Часове
Аз си поставих за задача писане все още живот на стар майстор Brandt Албертус Jonas, датиращи от 1816-1817 година.
Същността на експеримента не е точно копие на написаното и да се постигне тъканта на тон.
Разбира се, аз съм само възпроизвеждане на оригинала, но това може да се види на богата цветова тон.
Може би като обобщаване на пожълтяване на, е отпечатък от време, но това е, което аз ще се опитам да vosprizvesti. Бих искала да отбележа, не се износва техники за боядисване възстановяване, като например изкуствена патиниращият или Craquelure (напукване), а именно изобразителните средства по-близо до тонът на този все още живот.
Отклонение: различен хардуер (камера, монитор на компютър), за различни предаване на цвета на едно и също изображение, така че моля не се съди строго, ако видите какво са леки отклонения в цвета. Този принцип, като ще бъдат обсъдени е за възпроизвеждане на цветните тонове в моята картина.
Тук е възпроизвеждане на оригиналните антични картини. След като внимателно я разгледа, започвам да се направи.
1 сесия. Рисуване Imprimatura.
Превод рисуване върху платно, тук, без обяснение, мисля, че е ясно.
Освен това, всеки тониране цялата платното с охра златен разтворители избършете светли области на бяла боя върху платното и малко тъмно, изгорял умбра.
За да изсъхне този слой три - четири дни.
2 сесия. На първо място, цвят Underpainting.
След изсушаване, взех първия цвят Underpainting. Той пише бързо, смело, енергично. Не мога да приема за себе си буквите, когато четката тънък пътя за по-голям (като в детска оцветяване), особено в началните етапи на живопис.
Бои, които са били използвани в този Underpainting: Трева зелена, Ван Дик Браун, Burnt Сиена, кадмий Red Light, кадмий лимон, индийски жълто, златно охра, Titanium бяло. Тук палитра за Underpainting.
Цветя, лозя ниша измазани кадмий червено и изгоряла сиена.
Билкови листа намазани с бял или зелен със златен охра.
Тиква, праскови, са две от кадмий, червено и жълто.
Черно грозде, сливи, намазва ван -dik кафяв, кадмий червени.
Централни грозде, зелена трева, също в бяло. Инквайс използва цялата сесия, за да се облекчи цветове.
Цялата сесия оцветен Underpainting продължил малко повече от час. Layer беше написано на ленено масло. Просто драскам без подробности. Изсушава се слой.
3 сесия. Re-тонизиране, пребиваване.
Тя е в размер на една и съща палитра като в първата сесия. само добавя кадмий, тъмно-червен. Честно казано - защо. Не знам. Можем да го направим без него, но някъде, аз използвах тази боя.
Вървях на фона на същата смес като в първата сесия, смес от зелена трева с индийски жълто. Тези два цвята вървят добре заедно в тяхната химия. Те и двете са прозрачни. В предишната сесия, тази смес се замаже почти цялата платното. Какво правя в този момент. Това ясно смес отново се запълва по-голямо лист област и чрез своята прозрачност, полупрозрачен предишния слой. Две хомогенен слой сума, за да запечата тон. Това може да се види в сравнение с предишната сесия.
В една и съща сесия, аз предписва чисто бяло, са местата, за да бъдат по-късно, или светлина, или светещи. Аз се обясни защо това е така. Ако пишете прозрачни цветове, дори и светлина през тъмната Underpainting, тогава ние не се светли места, но само за да се кондензира, правят по-тъмен. Особено, защото тя ще бъде осветена петно, което трябва да се съсредоточи чисти цветове (например червено), се изисква бяла подложка. Тя работи в прозрачни бои, глазури инча Светлината преминава през прозрачните - Правилника червена боя ще бъдат отразени от бяла повърхност, и както ще подчертае дъното. Белият цвят отразява светлина, черни абсорбира - физика. Повтарям, аз vybelivayu замазване място да бъде лека или светят. Пример на зелени грозде, касис или бял.
В една и съща сесия, по-внимателно да предпише подробности, само razbelom, пигменти титанов диоксид. Аз не се отрази на сенките и полутоновете обекти.
