Дишайте душа в къщата си.
Макара и лицева бродерия.

Ние сме все по-често да се използва за неща, и дома на стъкло, пластмаса и метал с правилна форма, но студено сърце. Не е за това дали и в отношенията между хората, по-малко топлина и доброта. Може би трябва да се опитате да промените нещо. Това може да отнеме на риска и да се обграждат с не само неща, но също така е изкуство!

Шиене - един от най-старите форми на творчество. В продължение на много векове, на българските жени от всички възрасти и класове бродирани дрехи и украсени дома с помощта на бродерия.

В тази статия, ние ще се съсредоточи върху макарата и лична бродерия. Музеят, който показва икони или антикварни предмети, украсени със злато и лицето бродерия, един често може да чуете въздишките посетители, които сега са нищо подобно не може да се създаде. За щастие това не е вярно. Традициите не са загубени, и внимателно запазени. Разбира се, хората са в състояние да създаде такива шедьоври не много (рядко, които в нашата епоха на високоскоростен готов да бродират една работа за няколко месеца, а понякога и години!), Но са те. Очевидно е, че goldwork и лицева бродерията е не само физически, но по-духовна работа!

Бродирани със злато и бродира като елементи църква предназначение (икони, банери, вуване), както и чисто светски. Метални нишки, използвани в декорацията и мъжките костюми и жените. В тази връзка, човек не може да забрави за големите майстори, които са създали най-добрите образци на българската съдебна костюм от 18-19 век (тези произведения могат да се видят, например, в Държавния Ермитаж). Има много красиви бродирани вечерни чанти и портфейли, както и различни сувенири и декорации. Красиви бродирани пана и картини могат да украсят и дишат душа във всеки интериор. Трябва да се отбележи, че това направление на изкуството има фенове не само в България, но и в много западни страни. По-специално в прекрасни картини във Великобритания бродирани със злато Силвия Дринкуотър и Ангела Томпсън. Естествено и в България има няколко десетки квалифицирани работници, които могат да произвеждат произведения на най-висок клас.

Gold - един от първите метали, които са открити и са се научили да се справят с човечеството. Златото винаги е бил ценен със своята красота и пластичност. Със злато, свързан с много легенди и предания. Достатъчно е да си припомним историята на Омир на шпиндела на Елена от Троя и митът за златното руно. първо злато нишка, направена от плоска злато, който се нарязва на тънки ивици.

Както повечето от другите изкуства, със златна бродерия дойде от изток. Вярно е, преди дрехите скоро бяха изтъкани от златни нишки, бродирани от тях. Така открили в гробницата на императрица Onorios, загинали в 400 г. пр.н.е. obrjazhaja е в кожух на злато с тегло 16 кг!

В проучванията, г-н Ли Погодин има спомена върху баланса на злато бродерия в Западен Сибир в 11 комплекси Sargatka култура. Всички комплекси, съдържащи макара Спининг прежди са погребения на благородство и дата в рамките на I - IV век. пр.н.е. Към днешна дата, останки от златната бродерия в паметниците на първата половина на I хилядолетие АД. намерено в северната част на Афганистан в комплексите Tillyatepe, Украйна в могилите на стр. Novofilippovka имат Сватово Лъки в гроба Соколова, по женски погребение в близост до Керченския, в района на Кубан в могила в близост до гарата. Тифлис, в Поволжието в могилите Суслов, Staritskogo, Nikolskoye гробища. при р. Koshiki и сътр.

В този случай, се приема, че Русия goldwork и лицева бродерия идва от Византия, заедно с православието преди около 1000 години по време на управлението на княз Владимир на Киев.

Разцвета си шиене изкуство достига в средновековна Русия. Най-голям брой произведения запазена от 15-17 век. Работи бродерии, използвани в дизайна на християнския култ и украса на храмове (дрехи духовници, окачен воал под иконите, капаци за трона на олтара, завеси за царските двери и др ..), При проектирането на церемонии (банери, вуване), придружен от хората в дългия път (зашит iconostasises).

Арт шивашки работилници, наречени "Svetlitsa". Те работиха специално подбран и добре обучен embroiderers.

С течение на времето, темите и техника на шиене, за да се променят и развиват. Така че в малкото оцелели творби на 15-ти век е бил доминиран от Шивашко изобразително бродерия. Основен местен израз постига разноцветни копринени цветя, която беше покрита с равнината на изображението се определя като в рисуване бои. Понякога се използва коприна от един и същи цвят, но различни цветове. Spool шиене prikrep много редки, декоративни композиции са скромни, те служат, за да подчертае и да се подчертае лицевите изображения.

През 16-ти век засилено декоративен ефект, все повече се използват златни и сребърни нишки, украсени с перли и скъпоценни камъни, сложни декоративни рамки работи. Много от този период на шевни модели се възприемат не само като живопис, но и като декоративни и ценни неща. Сред най-значимите продукти от този период може да се нарече с работата в цеха и цех Princes Staritskys Queen Анастасия Романовна (първата съпруга на Иван Грозни).

