Ален Аскаров - художник, който е в разцвета на силите си. Нейният бурен живот енергия се фокусира върху две основни неща - повишаване на трима сина и създаването на картини.

Излагането на художествената галерия са 23 картини. Според децата, които играят в Imaginarium. Алена Askarova работа в пота вече е включена. Емоционален стрес, вътрешен конфликт, тя е обект на най-невероятните, диаметрално противоположни тълкувания.

Плахо вдигна неговия ореол от сплита на корени, от дълбините на сърцето. И на снимката се нарича "Пробуждане". Чувствайки се като малка и уникална като огромна част от времевия поток, се възхищавал чудото на собствените си феномени в света, тя се изразява в картината. Awakening - вече не е мечта и все още не е реалност. Все още не е отворен, но да се бърза и почивка. Мъдростта като основа на живота, въплътен в образа на могъщо дърво и детински плах, беззащитен начало на живота. Слънчеви бани искра от Бога - две противоположности. двата края на оста, върху която е артистичния свят на капитана.

Като цяло, балансът на мотив определя звука на много от произведенията му. Картината "Есен Equinox" той представи ясно. В народния календар денят на есенното равноденствие е специален, той отваря вратата към вечността и дава човек възможност да вътрешното пробуждане и придобиване на спокойствие. Brave женска фигура - въплъщение на красотата, есен доволство и природен пълнота. Люлее малко от пляскащи крила на птици завършва на рамена балансьор в знак на нестабилна границата между топло и студено, между оживения и зимен сън. В ръцете на едно момиче фенер с жива огън. Само с този неугасим топлина може да премине през мрака и студа.

По-символист картина на Густав Климт и странни ориенталски арабески гравитира живопис "Cradle" и "Дуа". Тяхната кехлибар - мед аромат, изискан декорация, декоративни пластмасови поток от сюжета на една и съща възраст - състояние в друго очарователно. Съзерцанието на картини е равносилно на медитация.
Прозрачните - златни капки натрошени и умножават красиво изображение, символ на женственост. Музикалната линия страна се превръща в прекрасна мелодия: тачат живота палмово спад пас отвъд личното пространство и да получат сила ангелски крила, представяйки вътрешна просветление и защита. Художникът изглежда да тъкат самата тъкан на живота. В странно, странни преплитат златни светещи нишки в течащи потоци луксозни ориенталски платове и скъпоценни колиета излъчват женски лица - лицата, соул съзерцание съкровища на собствената си душа. Същата мелодия чувал в филма "перлата" и "пролетни цветя".

Виждайки себе си Алена не Askarova нарцисизъм. Това конкретно условие, че няма нищо общо с нарцисизъм. Тя се възприема от художника като норма на човешкото съществуване, особено по-младите. Във всички езотерични картини упорито се повтаря информация: красиви лица са изобразени със затворени очи. В европейската традиция е знак за сън, или дори смърт. Алена Askarova детайл се превръща в мощен жизнерадостно смисъл и става символ на живота samozarozhdayuscheysya. огромна вътрешна концентрация, фокусирани спечелването на своите перли.

Смята се, всяка значителна работа - това е послание. че това е посланието, което по същество се отваря посветените. "Вие сте свои си творец и създател", "Има цял свят, в душата си", "Аз съм градинар и аз и цветето" - поетични послания страхотно. Съгласна с тези живота формула вдъхновява картини Алена Askarova. Без претенциозност, назидание, той създава послание: вие сами носите отговорност за собствената си съдба, искрата на Бога във вас, Treasure Island не е неизвестни пространства, вие сами, и там е остров. Можете да гледа картините и осъзнаете, че сте ценен кораб с трептене пожар, тръба Божия, черупки и перла. В своя пулс се чувства физически ритъма на светлината, за радост, дете енергия, която се генерира в интернет.

живопис "ваксаджийче" се възприема като притча. Принс, цар, Божията изразяване, от статиите и фактът, той вдъхнови за нокти прашни обувки. В краката му, изглежда, царството се протегна. И това е само сложно украсен щанда за някои прости аксесоари. Golden блестящ цвят създава усещане за пълнота и богатство на живота. Лесно и велика истина отразява върху платното: Има малко хора и по-маловажни случаи, всичко зависи от отношението ви към себе си, към каузата на живот на света; Вие сами - източник на добро.

