За да се разбере напълно уникалността на японската градина, чувствам отличителен чар, трябва да се разбере и схване неговата философска основа. Мъжът абсолютно не е запознат с духовните традиции на Япония или той да има само най-общи идеи, а не страда цялата градина създаде мъдростта, че както във всичките дела на японското изкуство, а не на повърхността.
На формирането на каноните градини оставили своя отпечатък различните религиозни и философски системи. Най-дълбок отпечатък ляво, Шинто, даоизма и будизма (по-точно, една от неговите дестинации - Дзен).
Основната религия на Япония - Шинто (което означава, че "начинът на боговете") - произхожда от местните култове на природата. Това е една от най-старите религии в света. Тя твърди, божествения произход на японския народ: императора - Микадо - потомък на духовете небето и всеки японски - потомък на духовете на второ място - ками. За японски ками означава, че Бог предци, герои, спиртни напитки и природната среда. Светът е населена с безброй японски ками (Шинто пантеон има повече от осем милиона богове).
Шинто японски са формирали специален поглед към света на нещата, за естеството и взаимоотношения. В светогледа Шинто не съществува разделение в живата и неживата обекти: всички живи за последовател на Шинто - животни и растения, както и обекти; около естествени и изкуствени жив бог ками на. Шинто твърди, че всичко в природата е живата, и следователно, надарен с святост. Освен това, според Шинто ками са обединени с хората, така че хората не трябва да търсят убежище някъде другаде по света - спасението е предвидено чрез сливане с Ками в природата и в ежедневието. Оттук и присъщата японски поклонение на планини, планински поток, скали, дървета, заедно с животните, много от които се считат за свещени.
Но обожествяването на природата в Шинто не идва от страха от неговите елементи, както и в много други езически култ, но от чувство на благодарност природата такава, каквато е, въпреки че това показва, понякога непредвидимост и изключителна сила, пълна с хармония и ред, и доста често се проявява с човешката доброта и щедрост. Дълбоко вкоренени в съзнанието на японската Шинто мнението на природата е причината, че те са в състояние по специален начин, за да се насладите си капризен, променлив красота и лечение на природата с почит и обич.
Тази гледна точка на света се корени в Япония от детството си. Японските деца не намират дърветата, насекоми, животни от наивните, но студена жестокост, която често се характеризира с европейците. Едно дете възпитавани в уважение към традиционните японски ценности никога няма да си позволя да направя една степен в кората на дърво, за да хване и убие всеки бръмбар, най-накрая, да вържеш тенекия на опашката на котка. Японски дете е готов да се каже, и да е същество, или нещо: "Ние сме една и съща душа" и тази фраза е надарен с дълбока и ясно значение за него. Природните закони са свещени за него, както и за каквито и японски - дори и социални отношения отдавна са конструирани така, че да не ги счупят.
По този начин, Шинто учи, преди всичко, почитането на култа към предците и природата. И тъй като японската градина - в много отношения е фрагмент от дивата природа, той има едно безспорно влияние на Шинто система.
Друга отличителна черта на Шинто - един необичаен религиозна търпимост и липсата на пречки, заедно с Шинто изповядват друга религия. Това качество е помогнал да го разпространи в Япония на редица религиозни движения, много от които имат положително въздействие върху художествената култура на страната.
Според даоистката концепция за човешката задача е да се стремим към Тао чрез сливане с природата и живота наоколо. Основният принцип на човешката дейност е на принципа на "не-действие", която е да се следват от естеството на нещата и пътищата на развитие на света, а не се опитва да го превърне. Ето защо, японски градинарство е една от областите на културата, до голяма степен се основават на "ненамеса" правило в природната среда. Това не означава, че японска градина - скрито копие на околния пейзаж, просто самата същност на природата е в основата на неговия състав.
Изследователите твърдят, че най-голямо влияние върху формирането на японска градина на философията, както и всички в света на японския Дзен имал. Думата "Дзен" обикновено се свързва с една от посоките на будизма. Въпреки това, самите японци това понятие означава много повече: това е религия и философия - накратко, в начин на живот.
