(Театрални традиции Образуване)
Известно е, че появата на провинциалните театри могат да бъдат отнесени към първата половина на осемнадесети век. Но особено активен театрален живот в провинцията от края на седемдесетте години, когато в края на селската война, правителството започна да се приложи серия от мерки, които трябваше да допринесе за укрепване на държавността и благородна аристократичната култура в провинцията. През 1777 година той създава театри в Калуга и Тула. През 1781 той създава един аматьор театър в Вицекралство Харков. През 1787, той започва своята дейност провинциален театър в Воронеж. Трупата на крепостните актьори Shakhovsky принц, тъй като 1798 започна да дава публични представления в Нижни Новгород. Скоро всеки провинциален български град има свой професионален или полу-професионален театър. В района градове са възникнали предимно аматьорски театри, разработени в аристократичен и буржоазната raznochinskoy околната среда.
По този начин, на ръба на XIX и XX век руската провинция имаше далечно мрежа от театрите, които бяха в провинциалното, както и в областните градове.
Същото се дължи на образуването на малък провинциален театър в Ярански?
Развитието на капитализма доведе до появата на редица предприятия в града, която отразява профила на селскостопански характер област Ярански. Показват дестилерия, винени складове, Serpovaya, мач фабрика, няколко занаятчийски работилници. Значително се съживява, търговия. Най-бързо нарастващия дял на населението на града. През тези години, отворете средните училища: през 1868 г. - физкултурен салон на жените, както и в 1909th - мъже. През 1889 г., организирана от обществена библиотека на град, който се намира в сградата на градския съвет в Катедралния площад.
Поради разширяване на производството и търговията икономическата ситуация област Ярански все повече и повече се подобрява. Развлекателният същите граждани е попълнено? Лятна младежка обичаше да посетите в градския парк в зимната ходене по улицата или Успение посети пързалка, която се състоя на река Yaran. Палачинка проведе конна езда изпуска из улиците на града. Възрастни прекарате вечерта карти за игра в търговска клубове. Точно по това време, животът понякога възражда постановка на пиеси от местни аматьори. Интелектуалците на града се открояваше с хора действа талант: учител Ефимов NA адвокат Betekhtin AP един Solomin и др. сграда Си за изпълнения, това е, за театъра, градът е, следователно, не постави пиесата в предприятията, в дворовете на жилищата ръководства, в държавните училища.
До 1902 продукции са били извършени рядко, репертоара състои Easy Pieces, главно водевил ". Къща на майката на съпругата - всичко с главата надолу", "апартамент на чичо си", "Mamay", Действащият трупата, чийто състав не е многобройни, бяха Никонов Eremeeva - градска учител професионално училище, AJ Беляев Попов EV Petelin AK Витания L. и др.
През 1902 г. дойде официалното Ярански SF Йонов бивш професионален режисьор и актьор, и съпругата му Барнс MF професионална актриса. Те организираха трупа, което включва младите хора на града и адвокат Betekhtin. Йоните, ангажирани в подготовката на комплексни пиеси "Децата Vanyushina", "главен инспектор", "Виновен без вина", "Форест". През 1907 г. е в напреднала възраст, умира Йонов. Изпълненията от това време, поставени под надзора на Betekhtin AP
Актьори след пиесата "На най-оживената част" (1909).
През 1908 г. заминава за Betekhtin Санкт Петербург и обучени там за драма курсове. Но дори и след неговото заминаване театралния живот в града не се разпадне. Така че, когато дестилерия, сили на служителите да организират играта през 1909 Островски "На най-оживената част." През 1913 г. на женския и мъжкия учениците от гимназиите под ръководството на Pinegina определени отделни сцени от опери Глинка "Живот за царя". На сценичните умения на актьори любители Аз не знам нищо, защото те не оцелее една статия вестник или преразглеждане на настоящото производство. Традиционните стомана и студентските представления. Yaranskoye братство представи пиесата "Дните на нашия живот" по пиесата на Леонид Андреев и оперета "Павел Иванов".