И все пак, не съм докоснал Малинка на преден план. Все още не знам как да го напиша. Тази сесия е завършена.
Трябва да изсъхне слоя.
Тук всички елементарни просто. Взимам един цвят - индийски жълто.
и напълно Tonirujushchaja цялата повърхност, много тънка и прозрачна, за чай с лак.
Това действие води до уплътняване и интеграцията на картините в общия тонус. На razbelennye местната индийска жълта боя легна чист "злато" цвят.
Първо, обобщаващ индийската жълта глазура, аз сушени, сравнително дълго време, около един месец или повече. Индийски жълта боя не изсъхва бързо, дори и в тънък слой. Освен това е химически силна боя или Изсушеният, може да "яде" боя или друг акт под нея. Имах случай, в който аз не съм съвсем изсъхнал бял и покрити с индийски жълто. Бяла на следващия ден изчезнал. Съвет: индийска жълта боя, много силен в областта на химията, струва ми се, повече от FC или kraplak. Използвайте го, трябва да бъде умело, или се чувствате, кога, как и колко. Когато слой се суши, уеб повърхността става равномерно, лъскава малко, поради наличието в нокътя на чай. Това е добре. Glaze върви по-добре на гладка повърхност. Разбира се, и текстурирана повърхност може глазура, по друг начин - триене боя в порите на платното.
5 сесия. Детайли.
След дълъг сух, взех следващите подробности сесия. Ето, аз предписва вените на листа, цветове, определя глоби.
Тук Малинка, пише той, също е по-лек, отколкото тя ще бъде в окончателния вариант. Ако впоследствие приема прозрачен изобразяване на обекта (глазура), а след това на фондацията трябва да пиша по-лек. Аз razbelennye, започна да се помогне (Оказва като мазилка повърхност на обектите, само на цвят).
Последната снимка на тази сесия показва как perebeleny светлина и светло пространство. Дори и малко работа с данните. На тази сесия ще бъде завършена и изнеса да изсъхне, след около седмица или 2-3.
По това време, аз се промени напълно палитрата прозрачни цветове: синьо Cobalt спектрални, червено kraplak издръжлив, трева зелена, жълта индийски и един не е прозрачен - бял титан.
Индийски чист цвят на жълт боя, боя над всички плодове прозрачни централни грозде.
Малко на правилните места, оттенък чиста, тревист зелено.
На пример листо.
След прилагането на индийската жълта боя, лист, придобито тон и как да се подчертае в светлата му страна.
За малини и сливи, аз трябваше да добави още един прозрачен боя - розов kraplak издръжлив. Тази боя дава малко по-ярка цвят на белия основа от kraplak червено.
Обърнете внимание на палитрата в работно състояние. Това показва колко малко се изразходват за боя глазура. Вино, че цветовете не се смесват един с друг и са в чист вид на платно.
За праскови, взех две непрозрачна боя е светъл кадмий червено и кадмий в жълто. Вървях тези цветове върху тялото на праскови, прозрачни за чай с лак.
Ето как сияеше Малинка и гарнирано с бели предмети.
Всички тези манипулации с глазура, които получих груб тон на стари картини.
Просто изсъхне този слой и зае допълнителни бележки малки части. Palette остава непроменен, ръката й, която написах неща, капчици клончета.
Разбира се, можете да прецизирате всичко завинаги. Аз бях на този етап подредени тонът на стари картини. Мисля, че по-късно картината е лакиран и лака ще даде по-блестяща и по-жълтина обединим всички заедно.
Това е последната картина. Намери мравка и вие никога няма да бъде в състояние да погледнете снимката, без да го види.
Може би не всичко се оказа, колкото би трябвало. но основният проблем е тонът, като решен. Точно възпроизвеждане на цветовете не е естествено се постигне, аз не съм фотокопирна машина. Ето две снимки заедно.
Разбира се, копие на оригиналния малко контрастен, цветове все още пресни, не е мъртъв век на прах. Има техники на стареене на картината, но това е друга история.
Желая Ви успех в постигането на целите си.
Ключови думи
Свързани статии