Соната № 14 С Мала Sharp, Opus 27, № 2 "квази Una Фантазия".
Посветено: Giulietta Guicciardi.
Това са на първо място, така да се каже, инвентаризация на данните за този музикален шедьовър.
Какво се крие зад тези сухи факти?
Наистина ли е такава луна, "Лунната соната"?
Името на сонатата "Moonlight" не принадлежи на Бетовен. Така че след смъртта на композитора през 1832, наречен на немския поет Лудвиг Rellstab. Представи си, че Бетовен в първата част на звуците заснетите изображения на езерото Люцерн тиха лунна нощ. Не е исторически доказателства, че това е, което Бетовен е имал предвид. Освен това, може да се каже, със сигурност, че Бетовен, ако той беше жив в момента на раждането на тази метафора, и ако знаеше за него, едва ли щеше да се усети от нейния ентусиазъм. "Аз използвам това свято име на персонализиран - пише Ромен Ролан - като не по-важно от кладенеца намерени асоциацията на изображения, или по-скоро на впечатления." Ние помним как Бетовен предупреди във връзка с Пасторална симфония, работно, че много по-condusive за какво да се види в него скици на природата, не е толкова много, тези скици, като израз на състоянието на душата на човека, който се оказа в природата.
През лятото на 1801 Бетовен прекарва известно време в Korompe, и традициите на тези места, свързани спомени от Бетовен, които са съставени "Лунната соната", парк в Korompe. Но тези традиции не са свързани - това е абсолютно правилно - тези спомени с водната стихия, както прави Лудвиг Rellstab. В първата част на "Лунната соната", дори и ако те са съгласни с неговото лунната светлина - това не е така Barcarolle. Но също така и прословутия "lunnost" соната (участък от това е възможно да се говори само във връзка с първата част) не е толкова очевидна, тъй като тя може да се извлече от невероятната популярност и има абсолютно чувство за носенето на фразата "Лунната соната". Един човек, който е имал пълното право да говори за музика - Хектор Берлиоз - мислех, че първата част на сонатата обръща атмосферата не толкова "лунна нощ" като "слънчев ден".
Какво означава това и защо "квази Уна Fantasia"?
"Лунната соната" - четиринадесети в поредица от сонати за пиано от Бетовен (всичко тридесет и две той пише соната за пиано). Както е видно от горните данни опис, той също има обозначението: "Opus 27, № 2". Това се обяснява с факта, че много от неговите произведения на жанра - сонати за пиано, триа, квартети - Бетовен, когато бъде публикуван бяха обединени в една публикация (в едно издание на бележката). Това е често срещана практика на публикуване по това време. Това опус съчетава две сонати за пиано - по техните серийни номера - номер 13 и 14.
Така че, до този опус соната на Бетовен е написал двете сонати, така да се каже от творения на гения, всяка от които - уникален шедьовър, например, "Pathetique соната" на Sonata или номер 7 с брилянтен Ларго. Виждате ли, ние имаме много пъти се изплъзнаха думата "соната". И сега, за да обясни заглавието на статиите в този раздел на забележка на Бетовен, трябва поне за кратко да кажа, че този термин означава.
По времето на Бетовен започва да пише своята соната за пиано, жанра, или по-точно - музикална форма, вече е изминала дълъг път на развитие. Няма да описвам тук етапите на пътя, мога само да кажа, че в началото на термина "Соната" се отнася за едно парче играе на музикален инструмент (от ital.sonare - звук), за разлика от понятието "кантата", което означава, вокална работа (в крайна сметка правилното кантата ) и идва от италиански език. cantare - пее. Бързо развиващият се, Соната за началото на XIX век - най-вече в ръцете на големите виенски композитори Хайдн, Моцарт, Бетовен - се превърна в съставното (обикновено от три части, най-малко - четирикратно, а много рядко - от две части) продукт, изграден в съответствие с определени формални принципи. И най-важното от тези принципи е присъствието в първата част (поне в първата, но може да бъде и в други части) на две различни теми характер (изображения), които влизат в драматичните взаимоотношения в техния курс на развитие. Като правило, тези теми представляват класическа соната, мъжки и женски, като остър психологически конфликт.