Класическа будизма, с които Zen има някои прилики, но повече разлики, започна да се разпространява в Япония от вековете VI-VII. Той е повишен от дейността на сектата будистки Шингон, чиито членове събра последователи на Шинто и будизма. Резултатът е комбинация от две религиозни философски концепции и тяхното тясно взаимодействие се осъществява в бъдеще.
Четири основни истини на будизма казват: животът е страдание; причината за страданието - страстта, желанието, на нуждите на хората; да се отърве от страданието, е необходимо да се спрат всички желанията; това може да стане само чрез бягство от реалността и постигането на нирвана (най-високата просветление, нищото). По този начин, най-важното нещо в будизма - избягат от ежедневната реалност, проповядвайки отказ от страстите, обявяването на безсмислието на земните грижи, поканата за спокойствие. Материал, чувствен свят (самсара) признава илюзията, а само Nirvana - света автентични.
Японската дума "Дзен" датира от санскрит "дхана" (съзерцание, медитация, концентрация). В китайската традиция, думата започва да се произнася като "Чан", както и в Япония, в съответствие със законите на фонетични японски, е под формата на "Дзен".
Училище на Дзен будизма с произход от Китай в VI век. В XII век. тази тенденция стана широко разпространена в Япония. Идеи Zen печат върху целия японски реалност. Въз основа на култивирани церемония Zen чай, икебана разработва методи и най-важното за нас форми на пейзажа.
Според учението на Дзен, всеки истински художник предава истината в творбите си. Истината - е Буда, който е навсякъде, както в природата и в човешкото сърце. За да се отрази на истината, художникът трябва да се чувства Буда, както добре. след това се сливат с природата. Той трябва да се откаже от егоизма си, от съзнанието на себе си, което е илюзия, и да се чувстват като част от единна и хармоничен свят. Изобразявайки природата като градина, той, следователно, не сляпо да го копирате и дисплеи и собствена визия и неговия вътрешен, вярно същество. Всеки камък, се анимирани по себе си е част от душата и създател на градината.
Някои творческа дейност изисква от зрителя. Съзерцание градина трябва да предизвиква определен брой асоциативен: будисти, той ще бъде свързан с религиозните си убеждения, човек, който не е запознат с учението на Дзен, формата и разположение на камъни и растения, които напомнят на някои от последните си преживявания и индуцират да мисля. Но най-важното е какво ще се случи концентрация и съзерцание - това е основната цел на японска градина.
Японска градина не само дава възможност да се насладите на красотата на природата и хармонията на Вселената. Отдадат на съзерцание, човек трябва да се чувства участието си в общия начин, за да се чувстват част от една единствена красива вселена. Виждайки хармония на околната среда, той трябва да се разбере и да се намери вътрешен мир и спокойствие. След много тихо съзерцание на камъни, пясък, вода, трябва да се направи в съзнание, а по-скоро подсъзнателно интуиция. Японската градина е да помогне на човек да се отървете от всички обичайни представяния на това, което диктува да го по много начини примитивен логическо мислене. Garden съзерцание насърчава работата, а не мисъл, и душата, насърчава изход към едно ново ниво на мислене - poeticheskimetaforichesky.
Това са линиите на класически японски терцина - хайку (или хайку), които бяха написани под влиянието на такъв размисъл:
Вие се събуди в душата ми,
За една стара овощна градина от череши!
По този начин, японското изкуство в градината е бил повлиян от различни религиозни и философски течения, които, обаче, имат много общи черти. Например, всички от тях са склонни да обожествяването на природата. С това в Япония, не е един вид култ на красотата, и това се счита за стандарт на естеството на красотата. Японски присъщо желание да живеят в хармония с природата. Общата мотото на японското изкуство: "Да не се получи, и да намерят и отворена." При създаването на работата му от естествен материал, художникът предимно се стреми да запази своята структура и да разкрие първоначално са били посочени от красотата на това. Той не диктува своята воля за материала и не се принуждават зрителя към собствената си представа за красота. Същите изисквания се правят на създателя на градината: той е най-пълно разкриване на първична красота на камък, пясък, вода, мъх, машини, съоръжения.
