ПредишенСледващото

Древна облекчение скулптура.

Най-голямо влияние върху културата на по-късните поколения трябваше древността - изкуството на древна Гърция и Рим 9-10 века преди новата ера. д. и 4-ти век след Христа. В люлката на античната култура е древна Гърция - едно парче земя в Средиземно море. Тук са родени и процъфтява, "гръцки чудо" - гигантска духовна kultara, което запазва своето влияние и очарование в продължение на хиляди години. Древногръцки култура има решаващо влияние върху развитието на културата на древния Рим, която е неговата пряк наследник. Римската култура се превърна в следващата фаза и обособен един древна култура. Спокойно и величествена красота на древното изкуство и служи като модел за по-късни времена в историята на изкуството. Беше три периода в историята на древния гръцки изкуство: а р х а и к и (VII - VI пр.н.е.); к л и в и к и (V -IV век пр ..); д л л и и п и m - (III _ I век пр ..).

с дорийски колони Палас

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Красиви древногръцките сгради са били храмове. Древните руини на храма принадлежат на архаичния период, когато те започват да използват жълт варовик и бял мрамор. Обикновено храма стоеше на базата на стъпка. Тя се състоеше от една стая без прозорци, където статуята на божеството е, сградата е заобиколена от един - два реда колони.

За съжаление, това е реконструкция на изгубения скулптура на Зевс. Статуята заема почти целия интериор на храма. Зевс, седнал на трон, главата му почти докосваше тавана, с височина около 17 метра. Един от най-гръцки поети, възхищавал вид Zeus Fidieva написа куплет. известен в цяла Елада:

"Бог ли слезе на земята и да ти разкрихме, Фидий, имиджа си

Или към небето, което виждате самият бог възнесъл? "

Статуята на Зевс впечатли не само величието, което Бог е дал на Фидий, но и усещане за спокойствие, величествен мъдрост и безкрайна доброта. "Царят на боговете и хората" седна на великолепна, богато украсен трон. Горната част на тялото му нямаше нищо отдолу - драпирани в луксозна палто. В едната си ръка богът проведе статуя на Нике-победа, а другият - на пръта гарнирани с орел - свещената птица на Зевс. На главата му беше венец от маслинови клонки.

Статуята е извършена в много сложна техника. Основа издълбани от дърво, до онези части на тялото. които остават голи, насложени тънки плочи от полирана слонова кост слой беше покрита с тънък слой от ковано злато, както ако бродирани с изображения на рози, звезди, животни.

Олимпия беше една от главните светилища на Гърция, според легендата, че е тук, че Зевс спечелен от Kronos, в памет на голямата победа на Зевс и са били установени олимпийски спорт, и според една легенда, го е направил в чест на баща си, героят Херкулес.

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Hercules-син на Зевс, един от най-известните гръцки богове. Известен със своите 12 трудове, които разказват много легенди и често са изобразени в неговите творби, художници и скулптори. Лизип в тази скулптурна група представлява решителен момент боеве: Херкулес силна ръка стиска гърлото на лъв, много напрегнати всички мускули на героя и животното, задъхан, изкопаване в тялото му. Но, въпреки че съперниците и заслужават взаимно, лъвът, чиято глава се захваща закрепена под мишница Hercules изглежда почти комично. Легендата разказва, че Херкулес е любим герой на Лизип и Лизип е придворният капитанът на Александър Велики.

Херкулес с лъв. Лизип. 4-ти век преди новата ера

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Скулптурата е намерено в сградата на края на 15-ти век в градините на Белведере. Това е мраморна копие на оригинала. Нейната височина -. 2, 24 м Откакто че статуя дойдоха да бъде известен и до ден днешен тя не престава да предизвика възторг и възхищение от изкуството и любители. Аполон - бога на хармония и изкуство, е убил Питон дракон, така че и описва скулптор. Височина на статуята-високи от човек, и на целия позата изразява изпълва неговото величие. Вечната пролет поверява чаровната мъжественост, съчетана с красотата на младостта. Небесен вдишване запълва очертанията на фигури. Той преследва Python, използвана за първи път срещу него лъка си, тежкият му походка го изпревари и стреля. Очите му са като безкрайност, върху устните на презрение към врага. Статуята се смята за най-високия идеал на изкуството сред всичките дела, запазен още от древността. Аполон се счита за образец на класическата красота, той се копира в продължение на векове скулптори, поети пеят.