гений на Бетовен е, наред с много други неща, че общата схема всеки път, когато той се превръща в уникален психологически конфликт. Поради изключително трудно - и най-вероятно Overkill - подробна класификация на формалните аспекти на сонатите на Бетовен. Но едно нещо е да се отбележи все пак е необходимо: първата част на "Лунната соната" не е предмет на тези структурни характеристики, които правят инструментална парче Sonata. Тя не разполага два различни характера на тези, които са в противоречие един с друг. В този смисъл, "Лунната соната" - не соната. Това Sonata в смисъл, че тя се състои от три части, като и двата пъти в финалите, които виждаме самите принципи на сонатата, както бе споменато по-горе. В финалите! Но в първата част. Това е причината, че Бетовен не искат да заблудят потенциалните купувачи на бъдещето на работата си, предупреждава му забележка, че тази соната "изглежда е фантазия." Сега не може да има никакви оплаквания. Така че ...
Adagio sostenuto. В първата част на сонатата. Бетовен започва тази соната, която обикновено е средната част на цикъла - бавен, мрачен, по-скоро печална музика. Александър Серов, прекрасен български композитор и блестящ музикален критик, е в първата част на соната фразата "смъртна тъга."
Има три изключително изразителен и много ясно доловима - и, вероятно, тук е причината за огромната популярност на тази част - на музикалния елемент "мирно движение като хорови акорди, бас октави определят от движение; хармонична тризнаци силует, с непреклонност на преминаване през част - сравнително рядък пример за Бетовен падежът чрез работа монотонен ритмично движение, така че често в Бах, и най-накрая тъжен заседнал мелодичен глас, ритмично почти съвпада с бас линия. Съчетавайки в едно хармонично цяло, всеки от тези елементи водят независим живот, образувайки непрекъснат живо декламационни линия, вместо "да играе до" само страна на водещия глас. " Така че много точно характеризират тази част на проф A.B.Goldenveyzer.
Тук трябва да отделям. Обръща се внимание на факта, че нотния текст - Искам да кажа, всеки музикален текст, не само тази соната - съдържа много малко насоки за художника. И парадоксът е, че без значение колко те, тези признаци могат да бъдат (известни композитори, чиито музика надупчена с всички видове бележки), те винаги ще бъдат по-малко по отношение на определянето на всички аспекти на изпълнението на работата. От този факт, че е възможно да се направи най-малко две диаметрално противоположни заключения: 1) по време на извършване малко насоки, и те все още не представляват изпълнение в своята цялост, Бог да ги благослови, ще играе ", колкото искате" (за мен, този извод не е приемливо); 2) посочване на времето е малко, дава на всеки от тях с най-голямо внимание, като израз на волята на блестящ композитор (за мен единственото възможно заключение). Така че, по-ценно посочване на темпото в тази част са не само италиански термин, който означава много бавно, но също така и някои индикации, че има пулс polutakt. И ако изпълнителят ще вземе предвид изискването на Бетовен, неговата реакция, че част от условията на физическото време, за да бъде по-бързо от тази, на която бяхме свикнали да чуват, но единица пулсация е точно това, което Бетовен е имал предвид.
Въпреки това, той трябва да остане в аргументите за тълкуване, тъй като всички аргументи са твърде абстрактни, без живо звука на музиката. Независимо от това, че ще насърчи читателя да се обърне внимание на най-различни тълкувания и да се отрази на факта, че те съответстват на намеренията на (понякога много дълбоко скрити), композитора, и това не е в тях.
