чувства и емоции.
Голяма част в този случай зависи от учителя, който може да се съсредоточи върху силните страни на младия художник. Едва тогава тежката работа на шоуто, че размерът на последователно се превърне в качество.
Според опита на художници отбеляза, че картината се развива визуалната памет и възприемане на ситуацията, фината моторика на ръцете на художника, нещата се считат за много по-дълбоко и всеобхватно. В случва духовния обогатяване докато рисунка, обичат да се събужда до това, което е изобразено (Nature, хора, животни). Художници са приятни емоции от работата си и се опитват да направят добро и красота в замяна на това.
За всеки човек рисунка означава нещо по-различно: настройте настроение, релакс и отхрачването от ежедневните проблеми, може би дори и смисъла на живота. Много от този вид творчество помага да се утвърди, да се отървете от всички страхове, решаване на психологически проблеми в семейството. Можете дори да се чувстват щастливи, когато всичко работи. Но за това трябва да мине през най-неприятните моменти, особено ако това е несправедливо критика. Ние трябва да се научат да се справят с неуспехите, някои разочарования, и рано или късно всички усилия ще бъдат показани на разстояние.
Някои хора се страхуват да напуснат зоната си на комфорт, за да се отърве от проблеми и навреме, влиза в различна реалност. И ако това се случи, тогава, според художниците, рисунка е еквивалентно на медитация, когато външния свят просто изключено.
Как да се научите да рисувате?
Основното, което в този случай - да има желание и да направи своя път към целта си. Можете да направите това, като посещават майсторски класове по рисуване, или използвайте начинаещи. За да научите как да се направи добре, че трябва да го правя през цялото време, точно както във всяка друга професия.
Много хора препоръчват да се боя от природата, като на снимката или на снимката може да не отразява напълно формата и дълбочината на обекта. За да направите това, вие трябва винаги да носят една тетрадка и да я направи скици от любимите изображения.
Не трябва да се пренебрегва кампании за групови занимания по рисуване, в художествени изложби. Можете да се запознаете с творбите на известни художници и да намерите сред тях привлекателен. Това абсолютно не означава, че трябва да се преначертае работата си, а просто да научат техните успехи и неуспехи на творческия път.
Важно е да се опитате различни техники рисунка с молив, мастило, гваш, акварел, или други материали. Трябва да започнете чрез теглене най-простите неща - геометрични форми, съдове или плодове, домашно обзавеждане прост молив. След това е възможно да се започне изучаването на цветове и комбинации между тях, за да се постигне желания нюанс.
По принцип, преди да стане един истински артист, ще трябва да работим усилено и да спечелят много умения в изготвянето.
Свързани статии