Историята на възникването на Patchwork
Занаяти, които се развива художествен вкус и умение, образоват търпение да привикнат към точност, то обогатява вътрешния ни живот и носи истинско удоволствие от извършената работа.
Незаслужено забравени продукт на ръчния труд в страната ни възвърне стойността си и превъзходство над серийните промишлени дизайни. Нищо чудно, че хората винаги са ценени ръчния труд като източник на емоционална духовност. Сред най-известните видове бродерия, като бродерия, плетене, тъкане и др. Той заема специално място памучни материи, чиито корени са в далечното минало.
Първото споменаване за областта на свързване на различни тъкани намерени в исторически описанието, от XI век. Плат - материал, кратък живот, така че времето и мястото на възникване Пачуърк много условно. Възможно е възникването на една смесица от ръкоделието в няколко държави едновременно. Въпреки това, се приема, че тази техника са възникнали в Англия, а след това постепенно се разпространи и в други места. Изделия от клапата започва да се появява в Русия, в Европа, Америка, Австралия.
Причината за вида на мозайка е бедността. Именно тя принуди жените от останките на стари дрехи, за да се правят нови, и да се създаде разнообразие от продукти, към околния живот. Не е случайно, че засиленият интерес към техниката на мозайка в различни страни идват тъкмо по време на криза.
Идеята за геометрична съвпадение на различни парчета плат произхожда от традиционните народни занаяти. Възможно е тласък за появата на пачуърк модели е древното изкуство на мозаечни композиции, е дошъл до нас от незапомнени времена. Не е чудно, памучни материи също се нарича "мозайка мозайка."
С течение на годините, отношението към този вид ръкоделие е принуден да се измъкнем от трудни ситуации в живота, постепенно остават в миналото. В момента, шиене на клапата се третира като форма на чл. Художествени произведения на клапата в дясно са взели достойно място сред произведенията на изкуствата и занаятите в много страни по целия свят.
Музейни експозиции в страни като САЩ, Германия, Швеция, Швейцария, Австралия, съдържа цялата колекция от продукти, направени в стила на Пачуърк - Patchwork *. Има такова събиране и в Vsebolgarskom Музей на декоративно-приложни и народно изкуство.
Хармонично съчетание на тъкани от различен цвят и геометрични решения възможно да се постигне уникален цвят. Тяхното многообразие и многоцветно пачуърк неща привличат вниманието ни. Те са приложими за декорация на кухни, спални (кърпи, кухненски ръкавици за топла, покривки, калъфки за възглавници, одеяла, килими) и хол (декоративен панел). Като аксесоари (елегантна дамска чанта, портмоне) или облекло (елегантна лятна костюм или ватиран елек).
Пачуърк - мозайка; на омрежен присадка. Тя идва от английски език. пластир - пластир или парче от материал, клапата, спот неправилна форма; работа - работа.
Историята на мозайка
Доскоро се е смятало, че плетеницата (мозайка или юрган) е "най-младата" вида на ръкоделието. Въпреки това, най-старият заявлението, с дата 980 г. пр.н.е. Установено е, в Египет. В скитски колички (100 ВС-200 AD) са намерени фрагменти юргани с апликации елементи. И за дълго време, създадена от парчета от кожи и кожени доброто, красиви дрехи на Севера? Не е ли една мозайка?
България до средата на ХVIII век е гайтани. Дългите зимни нощи до много време за ръкоделие. Жените прекарала си чекрък, стан, гергефа. Суровината за производство на тъкан в източните славяни бяха лен, коноп и вълна. Fiber до дома лагер жени ръчно тъкани тъкан. Процесът на култивиране на тези култури, обработка на суровини се отнема много време и труден, така нетъкан плат ширина от 40 см, съответно шивашки риза или кърпи време на шиене практика няма останки отпадъци. Дрехи от домашни дрехи силни и се предава от по-старото поколение на по-малкия.
В България, самостоятелно направени тъкани, използвани за декорация на дома главно селяни, а през втората половина на ХIХ век и жителите на града. Но с края на ХVIII век, и особено в ХIХ век, благодарение на развитието на производството на машини в България, все повече и повече започва да влиза на вътрешния рутинни евтини, цветни, ярки памучни тъкани. ширина Calico кърпа е 75-80 см, е имало по-широки изрязани дрехи, както и остър ум останалата господарката парчета стомана удължи бебешки и детски дрехи, украсяват полите на ризи, ръкави и oplech'ya.
Най-добре запазените и малки късчета на износени дрехи е ушит в един многоцветен плат. Така че не е изкуството на мозайка и негов символ - един юрган, незаменим атрибут на украсата на селянин дома, където надделя комфорт, създаден от талантливия женска ръка. Quilt носи красота в скромен ежедневието, предоставена радостни цветове nemudrenyh селянин жилища. Когато родителите ще зестра на булката, не забравяйте да се готви и юрган. Не забравяйте да зашити одеало бебе за новородените.
Не е преувеличено да се каже, че завивките помогнали да оцелее в студения влажен нощта на революции и войни, затоплени "raznotsvetem" спомени от едно щастливо спокоен живот. В следвоенните години смесица шиене баба са ангажирани само в провинцията, спомняйки си тежките времена и старите спестява всеки скрап, така редки художници, ентусиасти, любители на текстил и народното изкуство.
През 1970 г. влезе в модната фолк стил, както и във връзка с това се събуди интерес към традициите на мозайка. Не само местните, но и най-големите музеи в България привлякоха вниманието върху българската текстилна и започнали да го изучават като форма на изкуство.
Днес изкуството на мозайка (мозайка) преживява второто си раждане. Имаше много хора на изкуството, да се повиши този вид ръкоделие до безпрецедентни висоти, създадени множество клубове, студиа, ателиета, проучване и разработване на такава древна и някога нов пачуърк (мозайка).
Свързани статии