Концепцията за "Съби" обединява красотата и естествеността. Какво е неестествено, в съответствие с този принцип, не може да бъде красива, но усещането за естественост може да бъде подобрена чрез добавяне на специални качества. Естествената красота на нещата, тъй като японците казват, с най-голям успех показва времето. Ето защо е особено привлекателна за японски очи мъхест камък в градината, дърво потъмнее с възрастта. Всички тези характеристики също са включени в понятието "Съби" (думата буквално означава "ръжда"). Този критерий е красива, по този начин, той подчертава, че физическите несъвършенства, маркирани с маркировка за време могат да бъдат наистина красиви.
Концепцията за "Wabi" олицетворява връзката между изкуството и всекидневния живот. Wabi - мъдър търпение, липсата на каквото и претенциозен и наперен, благородната простота.
Третата концепция - "Шибуя" - възниква от сливането на първите два принципа. По този начин, Shibuya - е естествена красота в съчетание с красотата на простота. Самите Японците казват, че Shibuya - е, че хора с добър вкус призовава красива, универсален критерий.
Но за да бъде съвършен от японската гледна точка, продуктът трябва да се съобразява с друг принцип - "yugen". Тази концепция poeticizes променливост, чупливост, инсинуации. Формирането на този принцип е бил повлиян от dzenbuddizma на идеи, според който светът с вечния променливост несъвместими идеята за пълнота. Ето защо, в тази област могат да бъдат статични места, недвусмислието; работа трябва да покаже процеса на подобрение, а не крайния съвършенството. Защото в японски живопис и поезия, като че ли нарочно остави на място, което всеки запълва собственото си въображение. Японска градина, както и всички изкуства в страната на изгряващото слънце, е създаден така, че всеки, обмисля да стане неговото съ-творец и едновременно с това се чувстват част от една единствена, но в значителна степен и разнообразен в света.
Без да откъсва пълнота yugen отрича симетрия, като се има предвид, че като несъвместими с вечното движение на живота. Освен това, японски симетрия възприемат като повторение, и дублиране на елементи необичаен характер. Ето защо, организиране на растения и предмети в градината, художникът се опитва да запази равновесие, асиметрия, която въплъщава жизнена и преместване на света за него. Обекти в градината или в никакъв случай не трябва да са с еднакъв размер и форма и мислената линия, свързваща тези елементи, за да не наруши хармонията на девствените не може да бъде паралелен или имат една и съща дължина.
Conscious намеци, заложен в концепцията за yugen, най-добре се проявява в цялото стихотворение от камък и пясък, което е философско градина. Най-известният от такава градина е създадена в манастира в Киото Randzi майстор на чаената церемония Soami в XVI век. Красотата на тази градина е толкова неразбираемо за западния човек, който много туристи са запознати с тънкостите на будистката философия, наричат го тенис корт. Според тях, това е просто правоъгълна област, поръсена с бял чакъл, между които са разпръснати в безпорядък над дузина камъни. Най-внимателни, обаче, имайте предвид, че съставът на каменните "острови" е направен по такъв начин, че от всяка гледна точка, че е невъзможно да се обхване целият облик изцяло: винаги ще се види в един камък е по-малък, отколкото е всъщност.
За да усетите напълно красотата на японска градина е единственият, който разбира смисъла на друг ключов термин - "маса bumey" ( "борова игла цивилизация"). С това се има предвид възможността да се насладите на красотата на борови иглички, а не се опитва да покрие очите на цялата гора. Оттук и естетическо удоволствие от гледката на една капка роса или Сакура, емоционална реакция, наречена стиснат изразителност икебана композиции.
Японска градина не изглежда луксозен: във всичко, което е, че се чувства благородна сдържаност, затвореност мъдър. Съзерцавам той трябва да бъде в състояние да види вътрешната красота на всеки от тези елементи, на отделни места, които носят различни значения, когато се вгледате в тях от различни места за наблюдение, а накрая се чувстват един вид хармония, разлято по целия градината като цяло. Погълнат от съзерцание, се отказва от ежедневната суматоха, често заема всичките си мисли, чувствителен зрител ще се отвори тази хармония в дълбините на душата му.
Свързани статии