Тя беше чудо Ференц лист. През ХIХ век беше модните маниаци като цяло. Но обикновено не са изложени всички дължими музиканти. Sheet Моцарт и по този начин са били изключения. Мода за отрепки не са докосвани България, където музикално образование, получено от деца от благороднически фамилии на равна нога с генерала и дори деца с изявени дарби на селяните са били научени да играят музикални инструменти, композиране на цели оркестри на крепостен селянин. И това звучи руска песен, която се разрасна първите български композитори, които варират от Глинка.
Именно той беше родоначалник на новата руска музика. Според спомените на Михаил Иванович това показва, че той наистина е бил дете-чудо, само в България и благороден живот не е в търсенето, като Моцарт или Лист за професионално изпълнение на концерт - или дете, или по-късно, когато той беше като пианист за да се прослави, преди и двамата композитор, цяла Европа. Да и композитор той става, така да се каже неволно, единствено благодарение на уникалния гений, съответстващи на неговата възраст, сега са осъзнали, Ренесанса, в класическата си ден.
Тук начинът да цитирам Чайковски Глинка: "Невъзможно, невероятно явление в областта на изкуството. Глинка изведнъж стана още една стъпка по (да! Заедно!) С Моцарт, Бетовен, и с никого. Може да се каже без преувеличение за лицето, което е създало "Слава". И тъй като извадката не са имали такива; предшественици не Моцарт, нито Глук, нито един от майсторите. Невероятно, невероятно. Да! Глинка недвижими творчески гений! "
Prodigy се разраства и Чайковски. Просто без изпълненията на концерти, което е, без обществен слава и печалба в детството, но с началото на прозрения и безпогрешни забележителности в областта на изкуството. След Чайковски - е Пушкин в музиката.
Geeks (не на немски език, както и че е на руски) е Скрябин, с ранното детство цялостна талантлив, особено, разбира се, музиката. Споменавам тук първата от тези, които дойдоха на ум български композитори, които обикновено никой не говори като чудо. Тази дума просто изскача срещу Сергей Прокофиев (1891-1953). Той е роден в село Sontsovka, в района на Yuzovka (Донецк), в имението на собственика на земята, който като управлението на баща му служи в продължение на много години.
Сергей Прокофиев, син на една малка индустриалец, завършил Московския университет и Tepliy Селскостопанска академия. Той се оженил за момиче-зестра, завършва гимназия със златен медал, Сергей отиде с нея на юг, като предложението Sontsova земевладелеца да управлява имуществото му. Това беше смело решение, обосновано, както ще стане ясно, целите са си поставили за младото поколение в тази епоха.
Съпруга на контрол преподава в селско училище, може да ги отвори. През зимните месеци, едно пътуване до Москва и Санкт Петербург с посещение на театър, с покупката на книги. Син ще пиша по-късно за родителите, които много обичахме: "Понятия като" просветление "," прогрес "," наука "," култура ", се почитат родителите над всичко друго и се разглеждат като Просвещение, Progress, наука, култура - с главна буква ". Това беше такава епоха.
"Майка ми обичаше музиката, уважаван баща на музика" - пише в "Автобиография" на Прокофиев. Вечерта, когато момченцето си легнах, заспа и "преспах и се заслуша в далечината, на няколко стаи, звучеше Бетовен соната". Мария Г. играе за дълго време и ден, и син не е действал вече, и седна на един стол и слушане на всичко. В този случай, както се оказва най-скоро, той си спомни и знаех, когато някой нещо играе майката.
И сега детето протегна пръсти към ключовете. Майката не го спре, или не по-малък от него на негово място. "Майко, зает Упражнение в средния регистър, понякога изпада в моята употреба на първите две октави, които аз подслушвани експериментите си детство. Доста варварски ансамбъл на пръв поглед, но изчисление на майката е вярна, и скоро се превръща в бебе да седне да сам на пиано, опитвайки се да вземем нещо. Майка имаше педагогически серия. "
"В същото време, аз вдигнах малко парче, което отне доста приемлива форма. Това малко парче аз играех няколко пъти. Майката решава да я запишете, което, обаче, не беше даден без затруднения, защото това беше нещо ново. " "Аз бях на пет години и няколко месеца. Процесът на регистриране бяха очаровани, а скоро след като го усвоили по някакъв начин. " Сега можете да започнете да съставяте операта си. Тя многократно е бил пуснат и дори е бил длъжен в червено със злато в Петербург леля Таня:. "Giant" опера в три действия Seryozhenka Прокофиев работи "
По-късно тя ще бъде показана в Москва, Taneyev, както и на неговите съвети за системни уроци по музика Сергей Sontsovka през летните месеци ще бъдат поканени Glier, който току-що е завършила Московската консерватория със златен медал и, разбира се, е необходимо в класната стая. Студентските 11 години, 28 учители, които ще вземат участие във всички представления, които поставят своя ученик, ги видя повече от игра.
Gliere следващото лято ентусиазъм работи със студента на третия операта Сергей Прокофиев - ". Празник в по време на холера" Сега Сергей заедно с майка си, е в Москва, посещение на концерти и спектакли, показва Taneyev седем песни, така наречените малки парченца, броят на които е нараснал от година на година, както и на симфонията - с тези неща чудо може да дойде на сцената, но това никой не дойде на ум. Сред основните форми се появяват и "melkotushki" - песни на Лермонтов и стихове на Пушкин.
През 1904 г. Мария Г. Winter и синът му пристигна в Санкт Петербург с идеята да се установи в столицата, за да се даде Сергей образование. Тя се срещна Глазунов, че той по някакъв начин дава уроци на сина си, но Александър К. си убеден, че Сергей е необходимо да влезете в консерваторията ". Той се намира в неговия талант ще получи пълното развитие на зимната градина и има всички шансове, че истинският художник ще излезе от него"
През есента на 1904 тринадесет Сергей Прокофиев стигна до изпит, основният изпит в специалната теория, две папки (в едно - всичките дела на тази година, а от друга - творбите на други години), все още извън усукана бележника (които не се отглеждат в папката) с двадесет песни.
"Попитах Римски-Корсаков:
- Това е - твоите дела?
- Да, - отговорих аз. "
След това той играе пиано Соната на Моцарт, с Римски-Корсаков отваря друга страница. Изслушване и веднага стана ясно - абсолютно. Изборната комисия начело с директора пожела да се запознае с писанията. Под списъка с дела, в които се засмя Римски-Корсаков, той определя резултата на "Ондин". Той й даде комисионна. Говореше се, че той играе "Ондин", и пееше.
"- Е, как ще се пее! - каза Николай Римски-Корсаков.
- Не, той пее творбите си много добре - Глазунов каза, че пеех през зимата, "Празник в по време на холера".
Започнах да играя в чернови. Наблизо стоеше Римски-Корсаков и обърна страницата ми ".
Свързани статии