Както със съжаление каза добре известен джаз пианист Григори Фейн, младите хора в тази страна, без особен интерес реагираха с думата "джаз". Но само защото според Грегъри Anisimovich, който има бегла представа за музиката. Той също бе отстранен, след като е далеч от джаз, мечтае да стане академичен музикант. Първи през последните 15 години с делата на големия джаз пианист Оскар Питърсън е превърнал идеята си за тази музика.

Но защо, според вас, много малко млади хора в България се интересува от джаз?

В исторически план в нашата страна. Пропуснахме джаз, мина покрай него. Съветското правителство веднага го отхвърли, за всичките години на своето съществуване, ние сме посети най-известният джаз ансамбли 5-6. Докато в Европа са посетили всички джаз звезди от Америка, а сега има много от неговите талантливи музиканти. Пиша моите собствени дискове най-вече в Англия и Канада.

Но след това, ние сме извършва в съветската ера много джаз фестивали, нали?

Проведен. Но, първо, да не кажа, че имаше повече отколкото на Запад. И второ, качеството на нашите музиканти тогава може още много да се желае, аз казвам това с пълна отговорност. Когато бях млад, това е просто невъзможно да се намери добър басист, те са били 4-5 в цялата страна. За щастие, има и добри музиканти. Аз самият е участвал в програмите на музикантите, които все още не са тридесет, и те са професионалисти. Докато американците са много трудно да се конкурират. Качеството на договореностите, изпълнение - всичко е толкова високо, че ние трябва да ги е все още много далеч. И, например, да играе соло на джаз програмата за пиано в България са много малко. Мисля, че само три от тях - Валери Grokhovsky, Даниел Kramer и мен. Така че, както виждате, ние имаме джаз не върви гладко.

Грегъри Anisimovich. и дали той е свързан по някакъв начин с недостиг на учители, педагогически джаз?

Проблемът не е в това. Джаз, са ни учили - въпреки че, може би, не е широко. Но, честно казано, не може да се научи, само може да се научи. Тъй като джаз музикант изисква много самопомощ, инициатива, всички ние трябва да се научим за себе си.

Ако лицето не притежава дара на импровизация в джаза, за да не се прави нищо?

Какво е дар от импровизация? Тази способност да влезе по време на работа, от бележките. Но най-важното нещо в нашия бизнес - чувство за ритъм, люлка. Смятам, че е трудно, но това е основното качество на джаз и основният препъни-камък за всички музиканти, особено класическа. Те се изведе на факта, че една силна акция - на първо място, и в джаза песимистични секунда. Classic - изкуството на рафинирано, всичко написано, така че няма да се намали или да се увеличи. Джаз - изкуството на екстаз, когато правилата на играта, като шах. Това е малка форма, почти винаги едни и същи, винаги повтаряше хармонична квадрат. Но в този контекст, трябва да сме в състояние да съществува. Защото, както казваме, че е много лесно да лети от площада. Ако нямате чувство за форма, чувство за люлка, тя може да се случи, че барабанистът започва да играе соло, но сте престанали да се разбере къде се намирате.

И, разбира се, джаз - това е блус Negro култура, блус интонация. Те трябва да могат да представят цветовете и интонации мелодия, която може би не е съвсем джаз. Например, джаз стандартни есенни листа. Това всъщност е френски шансон, което е най-общо от ритъм. И това може да бъде изпълнено в люлка, и латиноамерикански ритми в същите блус и т.н. Тези два компонента - .. Sense на люлка и възможността да се използва компетентно блус тон - и раждането на джаз.

Колко важно е да джаз, мислите, че академичната музика образование?

Аз вярвам, че това е необходимо. Самият аз започнах като академичен музикант. През шестте години отидох в музикално училище, а след това завърших колеж, Gnessin институт. Играта е много предизвикателна работа, дори спечели първа награда Kabalevsky конкурс през 1967 г., той ми го подаде. И това е, което ми позволи да се надяваме, че аз все още osvoyu стил на моят идол Оскар Питърсън. 45 години, учещи работата му. Нещо, което могат.

Между другото, това, което той е спечелил?

Питърсън беше supervirtuoz. Човек много надарен от природата, с голямо чувство за суинг и блус. Между другото, след това той и други музиканти, оценени на следните два стандарта. А освен природен дар той все още е такава функция като перфекционизма - той не се отпуснете, а другият не е дал почивка. Дори в младежките си години баща му му позволява да се занимава с джаз при едно условие - Оскар е трябвало да бъде най-добрият джаз пианист, а не един от най-добрите, а не на второ място. И той обеща, че ще го получи, дори ако трябва да се справят с деня и нощта.

Той също беше блестящ композитор и импровизатор. Когато бях дете, като го изслушал, той не можеше да повярва, че един човек е в състояние да импровизира така. Питърсън записал 400, или може би дори 500 дискове - повече от всеки друг. И всички те - истински шедьоври, защото във всяка от тях са напълно оригинални и много сложни договорености.

Как е успял да направи толкова много записи?

Той беше щастлив да се срещне голям производител Норман Гранц, който му даде карт бланш - организирани екскурзии по целия свят, е дал на негово разположение личния си студио, където Питърсън може да работи, както аз исках. Ето защо той е в състояние да постигне такива високи резултати, издигнат джаз концерт от прилагането на музика на академично ниво. Този талантлив човек са идеални условия за работа, никой от обкръжението му на музикант имали, никога.

Може да се случи да го посрещне?

По-възрастното поколение на джаз музиканти отиват, но това, което привлича днешните млади джаз музиканти, какво мислите?

Елена Коновалова, онлайн вестник Newslab.ru
Снимка: Александър Paniotov

Свързани статии

• Както се приготви за баня Павел Lapin

• Нова дума бариста