През следващите години е имало нещо като затишие в театралния живот. Развитието на капитализма се е засилил работническото движение. Българската социалдемократическа партия беше организирана. Той се намира в движение и на масата на селяните. Очаквайте втората руска революция от 1917 г., който за всички свои беди дава голям стимул за развитието на народното творчество, по-специално - на театъра.
Работническо-селския състояние счита театъра важно средство за образоване на хората. Болшевишката партия видя в театър диригент на влияние върху масите. Изграждането на новата култура се превърна в национален мащаб афера.
"На 4 май трябва да се постави на изпълнението Korlyakovskoy dramatiches Coy секция. Повечето от билетите бяха разпродадени, но шоуто не се състоя. Pomosova приятел не иска да играе, защото тя не харесва играта. Тя се нуждае от време, за да обърне сериозно внимание на такива културни дейци и без жал да ги изхвърли от редиците им. На този настоящ момент капризи може да излизат и да се опитват да се превърне театъра в средство и оръжие в борбата на трудещите се от техните потисници. Не е достатъчно зрял, за да се разбере това, като другарю. Pomosova, или по-скоро не искат да разберат. "
1918-1921 година, характеризираща се с нарастване на културата в Ярански. Въпреки тежките материални условия на живот от времето, в атмосфера на гражданска война, културния живот в града е в разгара си. Това до известна степен е допринесъл за временните мигранти - креативни хора - от централната част на страната, където липсата на храна е особено силно изразена в селските райони, към които принадлежи Ярански Каунти.
Голям трябва да остане в Ярански четиримесечен престой през 1919 Vjatskogo педагогически институт, евакуирани от Киров във връзка с подхода на Източния фронт. Спомням си, великите изпълнения на гражданите на хор студент с революционни песни. Студентите на Института и провеждат масови митинги в града и окръга.
Още в 1920 г., Ярански провеждащо се музикално училище, водена от голям любител на музиката на Александър Vasilyevich Ройтман. През 1921 г. Комисията по образованието, е публикувана на 42-страница "Кратко ръководство за изучаване на теорията на елементарните музика", който се състои музикално училище учител Надежда Петровна Дмитриева, където обяснението, дадено от италианските термини, използвани в музиката.
През 1921 г. на музикалните сили групирани около музикалното училище, са определени и са голям успех изолирани актове на операта Гуно "Фауст". Главният изпълнител на музикалното училище са били учители и поетапно АКО Кузнецов, който е основната специалност е инженер. Голямата зала на Народна къща, където имаше изявление, изглеждаше поразен, успехът е толкова голямо, че изложението се повтаря 11 пъти.
Участниците постановка на "Фауст".
Бързо развиващият се и сценичните изкуства. Консултативен съвет по образование през 1919 г. създаде професионална театрална трупа начело с другаря Кел. Театърът е открита в сградата на сегашната склад potrebsoyuza улица. Свободата. Театър отдел реши да даде на първия отчет на "властта на тъмнината" Лео Толстой. Някои казваха: "Нищо няма да излезе от това, едно произведение на гений се оказва правилно художествено въплъщение етап, защо да скучаете" - други, попадащи в другата крайност, възрази: "Няма съмнение, ще се проведе голям."
За да помогне на училищата от децата и подрастващите в народна House е постоянно организираха пиеси на базата на известните приказки. драматични групи бяха създадени във всяка енория. Въпреки това, участниците от селските райони играе най-вече само задоволително и най-вече водевил, не революционно игра, за която повече от веднъж са били критикувани от град театрални фигури. Но най-важното е, че селяните се интересуват от театър, предпочитайки продукции, а не да купонясва.
