Аз винаги съм бил очарован с въпроса защо любимите ми поети поставят своите герои между любовта и смъртта. Това не е, че техните собствени отговори там, но въпросът е да се разбере защо е по-добре да не се намерят тези стихове.
Ако любовта от незапомнени времена е музата на поезията, смъртта винаги е била муза на философията. През Средновековието, смърт Вийон и Хаям за първи път стана музата на поезията, но истинската любов те могат да намерят само няколко стиха. Особено поезия между любовта и смъртта няма нищо общо с обсесивно рефрен на средновековния поезията на Изтока, фактът, че любовта е по-силна от смъртта. Ибн Хазм цяла глава от своя трактат, посветен на смъртта на любовна лирика, но между любовта и смъртта, е роден там, в Андалусия, но не и в трактатите, а в народните песни на фламенко.
Гарсия Лорка пише: "Във всички страни, смъртта означава край става дума - и пада завесата И в Испания има в Испания само завеса и поражда редица хора живеят в Испания, като че ли в капана на четирите стени до смъртта си, само на тях .... дръпнете слънцето мъртъв в Испания - по-жив, отколкото мъртъв другаде по света :. боли профила ножчета вицове за смъртта и мълчаливото съзерцание на нея свикнали да испанците всички те имат най-значимите в Испания миналата метален вкус на смъртта "... А. Между другото, една целувка, наречен сладък поезията на маврите, всъщност, също има вкус на желязо. Любовта в Андалусия не забелязва средата на тонове, но не мога да пренебрегна заплахата от стоманените остриета. Андалуския песента: "Такава ни забавно: Бях хвърляне камъчета в морето, така болезнено кървава пръски" не се споменава за любов и смърт. Но в светлината на характеристиките на Южна Испания се вижда ясно между тях, дори и без да предизвикват тръпки по кожата на смели акорди Дориан гриза. Испанските сгъваеми ножове спретнато се вписват в поезията андалуски sigiriyi, но поезията на Гарсия Лорка - най-висшият израз на поетиката на фламенко. Ето неговото стихотворение в пълен размер:
"Камата, можете намушкан в сърцето,
в тежка депозит,
своя дял от стомана.
Не, не ми, не!
Камата в тесния процеп,
като слънцето в долината,
Kindle Fire.
Не, не ми, не! "
Gumilev поезия за естественост на такава любов и такава смърт трябваше да опише всяка страна ", където искрата на нощ скитащи око на Panther" или се хареса на романтичната миналото. Поради това е трудно да се приложи в живота тези забележителни линии, като краят на стиха "Беатрис":
"Всичко е готово, това, което съм мечтал
момче странна любов.
Видях един блестящ кама
в ръцете на тези прекрасни гола.
Ти ми даде смърт тръпка
а не бледо тремор на чувственост,
и ми завинаги uvedesh
до островите на съвършеното щастие. "
Любов и смърт не винаги са съжителстват в една поема, а често един, а другата - това е тема за друга песен. Това представлява поетичен свят между любовта и смъртта. Така неговите размери са неподходящи. Например, Брасен петнадесет песни за смъртта, има сто и петдесет песни за жени.
Висоцки намерите свежи метафори и традиционни теми. Ето един цитат от стихотворение му през последните години:
"Часове, минути, секунди, нули.
Сърце проверка срещу часовника:
Тя обявен за почивен за цялата земя
Ден без нито една смърт.
По-конкретно, просто, бизнес,
или за себе си или за някой,
Никой никъде голи ками.
Никой никога няма да заспя,
и трябва да отидете на ешафода
за победата на доброто и идеали. "
И в края на огромен стихотворение:
"Да, добър ден, без смърт!
Skirmishers, тържеството пирували.
Но изведнъж духна предвестник новини
До края на банкета,
че честването не е възможно,
че някой е умрял някъде.
Doglyadeli-дори не реват! -
Той току-що е починал от любов.
На излитане, той умира в горната бележка. "
В поезията, между любовта и смъртта, не агония, защото, както Висоцки каза: "в раждането на смъртта дебне накриво." И ако любовта е придружен до смъртта си, че е възможно в последния час "предсказвам бъдещето на hrizantemeetoy маргаритка мъртъв" (Брасен).
В Мексико, традиционно се пече торта във формата на черепа, за да се смее на смъртта. Брасен написал песента "Cheat Death" в продължение на четири години преди смъртта му, когато той вече е неизлечима, само да се смея на него.
Брасен реализира като настроение в началото на песните. Ето, например, си "Чичо Арчибалд."
"Хей, шарлатани, мошеници,
скърбящите Арчибалд спал
така че няма начин.
Той ви заповяда да живее дълго време,
каза - вашият дълг за запой
не плащат,
Не наистина достатъчно.
Самият Нашата Арчибалд беше мошеник,
но как да издържи, когато откраднат.
дълго се втурна
чичо крадец, а не себе си,
и изведнъж сам със себе си смърт
Срещнах.
Това не се вижда в мнението
Разхождах се наоколо сред надгробните камъни
гробището.
Един човек ще се проведе, за да намигне
и по-горе zaderet кожух.
Sramotische.
Нашата Арчибалд - под формата на игра тон,
Той каза: "Аз отидох кльощав, вън!