Doryphoros (Spearman). Ck. Polycleitus. Прибл. 440 г. пр.н.е.

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Мраморна копие на изгубен бронз оригинално. Височина -. 1, 47 m Polycleitus създаден, предимно спортисти печеливши. Doryphoros не само на един спортист, но смели, в състояние да понесе тежки оръжия гражданин на Гърция полис. С удивителна финес премина здрав пластмаса, мускулесто тяло. Той стои тихо, опирайки се на един крак, торса огъване светлина. В статуята, пълен с живот и красота, без сухота или геометрични фигури; е създаването на капитана провеждане законите на логиката и чувство за пластична форма.

Nike Самотраки. Третият - 2 век пр.н.е.

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

На остров Самотраки в чест на победата над враговете на флота родоски е доставен един от най-красивите монументални статуи на елинистическата епоха - Nike Самотраки.

След като това крилато богинята на победата се изправи, духаше рога, на скала на брега на морето, на вятъра и пяна спрей в открито море; пиедестал сервира носа военен кораб. Сега тя посреща посетителите на Лувъра в широк стълби сайт. Headless, без оръжие, със счупени крила, а тук той царува над околността. облекло сгъва трептене, трептене, а пред вятъра притисна мократа кърпа за тяло на богиня, преминаване и очертава талията й, гледайки напред.

Музика лети в гънките на дрехите лекият. Не се предлага за вашата птица лети страхотно,

О, богиня на триумф - всичко да окаже влияние върху вас през времето, Nike Самотраки!

Hleschesh крила и въздуха във вихъра на славата самолетни лаврите носят. Аз не ги искам в най-малко.

Само че аз завист, за които не сте напълно главата в далечните векове загубени!

Discus грънчар. Ck. Мирон. Мрамор. Ok.406 пр.н.е.

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Това е копие от мрамор бронзов оригинал. Статуята -. 1,8 м Мирон първо да се предават в движението за скулптура точка. Подобно на всички негови съвременници, той е бил верен на идеала за красота на епохата: красиво тяло и дух човек, пълен с енергия и сила в същото време спокоен. Въпреки това, студена красота профила глава, сурови кичури коса цифра изглежда в противоречие с интензивни данни за трафика. Лице, както е обичайно в класическата епоха, той не изразява никакви чувства.

В скулптурната група "Лаокоон". 1-ви век пр.н.е. CK-Ри Agesander Родос, Atenodor, Polydor.

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

Червено-боядисани. Ваза - кратер.

Изкуството на Древна Гърция, история на изкуството

В произведенията на древните автори могат да четат за това в своите времена процъфтява като живопис, но картините от църкви и къщи, почти нищо. Специално място в гръцкото изкуство принадлежат картини на вази. Най-често срещаният тип на вази - амфора и кратера.

В древни вази върху изгоряла червена глина повърхност, покрита с черен лак силуети на хора и животни. Те почеса игла очертава детайлите - те се открояваше като тънката червена линия. Такива черно фигура вази са наречени.

Но този метод е неудобен и по-късно фигури са били държани в червено, и пропастта между тях рисувани върху черното. Така че е по-лесно да избирам детайлите - те са направени на червен фон с черни линии. Тези вази били наричани червени фигура.

Парцели за вази привлече от многобройните митове за богове и герои, изобразени върху вази фестивали и спортни събития. Чрез тези картини, научаваме за живота на древните гърци, на техния външен вид, битови предмети, обичаи.

Черно-фигура живопис. Ваза - амфора.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!