През 1921 г. режисьорът B.N.Slavsky пристигна в Ярански. По това време групата драма е имало повече от 50 души. Той, като член на Съюза на художниците, организирана в Ярански отдел "Rabis" с очакването, превеждам аматьорски театър на професионална позиция, но за съжаление, тази идея не е била приложена на практика. Аз трябва да кажа, че е било доставено Slavsky няколко представления: "Sawa", "добре ушит костюм", "Дните на нашия живот", но той не остана дълго в ролята на главен режисьор. Причината за напускането му от театъра през 1924 г. Не е известно на мен. Според някои доклади, в Slavskogo конфликт с трупата на театъра, за да решат кой не можеше.
Колективна драма кръг от артисти. 1924.
"Синя Блузка" е роден през есента на 1923 г., когато интересът към агитация театъра, характерни за периода на гражданската война, изглеждаше напълно загубени. Успехът на "Блузка", появата на стотици или хиляди такива групи, каза, че публиката не престава да се чудя открито ефективността на кампаниите, които отразяват широкия спектър от теми от обществено-политическия и международен живот до най-малкия детайл.
По-популярен по време на Втората световна война, използван в киното, което се демонстрира от игрални филми всяка вечер от славните генерали, подвизи на ръцете на българските войски, за известни личности от миналото.
Защо театъра загубила предишната си привлекателност? Мисля, че това се е отразило по редица причини. На първо място, остър недостиг на време - всички сили в задната част са били дадени, за да осигуряват необходимото за предната част. Хората работят на две смени, а може би просто физически не могат да играят в театъра и да го посетите. На второ място, за да се създаде производителност имаме нужда от значителни финансови ресурси за производството на декори и костюми, където населението не е проста. И най-накрая, фактът, че мъжкото население на града да се бори на всички фронтове на Втората световна война, и единствената жена, останала в задната част, възрастните хора и децата.
И все пак 24-ти май 1945 екип от любителите на сцената на Дома на културата Ярански беше показан ярки, весели комедия от Карло Голдони "стюардеса". Изявление извършва Ksanina директор. Играна ритмично, хармонично, играта имаше много творци живеят, жизнерадостен хумор. Постановка остави публиката повече от добро впечатление.
Културният живот на града в следвоенния период е доста зает и активни. В Ярански дойде обикаля района на художествени колективи. Имаше фирми от Драматичен театър. Киров, художници от Младежкия театър, спрени от групи от Mari АССР. Yaranichi ентусиазирано приветства гостите и съжаление ги изпратил до вкъщи. Понякога над аркада разорана крила платно цирк палатка, където вечерта далеч бяха чували мелодии от оперети на Калман, Щраус, Лехар. Концерт на местните самодейци? Постоянно извършва всякакви проверки на заетостта, училище, селски самодейни състави. Те също така се събира пълна къща. Солисти, reciters, танцьори и музиканти. Две камери с прекъсване - дори и на терасите не преса.
И все пак, градът иска повече. Yaranichi мечтал си театър. Когато мечтата се превръща в група от фенове на желанието цялата област на обществото, Киров и дори отиде до поискване Москва. Дългоочакваното Отговорът дойде в началото на 1959-министър на културата на своята поръчка могат да отварят въз основа на регионалната камара на културата на аматьорски театър. Него са били прикрепени към две щатни бройки за главен директор и от страна на главата на постановката. На първия пост е поканен да страстен любител на драматично изкуство, голям фен на сцената, привърженик на системата Станиславски Loshchilov Борис, професор по земеделска училище. По това време той вече има опит в създаването Пълен Пиеси. Постановка на културата, водена от артистичен директор на Камарата на Михаил Павлович Карпов. Бързо формира силен отбор. Тя включва драма клуб редовни - хора от различни възрасти и професии. Не вдига поглед от тяхното основно обучение, през целия си свободно време, те дадоха на театъра. Тя B.P.Beresnev учители, N.N.Kuznetsov, I.A.Zubareva, V.A.Medvedeva, L.V.Otmahova, EN и T.G.Volkovy, V.A.Degtyarev пенсионер V.A.Antsygin, A.A.Skochilov механик, счетоводител L.V.Dyakonova.
Сцени от пиесата "Хората, които видях" (1959):
Свързани статии