ПредишенСледващото

Какво ми казва, че тази картина

"Пролет" на Сандро Ботичели (1478, Галерия Уфици, Флоренция) - един от най-известните творби на италианския Ренесанс. Картината е била поръчана от херцога на Лоренцо Медичи по повод на сватбата (в друга версия - в деня на раждане) на племенника си. Всички символи, изобразени върху него, са митологични фигури. В центъра - на богинята Венера от ляво на него - Три грации (красота, целомъдрие и удоволствие) и тяхното лидер Меркурий. Точно - бога на топло пружина вятър Зефир, изпреварване нимфите хлорид, и богинята на цветя флора. В някои отношения са те? Това, което ги свързва? И защо Ботичели взеха всички тези герои, за да разкаже за пролетта - символ на нов живот, на любовта?

"Това е диалектиката на любовта, въплътена в движение"

Марина Чайкин, художествен критик: "Картината е създаден от законите не са драматични и музикални и ритмично. И така, това е много трудно да се каже какво се случва тук, изграждане на история. Но нека да се опитаме. В дясната част на снимката можем да видим две неща едновременно: отвличането на бонбони нимфа Chloris и последващото му превръщане в богиня Флора, който символизира пролетта. Въпреки това, централната позиция на снимката не взема Флора и друг характер - Венера. Това не е само на богинята на любовта и красотата. Неоплатонисти с идеи, които Ботичели е добър знак, Венера, надарени повечето върховни качества - интелигентност, щедрост, милост, и се идентифицират с човечеството, това е синоним на културата и образованието. движение Венера е едва забележима, но тя се ръководи от земна любов, олицетворена от Флора, за любовта на небето, което се символизира от, както изглежда, Меркурий. Неговата поза, жест показва, че той е проводник на разума, на краля в небесните места. Ръката му до плода виси на дърво - един мотив, традиционно се свързва с Дървото на познанието. Много е вероятно, че Ботичели илюстрирано тук Неоплатоническата диалектика на любовта - по пътя на земното обичам да обичам божествено. Любов, в която има не само радост и пълнота на живота, но и тъгата на знания и печат страдание - ние не можем да го видите на лицето на Венера. Картината от Ботичели, тази диалектика на любовта, въплътена в мюзикъл, магически ритъм на движение, танци, отслабва, а след това ускорява, но безкрайно красив. "

"Химн на живото човешко атракция»

Андрю Rossokhin психоаналитик: "Картината е само на две жени, техните образи са коренно различни. Zephyr (той е прав) - тъмно и страшно, демонична изкусителка. Меркурий (вляво) narcissistically красива. Но това беше Zephyr, жив и пъргав, отнасящи се до жените и я поглежда (директен контакт с очите, не е нищо повече нито един от героите на снимката). Но Меркурий се отвърна от всички и ето небето. Според легендата, той е в този момент облаците се разпръснат. Той като че ли искате да се отървете от този облак се движи - на вятъра. Но вятърът - това е просто Zephyr, съблазнителен хлорид. Меркурий се опитва да се освободи място на движението на вятъра и живота на сексуалното желание на човека да жена.

В непосредствена близост до него, трите грации, но няма физическа връзка между него и момичетата: Грейс Delight стои с гръб към Меркурий. Вижте Целомъдрието се обърна към Меркурий, но също така и на контакта между тях. С една дума, в цялата група не намек за пролет пробуждане, сексуалност. Но именно тази група благославя Венера. Тя е тук - не на богинята на любовта, и на християнското символ на Майката, Мадоната. Няма нищо женствено, секси, тя - богинята на духовна любов и следователно благоприятна за левия панел, лишена от чувственост.

И това е, което виждаме в дясно: Zephyr се принуди хлорид, и нимфа момичето се превръща в жена, Флора. И какво се случва след това? Флора вече не гледа на Zephyr (за разлика от хлорид), той не се интересува от човека, той се интересуват от цветя и деца. Хлорид се земна девойка и богинята Флора намери божествена безсмъртие. Оказва се, че идеята за картината е следната: може ли да бъде безсмъртен и всесилен, просто изоставяне сексуалност.

На рационално ниво символика живопис ни кара да се чувства величието и божествеността на майчинството, нарцистична самостоятелно Меркурий, самодостатъчността на вътрешните ни грации. Ботичели призовава да обуздае своята "дива" желание, жажда, свързани с бонбони, да ги изоставят и така спечели безсмъртие. Но несъзнателно той пише обратното, и той казва, че атмосферата на снимката. Ние живеем заедно с бонбони и хлорид на страстна любовна афера, буквално се чувствам кожата, просто ей така сексуално желание е в състояние да отворите цикъл на грации и безплатно ползване на нарцистичен капан. Да бъдеш жив, смърт, чувства, опит различни емоции (страх и наслада), дори ако това означава да се откаже божествената безсмъртието - По мое мнение, това е основното послание на скрития смисъл на Ботичели. Химн не е божествен, рационален, символичен и целомъдрени, но живото човешко атракция преодолява нарцисизъм и страх от собствената си смърт. "

Сандро Ботичели (италиански Сандро Ботичели, Алесандро ди Мариано ди Вани Filipepi (1445-1510). - великия италиански художник от ранния Ренесанс, представител на Флорентинската школа на живописта.

Psychologies.ru - на официалния сайт на списание психология (Psiholodzhic). На неговите страници, ние не говорим за психология, за смисъла на това, което се случва с нас в живота - интересно, просто, ясно, без да се изкривява същността. Какви са скритите мотиви на нашите действия? Какво определя един или друг избор в живота? Какви са причините за нашите успехи и неуспехи?

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!