ПредишенСледващото

Маниеризъм - от него. претенциозност или начин. Терминът влезе в широка употреба в ХХ век. но все още се използва от Вазари в XVI век. до италианското изкуство и архитектура от периода 1520 - 1600 GG.

Маниеризъм - артистичен посока на Ренесанса, които са възникнали в резултат на отблъскване на Renaissance хуманизъм.

Маниеризъм е роден във Флоренция през 20-те години -. XVI век.

Маниеризъм започва в началото на XVI и XVII век. в комедия - вътрешен роман, фламандското и холандски жанр картината. Маниеризъм в Италия - скулптор Б. Челини, Джамболоня; бояджии J. Понтормо, A. Bronzino. Като част от Маниеризъм разработена и произведения на италиански художник от XVI век. Пармиджанино, е бил прикрепен към елегантността на изобразени Човешките фигури и засилва емоционалното въздействие върху зрителя от грациозни щамове на тези цифри чрез удължаване на ръцете, краката и шията. В архитектура, в съответствие с Маниеризъм работи G. Вазари, Б. Ammannati.

Маниеризъм започна в Италия, който е бил център на художествената култура на Ренесанса. От тази епицентър разпръснати вълна на художествени влияния, както и в различни европейски страни, на базата на собствената си национална Маниеризъм стана "под други псевдоними" към своите национални характеристики. Това са Gongorism (Испания, Португалия и Латинска Америка), Précieuses (Франция), евфуизъм (Англия).

Евфуизъм - художествено направление на английската литература, както и свързаните с типологически сходен с италиански Маниеризъм. Литература евфуизъм особен - усъвършенстване на стил, пренасищане на реторически фигури, реторика.

Gongorism - един от националните тенденции на маниеризма, който се развива най-вече в испаноговорящи и португалски говорещи литератури. Gangorizm твърди "чист вид", сложен синтаксис преувеличени и сложни метафори.

Précieuses - френски гражданин форма на маниерност като художествен посока на Възраждането. Изисканост, аристокрация, изисканост, изтънченост, с любезното съдействие - качествени Précieuses.

2.3 разочароващ период (Renaissance криза)

Понятието "барок" идва от португалски, испански, италиански - естествена перла - с неправилна форма, странно, странно. Този термин Теофил Готие критик беше въведен едновременно с понятията "Арабеск", "гротеска". Според други учени, терминът въведена в края на XIX век. Швейцарските теоретици J. Буркхарт и г-н Vel - Флин, който видя в бароков стил антиисторическо крайните етапи на различни култури, за разлика от вечния Ренесанса, Ренесанс и Барок считат за променлив стилистични принципи.

В средата на ХVIII век. Понятието "барок" сервира разкритикува нереален и екстравагантен стил XVII в архитектурата. По-късно той загубил негативните конотации и се нанася в скулптурата, живописта, музиката, литературата.

Барок - едно понятие, което обхваща целия исторически период в развитието на художествената култура, генерирани от кризата на хуманизма Ренесанс и Ренесанс; художествено движение, което е съществувало в периода между Ренесанса и класицизма (XVI -.. XVII век, а в някои страни, до ХVIII век).

"Плеяда" - френската школа на поезия, развитие на изкуството посока, която твърди, човешки националната култура, живеещи в страната, и въз основа на национални и държавни ценности. "Плеяда" - predbarokko, неразделна част от епохата на Възраждането, група френски поети, актуализиран класически поетични жанрове. "Плеяда" направи голям принос за развитието на френската поезия и естетика на развитието на Възраждането.

"Плеяда" - група от седем поети J. P. Дора Ронсар Жан дю Bellay, JA де Baifa. Е. Zhodel, R. White, P. де Tayar.

"Плеяда" творчеството си формира целият артистичен посока с постоянен му артистична концепция: Честит мъж националната култура, живеещи в страната и се фокусира върху национални и държавни ценности.

Pleyadovtsy гравитира към възвишеното и се противопоставят на дегенерацията на жанрове, срещу превръщането им в нещо, незабележим, информативен, melkotravchatomu.

Рококо - художествен феномен, се очертава като съответния срок, в XVIII век. Терминът се отнася до архитектурата, приложни и декоративни изкуства, с известна предпазливост е била използвана в някои литературни произведения на XVIII век. Рококо - художествено направление, което е близо във времето и някои художествени функции барокови и твърдейки, артистичен концепция безгрижен живот сред изискана личност за изящни неща.

Терминът "рококо" е използвано също и за означаване на декоративна обработка на камък. "Рококо", както дискретно литературен термин, използван за обозначаване на белия дроб, светъл, фин и елегантен украсена завои и сигнални ракети остроумие, словесно или фигуративна сложни.

Позоваването

ожесточени битки с философски, етични, естетически и естествено научни възгледи на древния свят. В патриотична литература от ранновизантийската епоха, в съчиненията на Василий Велики, Григорий Богослов и Григорий Нисийски, в речите на св. Йоан Златоуст, който полага основите на средновековна християнска теология, виждаме комбинация от ранното християнство с идеите на нео-Платоновата философия.

Именно чрез религиозни теми бяха одобрени от хуманистичните идеали на Ренесанса. Проблем съотношения на отделните елементи в системата на културата и се отразяват особено творческо мислене. Това се проявява, например, в характеризирането на взаимодействието на науката и техниката. През XX век, хората, оборудван с най-новите компютърни технологии и модерна технология, тя става по-рационално. V.

Православната изток на услугата не използва музикални инструменти. Мъжки глас - е най-съвършен музикален инструмент, способен да пеене звучи да се сложи значението на думите. Богословското концепцията за вдъхновеното пеене обяснява средновековната идея за пеенето на angeloglasnogo като мъжки и монофонични, докато в нашите модерна естетика, тя е свързана с.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!