Allegretto - втората част на сонатата. Прекрасни думи, написани за тази част на професор Хайнрих Neuhaus в книгата си "В изкуството на свирене на пиано". Neuhaus нарича това "почти в безтегловност на алегрето" "нестабилна", "консервативен", "изискан", а също и "ужасно просто." "Сбогом" на настроението (в духа на Consolation1) втората част - пише той - на достатъчно чувствителни, за учениците лесно се превръща в забавление Scherzando, е фундаментално противоречие с смисъла на работата. Чувал съм десетки, ако не и стотици пъти такова тълкуване. В такива случаи обикновено напомнят студент крилат прашинка Лист за Allegretto: "Тунер Fleur Entre Deux abimes" 2 и се опитват да му докажа, че алегорията, това не е случайно, че е учудващо точно предава не само духа, но и формата на строителните работи, за първите барове мелодии напомнят неизбежно падащото чаша на цветето, а в следващия - виси на стволовите листата. Аз се моля да се помни, че никога не съм "илюстрация" на музиката, което е, аз не казвам, че в този случай тази музика има едно цвете. - Аз казвам, че това може да доведе до духовно, визуална представа за едно цвете, той символизира, и ще даде на въображението изображение на цвете "
Същата A.Serov, което вече споменах, обаче, леко иронично за този много поетични метафори Лист: "забравя да кажа, че в тази соната има скерцо. Невъзможно е да не се чудя как е замесен тук Скерцо, без да има никакво отношение към предишното или към следващата. Това е цвете между две пропасти, каза Leaf. Може би! Но това място, предполагам, не е твърде впечатляващ за едно цвете, така че от тази страна на метафората на Лист, може би, не без лоялност. "
Presto Agitato - окончателен соната. Слушане на тази последна, че е невъзможно да се устои на страстна, темперамента мощен Бетовен, непреодолим импулс му. Това е невероятно как Бетовен не може да създаде впечатление за спонтанно власт и в същото време да изпрати поток от емоции в речното корито на гранит. Буря избухва градушка от малки бележки и светкавици (остър фокус акорди). Всъщност, това би било подходящо да се сравни с нощ буря, циклон. И както често се случва с Бетовен, изведнъж - тишина. "Внезапната Adagio ... пиано ... Човече, взети до крайност, мълчи, дишането спря. И когато един миг оживява и дишане човек се издига, слагайки край на безплодни усилия, ридаейки бунт. Всички каза, душата е опустошен. През последните барове може само величествената сила, гальовен, опитомява получаване поток "- пише за него, Ромен Ролан.
Кой беше Giulietta Guicciardi?
Най-доброто нещо написано за този млад вдъхновител на Бетовен, са страници в книгата на "Бетовен Ромен Ролан е, най-големите творчески епохи. От "героичен" към "Appassionata". Третият приложението е в книгата, наречена "Сестрите и техния братовчед Brunswick на" Moonlight ". Името звучи на руски няколко помия, но много интересно наистина. Ние нямаме нищо общо, но за да разгледате тези страници.
"Един паметник на любовта, че той (Бетовен -. AM) иска да създаде etoyu Sonata - пише A.Serov - много естествено се обърна към мавзолея. За човек като Бетовен, любовта не може да бъде нищо друго, тъй като надеждата за задгробния живот и скръб, траур душа тук на земята. "
В историята на музиката има няколко произведения, които могат да се сравняват по популярност с "Лунната соната". Кой и кога това не се вписва Бетовен шедьовър - всеки за собствените си цели. Впечатляващо картина на живота на "Лунната соната" (а понякога и само един от името му) днес дава интернет. Сайтове, които съдържат информация за "Лунната соната" (или по-скоро, отваряне при поискване "Лунната соната"), само един англоезичен интернет има 6861 днес! Какво точно не е така. А кой не е само паразит върху невероятната популярност на този продукт.
Много транскрипции са били извършени с цел да се даде възможност да се докоснат до съществото, не само пианисти. Това са само няколко примера:
- транспониране на сонати за китара прави известен изпълнител на този инструмент Марсел Робинсън;
- известния диригент Antal Dorati направих оркестрацията на Sonata, за да го използвате за хореографски продукции;
- Уредих на "Лунната соната" за тяхното джазов оркестър известния американски тромбонист и аранжор Глен Милър. (Да не се бърка с неговата "Moonlight Serenade".)
Какво само не използва тази фраза - "Лунната соната"! Този романтичен име се превръща в код за един от злонамерени атаки в мъки германския фашизъм - въздушно нападение на Ковънтри (Англия) през 1945 година.
"Лунната соната", вдъхновен скулптори и художници:
- Ралф Харис Хюстън нарисувал картина, която той нарича "Лунната соната" (един и същ въпрос възниква в този случай);
- американски бижутер фирма "Брайт Bear Бижута" в "Милениум Collection" е перлена огърлица, наречен от създателите си "Лунната соната".
Или това е фантастичен начин да се използва любимата си:
- една от най-западните фирми, предлагащи кафе "Лунната соната";
- "Лунната соната" - прякор получи жребец отглеждани в САЩ (?!).
Всъщност, популярността на често се получава най-странните форми.
Свързани статии