ПредишенСледващото

Избор на съдебното заседание

Работа в ансамбъла

5. справки

С цялата гъвкавост на дейности концертмайстор творческите аспекти са на преден план. Творчеството - е създаването, откриването на нов източник на материални и духовни ценности. Творчеството - активно търсене все още не е известна, задълбочаване на познанията ни, дава едно лице възможност за един нов начин да възприема света и себе си.
Необходимо условие е креативен дизайн присъствие процес корепетитор и нейното прилагане. Планът за изпълнение е органично свързана с активното търсене, което се изразява в разкриване, коригиране и усъвършенстване на художественото изображение на продукта, вградени в нотния текст и вътрешния представителство. За повишаване на интересни проблеми в корепетитор музикално-творческа дейност обикновено не познават достатъчно само по темата.

1. играе само соло и бас линии. музикант
научава да се следват от страна на солист, за да отвикне от навика на много години покриват само две пиано резултат. Тази техника е особено необходимо в пеене класа игра соло когато ученикът все още не е добре той знае играта си и се нуждае от подкрепата на корепетитор. (Приложение 1)
2. Извършва цялата фактура от три реда, но не буквално, но
чрез адаптиране оформления акорди с възможностите на ръцете си, понякога се променя последователността от звуци, премахване на удвояване. Това запазва звук структурата на акорди и хармонично развитие като цяло.
(Приложение 2)
3. корепетитор внимателно четене на поетичния текст, а след това играе
само една вокална линия, повтаряйки думите или ги произнасяше ритмично. Така че е необходимо да се помни, по какъв места са разположени цезура (певицата да вземе дъх), където ще има забавяне, ускоряване, кулминацията.
4. Музикант изцяло се съсредоточи върху музиката
страна; добра победа в акомпанимент, вокални линии свързва (изпята от солист или играят на друг изпълнител, той пее корепетитор, играе на лентата).

Избор на съдебното заседание.
Специфична характеристика на корепетитор в музикалното училище предполага, че е желателно, а в някои случаи и на необходимостта за това, че такива умения като как да се намери подкрепа в ухото мелодия, начално влизане импровизация, залагания, лишаване от свобода, вариации в акомпанимент на пиано текстури с повторение на стихове и т.н. Тези умения ще бъдат необходими в вокален клас, когато при ученето народни и популярни детски песни не са резултат с пълна текстура (класическа вокална репертоар изключва широкото използване на импровизация).
Избор съпровод от ухо не е репродуктивен и творчески процес, особено ако корепетитор не е запознат с оригиналните музикални произведения от вдигна подкрепа. В този случай, той създава своя собствена версия на фактурата, която му е необходима за независима музика и творчески дейности.
Хармонизиране на мелодии от ухото, а не за хармонизиране, като начин за решаване на проблемите в размер на хармония - практическо умение, което изисква свобода на изграждане и комбиниране на акорд структури инструмента и собствеността на основната подкрепа текстурни и ритмични формули. Психологически условия за образуване на хармонизация на слухови апарати и са вътрешно
интелектуално-аналитични методи. Същността на първата - в произволна работи с хармонични идеи, за създаване на обобщен образ на хармонична вокална или инструментална музика. За успешен избор на хармония с мелодията изисква достатъчна степен на автоматизация на процесите на вътрешна слухова (сетивни умения).
Бетонни текстурирани дизайн избира и самоделно подкрепа трябва да отразяват съдържанието на двата основни показателя мелодии - своя жанр и характер. Корепетитор трябва да овладеете текстура формулата съпровод мелодии, които имат различен характер жанр (марш, валс, полка, Barcarolle и др. Танци, текст на музика и т.н.). Безспорни база за подкрепа на много бавни drawling и маршови песни е вертикална акорд, песни, полки - традиционната формула "бас акорд". При липса на мелодии лесно разпознаваеми характеристики определени жанрове (преместване, комикси, енергичен, с национален колорит, джаз) следва да се наблегне върху идентифицирането на специфичен характер от текстурирана подкрепа обработка. В тези случаи, тя позволи на големи различия в избора на формули текстура и ритмична дизайн. При определяне на характера на жанра и музиката играе важна роля rhythmization текстурни формули (напр синкопирано ритми в звуците на джаз и поп Plan).
Художествено оформление индикатор за качество е и възможността да се съчетае с фактуриране, ако е необходимо формула в една и съща пиеса (Промяна текстурирана формула хор, втори епизод). Корепетитор също трябва да овладеят уменията на припокриване вокална мелодия пиано част. Това изисква значително преструктуриране на цялата текстура и често се изисква да работят с млади певци, без да има стабилна тон, и на етапа на обучение песните и вокализация. Импровизация съпровод от ухото, за разлика от подреждането на оригиналния лист музика, на осъществяването на процеса еднократно и се извършва след свързването на психичното обучение. Творчески процеси по време на психическо обучение се провеждат без подкрепата на сценичните недвижими звуковите проби.
Според музикална педагогика, този вид творчество "в ума" се отнася до най-високата проява на вътрешните слухови способности. Така че се предполага наличието на концертмайстор добре развита мелодичен, хармоничен и по-специално на вътрешното ухо.
(Допълнение 6)

Вендузи.
В гимназията учениците изпълняват голяма форма концерт. Работата на инструментален концерт пианист има своите специфики. Много често образователни концерти, извършени от само първата "соло" от творбите на голямата форма. Тъй като тези произведения са склонни да имат двойна експозиция, е необходимо да се направи сметката. Знак за добър законопроект - своята невидимост. Ние трябва да се опитаме да държи основната тема, както се посочва в началото, а след това се преместим по-близо до присъединяване към солиста, при спазване естествено и необходимо симетрия модулация. Честа практика в пиесата само с няколко бара преди да се присъедини солистът изглежда изкуствено и няма нищо да даде на студентите по отношение на настройките на характера на музиката. Корепетитор има нещо да се намали, като че ли да създавате свои собствени оркестрова транскрипция на партията, но не за сметка на музиката. Важно концертмайстор задача - да се опита да имитира звуците на оркестър, пиано представят необходимата разлика звучене низ, вятърни или ударни инструменти. (Допълнение 7)

Литература:

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!