Изложбата "От атома до Вселената." Снимка: facebook.com/sweater.gallery
Алис Bagdonayte
Куратор на Център за съвременно изкуство "Заря", член на наградата "Иновации" на експертния съвет
Основната разлика между положението на художествени институции в районите на позицията на институции в столицата, може би, е, че хората на изкуството, които са ангажирани в съвременното изкуство в региона, по-малко институционален капацитет. Този фактор има най-различни последици от невъзможността да се работи с куратори или изпълнители на своето невежество на обществото и времето на града от сложността на лечението до архивите на художници и съхранение на колекции. Тъжно е да осъзнаем, че много ще се загуби до момента, с това, което е останало зад кулисите, тя отново ще бъде изправена пред мнение на някого.
Евгений Nozhkina
Resident VTSSI, участник в проекта "Отворено пространство" Наблюдения, номиниран за "Иновации" в категорията "Регионално съвременно изкуство проект"
За разлика от млади художници в Москва или Санкт Петербург, ние, жителите на Воронеж, трябва да се изнесат от града, за да се получи без академично образование. Въпреки, че сега, благодарение на интернет, ние можем да слушат лекция, гледат един клас, и така нататък, но без обратна връзка. В Воронеж Център за съвременно изкуство, къде съм жител, ние започнахме да се извърши по теория и практически занимания на съвременното изкуство.
Друг минус - в това, че в извънстоличните градове, малки, а понякога и не на всички места, където можете да гледате и излагат съвременното изкуство. Художници пътуват до Москва и Санкт Петербург, за да видите на изложбата, като Луиз Буржоа и Фрида Кало. който не донесе в провинциален град, то няма финансиране.
не-Столицата, разбира се, не много хора на изкуството в Москва, а не толкова много хора, които обичат изкуството, а не толкова много от тези, които не разбират толкова много конструктивна критика, която тя се движи напред. Но тъй като ние не се отвори в продължение на няколко представления на ден, и това е добре, ако една седмица можете да видите всеки художник ще забележите. Винаги идват журналисти, повечето публикации публикува изложба съобщение. Дори първият, все още не е открита изложба на младия художник предварително се превръща в събитие в града, но и в нашия.
Плюс факта, че младата художничка да експериментирате, без да се страхуват, че това категорично осъди. Non-столицата е по-мек, младият художник не критикува остро и подкани - и думите и делата си. За мен, Воронеж - идеалното място за работа.
Алис Прудников
Комисар Урал Industrial биенале, директор на Екатеринбург клон на Националния център за съвременно изкуство, номинирани за "Иновации" в категорията "Регионално съвременно изкуство проект"
Струва ми се, най-важното предимство на работата на регионалните институции - е забележителни резултати. Случило се така, че аз бях на десет години са довели клона на NCCA в Екатеринбург и да видят невероятни динамиката на творческия процес, в който NCCA се превърна в един от основните движещи сили на процеса на развитие на съвременната култура в региона. Всъщност, всички конкуренция между областите се разгръща днес около качеството на културни продукти: кой и какво да предложи по отношение на не само проекти, но също така и на нивото на публиката, която живее тук. В този смисъл, в Екатеринбург исторически мощен ситуация с голям класически университет, силна хуманитарна училище и дори градски академия на модерното изкуство.
Създаване на големи международни проекти, осъществявани извън капитал ситуация - е да се работи с различни общности, които трябва да станат ваши поддръжници. Този опит показва, Урал Industrial биенале, чиято основна задача - да се идентифицират Екатеринбург, и Урал като цяло, върху културната карта на света. Най-трудното нещо, за да върши работата си съюзници и партньори, за да ги убеди, че този път до статута на глобален град е най-ефективен и по-малко.
HLAM Воронеж
Галерия показва как Воронеж художници от по-старото поколение, най-известният от тях - Сергей Горшков. и по-млади художници. Например, най-сетне тазгодишния панаир на щанд Cosmoscow галерия бяха представени на призьорите "Иновации" в различни години Арсений Zhilyaev и Иля Dolgov.
"Нашите художници са признати в столиците и в чужбина, но не и в Воронеж. В Воронеж, нашите творци, с редки изключения, не са поканени да се проявяват в музей или на други места, на един колекционер не е появил. Основната трудност, или по-скоро пречка за развитието на съвременното изкуство, по мое мнение, не е липсата на някой има пари, дори консервативна художествено образование и информираност, както и проста човешка вулгарността. Навсякъде доминира самодоволен, величествен отношение към изкуството. Няма нищо което можете да направите за него, защото вулгарност, най-вероятно, по-важно, вулгарност - световен феномен. Аз съм виждал в Русия много малко хора са имали личен и искрен нужда от най-новото изкуство. И - много важно - хората, които не са в същото време нито изпълнителите, нито с дилъра или специални браузъри "- каза Горбунов.
Външният вид на галерия H.L.A.M допринесли за развитието на изкуството и художествени институции в Воронеж. Една година след откриването му в изложбата "На следващо място, ние ще действаме! "Организирана от Воронеж Центъра за съвременно изкуство (VTSSI) - инициатива на Иля Dolgov, Арсений Zhilyaev, Николай Алексеев и Иван Горшков. все още съществува и днес.
Red подарък, Краснодар
Red Gift Gallery е замислен като продължение на ритмичния групирането на резервни части за изграждане в родния си град запознат културна среда. Преди появата на галерията в Краснодар продължение на няколко години били активни културен център с нестопанска цел на "Печатница", което се роди в резултат на Краснодар Института за съвременно изкуство (KISR), базирани на ISP артисти в собственото си студио в един от цеховете изоставени типография. "Печатница" в последните няколко години, подкрепено от две патрон - Николай Мороз и Евгений Руденко. Целта на Червения Дарбата е формирането на пазара на изкуство в региона, т.е. създаването на ситуация, в която хората, които искат да купуват изкуство, те знаят къде могат да се обърнат.
Досега Red подаръци са минали само две изложби, създателите му планират да покажат по-големи картини, които по-добре купите. Основният проблем, според ISP на партията и един от основателите на Red GiftEldara Ganeeva. се състои в привеждане в галерията, не само млади хора, които вече са активно присъстват на "Печатница", но и "да плащат на посетителите." Според него, колекторите могат да бъдат "някои местни бизнесмени, които внезапно се влюбват в, или по някакъв начин да се сложи разбиране на съвременното изкуство."
"Виктория", Самара
Урал Vision галерия, Екатеринбург
"Пуловер", Екатеринбург
16-ти ред, Ростов на Дон
Снимка: www.facebook.com/16th Line
"Sense", Нижни Новгород
Първата галерия в Нижни Новгород, "Sense" се появява в резултат на познаване гама от улични артисти (Andrew елен. Екип ", че" и изкуство колективно Muddlehood) с бизнесмен Рустам Korenchenko. който е впечатлен от работата си в града. Feature на "злоупотреба" на художниците е, че те не само работят на улицата, но и напълно се чувстват в пространството на галерията: създаване картини, графики, ситопечат и монтаж.
В близко бъдеще, "Sense" планира да разшири обхвата на представените техники и работа с практики изкуства и занаяти. Първият в тази посока бе изложба на керамика София Исраел "Multi-етажна мат".
"В Русия, галерията не може да бъде просто магазин картини, които предприема за още и тежестта на културния център", - казва художествена галерия директор Анна Nistratova. Ето защо, в което "избутва" пое различни прожекции на филми, лекции, кръгли маси, майсторски класове и концерти. Наскоро галерия бе принуден да напусне изложбеното пространство в бивша пивоварна, обаче, продължава да работи без постоянно място.
Свързани статии