През 17 век изобразително работа започва да се губи. Landmark творби от този период може да се нарече произведение, създадено в цеховете Stroganov. Шивашко оборудване за злато и сребърни нишки в prikrep в тези семинари е била доведена до съвършенство. Шиене стил на този период е все по графичен качество. Шевната изобилно използвани камъни drobnitsy - малки златни плочки изобразяващи светци. нишка коприна в тези изследвания се използва само за зашиване на лицата и да се приложи макарата на конеца.

Съществуващите многобройни произведения през втората половина 16. и 17 инча свидетелстват за съществуването в Москва по това време редица салон. Добра шивачка така високо ценени, че според неговите съвременници, Иван Грозни ги взе в палата си и Boyar Василий Volynsky, имам контрол на посолството на поръчката само заради неговата сервилност и изкуството на шивачки в салона на жена си.

Широко известен със своите златни embroiderers град Торжок, на река Tvertsa. Бродерия занаят е сформирана през Торжок през 18 век въз основа на местните традиции, чиито корени са в руски средновековие. Най-голямото развитие на риболова е през втората половина на 18-ти - през първата половина на 19 век. По това време, Торжок занаятчии бродират по поръчка и да продават шапки, муселин ръкави, престилки, пояси, Мароко обувки, чанти и различни детайли от празнична носия, както и църковни предмети. Тя се казва, че по време на момичето да си зряла възраст е най-малко четиридесет разкрасявам кърпи. Когато бродиране върху плътна тъкан използва предимно така нареченият "подправени става" и съвместно "в Прикачване" на палубата. За славата Torzhokskiy embroiderers и тяхното ниво се доказва от множество поръчки от български съд. Те многократно наредил церемониално облекло за членовете на императорския дом, например, Екатерина II и Александър II.

На технологията и характеристиките на шиене.

Facial бродерия шиене нарича цветни коприни изображения на светци, библейски евангелия. Със злато бродерия, наречена декоративни и декоративна бродерия с злато или сребро нишка. При работи добре със злато бродерия отнася до метални нишки, пайети, златни зърна. Ако се вгледате в речника зографа, там могат да бъдат намерени следните определения: "макара Шевни - специален начин бродиран плат: изображение, получено определяне повърхностни прежди плат под формата на плоски златни и сребърни проводници (наречена изготвяне резба) и се закрепва върху равна повърхност с плащаница коприна или нишки преплетени чертеж ( "макара", "предене") резба. Шиене на лицето - тип иконография изпълним цветни конци върху плат (копринен сатен, Kamke) и пресъздава образа на светеца, дванадесетте велики празници и страстен. Също така в коприна на шевни конци лична употреба от злато и сребро, перли, скъпоценни камъни и други подобни каста "

Преди използват златни и сребърни нишки. Постепенно, поради високата цена на златна нишка, на негово място дойде позлатен конец (3-10 процента злато), а имаше и конци от синтетични или изкуствени материали през последните години. са много широко използван макарата на шевната заедно с златни и сребърни перли. Най-старият споменаването на перлите шевни датира от 10-ти век.

За златна бродерия и се използват в момента, нишката на различни сортове: предене, рисуване, филигран нишка, ритъм, бродиране, truntsal. Всички тези прежди са на различни нюанси на злато или сребро, с различна дебелина, понякога (като, например, бродиране) - различна форма на напречното сечение.

В старите дни, когато шиете златна нишка преминава през тъканта. Това се нарича шивашката "в отвора" или "пункция". По-късно започва да работи "в prikrep", който е с златна нишка наслагват гъсти успоредни линии върху плата и монтиран на нея кръстат бод (наречена Прикрепете) копринени нишки.

В зависимост от задачата, свързване може да се направи или светло, контрастен нишка или прежда, за да съвпада със злато или сребро резба. В първия случай шева прикачвате изразена, не само дава контрастен цвят да прикачите светят на златна нишка и това отнема сянка приложен.

Много ефективен начин за шиене, бродерия, наречена карта. Тя се използва главно в растителните и геометрични орнаменти и бродиране букви. За неговото изпълнение от картон, кожа или кора се режат отделни елементи от модела или букви. След това те са свързани с материята и се остриета с златна нишка да прикачите.

В злато работа е широко използвана различна GIMP - рана в тясна спирала тел. Gimp използва не само като модел инсулт контур, а като основен материал за извършване на орнамент. Gimp като макара резба могат да бъдат зашити директно върху тъканта и на палубата на картата. Много добър шевове злато конци за бродиране в съчетание с перли, пайети. Темата за шиене GIMP Използвайте същата като за прикачване. Gimp нарязани на парчета с желана дължина (както е показано), които се зацепват върху иглата като топчета, и зашит към тъканта като макара нишка е загуба на време и сребро.

С произведения drevnerusskago шиене като древна и модерна може да се намери в Кремъл оръжеен склад, на Новодевически манастир, в Trinity лавра на св. Сергий в Институт музей Текстил в Москва, и в други музеи.

Надяваме се, че след като прочетете тази статия, която обръща повече внимание на тази интересна артистична насока, има дълга история.