Алена възрастна Askarova - дарители от природата. Тази картина на "колектора" звезди. Изненадващ ъгъл на изображението. Смели денс гълъби обикалят звезди и човек се вижда с невероятните височини и се определят вдъхновяващи, някои движение на красиви ръце диригентския. Старецът не е колекционер на съкровища, като героите на езотерични картини. Красотата е толкова много в света, така щедро напълни с оглед на старата душата на човек, който не дава далеч придобитите ценности е невъзможно. Формулата "живот е дар." въплътено в картините на младостта си. придобива от художника в картините на старостта различно значение: животът е дар.

И още един портрет. Стари Татар народна носия. Парадоксален име на "мъниста". И отново противоречие: това се отнася до метод вече картина. Характерен лицето лимец реалистично. Но дрехи - условно. Националната украшение. декориране шал и рокля татарски, изведнъж се влива в фонов режим. престава да се възприема като част от облеклото. Planar украшение изображение става важно само по себе си. Математически коригираната ритъм създава усещане за частния, така и общото време. човешкия живот е включена в контекста на националната култура. придобива черти на Вселената. Портрет - един вид модел на живот. На съдбата на конци нанизани микроскопични капчици, а самият той майстор забулено уникален и просто традиционен модел тъкан на живота. Оказва се, щастието. А просто лицето стар татарски става въплъщение на истинската красота. Специални топлина картини, които смятате, когато знаеш, че това любимата баба Алена.

Неговият философски парцел са натюрморти. За да се разбере тяхното значение може да се движи чрез данните за гледане. Тиква, клонове на планински ясен и калина, абаджийство писта газена лампа - самите тези неща умишлено прости. всеки ден. Но това, което прекрасна вкус. Как великолепен позлатен рамка. Както тържествени музикални заглавия - "Есенни изгаряния", "Сбогом Symphony"! Какво изобилие от Ренесанса и изтънченост във всяко едно отношение! Художникът изглежда да отвори скрит смисъл в познатото и привичното, и създава своя собствена версия на приказката на Пепеляшка и обикновен чудо.

Повод за размисъл върху взаимодействието на съдържание и форма дава на натюрморти "теменуга". На снимката има център за съдържанието. Long плат може да бъде разделена на 2-3 и да направи прекрасен вертикален все още живот. Но образът на непретенциозни цветя е обвързана с прекрасна рамка. На пръв поглед това изглежда прекалено тежка и дори неуместно. Но вкуса на този, на изпълнителя не може да се има доверие. Тресейки движение на живот е умишлено забавено и на феномена на обикновен набор си Мета прекрасно. "Виж. Съкровищата тук, сега там, под краката си. "

Семантичните потоци картини Алена Askarova често излиза извън рамките на собствените си брегове. Така че, естествено тя расте Music Пастернак стихотворение "Snow е ..." в топла, домашно натюрморт с мушкато на фона на дантела прозорец.

Друго значение на "събуждането" на картината след приключване на изложбата се отвори. Той се е явил в унисон с Пастернак "Хамлет". Плат се обърна и прочетете мексиканска поговорка от грешната страна на платното: "Те искаха да ни погребат, но те не знаят, че ние сме на семената." И за още по-философски взривена мощна екзистенциална поток. В процес на изготвяне на смърт, човек е обречен. Но въпреки това, той може да се издигне до намирането на вяра в плана на Твореца, до подвига на жертвена любов и съдбата на конфронтация.

"Ние трябва да живеем, трябва да се обичат, трябва да се вярва." - силно се препоръчва Tolstoyan герой Pierre Pierre до своя приятел Андрю. И той страда и се съмняваше. Но аз отидох до самия придобиването. произведения на изкуството също се насърчават да се изкачи чрез преодоляване на ограничаване. И се уверете, че: истината е, красота и радост.

Експозицията се превърна в повод за добър диалог с художника, помежду си и себе си. Името на една от картините - monostich "Смесете с тъжна сън душа." Пети клас са стигнали до върха на своята ямбичен и химни "щастие".

И Imaginarium

уроци в галерията, разбира се, играе. Това е, което се появи на сдружението за картините. "Една песъчинка", "Водопад от време", "доброта", "Маргарита като дете", "Блажени", "Пророкът", "Дни на свързване на конци", "щастие", "Алилуя!", "Извънземно", "Breath цвете "" разцвет "," Всичко и нищо "," душа "," аз съм червей, аз съм Бог "," Breath върху стъклото на вечността "," Подслон за страдание развалина "," Snezhnost "," Денят на благодарността "," Модели на съдбата " "Коледа", "Цел", "блясък", "живот-сграда", "Поличбата", "неизказаната светлина." Остава да се отгатне на снимката, която стана източник на чудни асоциации. и да се напълни със силата на магията на жива вода.

Елена Баталов, куратор на изложбата