вие скелет
тук не дрънкалка:
Обичам жените,
Обичам като баобаб,
вместо това,
никоя плът. "
Е, това обеща да го обичам:
"Ти мила, аз бях уморен от чакане,
Всички изсуши.
Аз нашата сватба, човече,
Чаках повече от век, че
Аз почти умря. "
И той не иска да се сърди,
изпод тезгяха преди да успее да
дълга плитка.
И въпреки че той не се е родил вчера,
разкъсана наведнъж, това е
носа. "
Подобно на Франсоа Вийон, Брасен написа някои поетични завещания.
"Дай Боже, жена ми приятелка
vsplaknet ми без звук,
четиресетдни да се намери съпруг,
Аз ще трябва да живеем паметник.
Той ще влезе в къщата и го поставиха на пресата,
подкрепа за семейството сяда.
Всичко, което ще направи с Goonies,
и дори си чехли. "
Въпреки това, такова несериозно отношение към прекрачва границата между живота и смъртта не е единствена за Брасен. Това е толкова лесно, стихотворение Бродски "Автопортрет":
"Виж на художника - изглед към самоубийство,
който по същество е автопортрет,
на крачка от собственото си тяло,
се обърна към вас в профила на изпражненията
преглед от разстояние на живот, който лети.
Това е, което се нарича умения:
способност не се страхува от процедурата
като форма на несъществуване на неговата
отсъствие, напиши го на разстояние от природата. "
"Какво да правя със смърт - не знам.
И други - знаеш ли? Знаеш ли?
Само се скрие, също не знам.
Не крия невежеството ми.
Как да не живее - живот не отговаря:
Дали е завладян живота към смъртта?
Тя се казва - смъртта на смърт е завладян.
Така че по всички начини, тя щеше да се срещнат.
И аз имам всичко - мразя.
Само любовта си, неизвестен.
За това и аз обичам, че тя не е известна,
Аз ще умре - и очите не го виждат. "
Не е ли много естествено? Но виждам тук се приема като валиден.
"Не знаете ли за смъртта на повече от
отколкото сме ние? Само болката. болката е
Това не ни учи на смърт, но живота. само
тогава знаеше, че аз самият. толкова
Това беше смъртта на ли, че
като бракът научите булка
кан-не за любовта: брак,
не на горещите страсти на шлаката
тези страсти, на студено, Колко
шлака, с една дума, за дълго
живот, в зима и година,
така че сега в тези черни колани
вие като невеста. Ти, който не знаеше
брак в живота, в живота на нашата
като оставим настрана, покрита с трева,
смърт - един брак, това е сватба в черно,
Това - на връзките, че от година на година
само по-силна, тъй като няма развод. "
Но дори и по-загрижени за стихотворенията, където смърт - не е събитие, а по-скоро мярка за сравнение. Това е любимата ми "строфи" Бродски:
"В раздяла, няма звук.
Грамофон зад стената.
В този свят razluka-
прототип на друг.
За един от друг, а не в близост до
малки клепачите до ослабват
до смъртта и отвъд
Ние не лягайте.
Който е бил отговорен,
но върви по отиваш,
ниво награда
с невинните не чакайте.
Колкото по-голяма вероятността да се откаже,
смисъла,
не нека се срещнем в рая,
не се изправи в ада. "
Границата между живота и смъртта е като скала лице след лице на планината не е единствената разлика между това, че от двете страни на билото е на границата между земята и небето. Нищо чудно, стихотворения Гарсия Лорка толкова често има луната:
"От Севиля до Кармона не може да получи ножа.
Полумесец намали въздуха и духа вятър раната "
"Нощта на звездите потъна в черни зърната на небето"
"Луната стана като череп на кон".
В други стихове изглежда черна луна, но аз ще се използва за сравнение с черна дупка. Колкото по-близо до черната дупка, толкова по-сгъстен пространство, преминава по-бавно време. В действителност, на прага на смъртта далечен свят едва признава, стих пространство се свива. Това е често цитиран стих на Бродски, цитирана там италиански Чезаре Павезе:
"Това е абсурдно, vrane-
череп, скелет, коса.
"Смъртта ще дойде,
ще има очите си. "
И в сонет стих Лорка пространство вече е сключен договор за един ред: ". Любовта към болката, смъртта на моя живот" Степента на сгъстяване на част показва, че поема Гарсия Лорка "оплакват Игнасио Санчес Мехиас", който заема шест страници, накара брат на поета Франциско sorokatrehstranichnoe пиша за нейното есе. Към момента на смъртта на тореадор часовници поемата спря. Всеки ред има дори марка "следобед в пет часа." Така че може би той спира време в черна дупка.
Кога Брасен наречени така попадения в миналото, ренесансов човек, който влезе в ХХ век, той пренебрегна всички тези определения, като каза, че той - ". Неподвластен на времето" поетът Този имот има цялата поезия жанр между любовта и смъртта.
В едно есе Франциско Лорка има афористичен мисъл: "За известно време човек, най-вероятно няма ценно само по себе си, но само по отношение на смъртта." За мен в този жанр ценна е бавно тече, като в близост до черна дупка, време.
Книга Гарсия Лорка "цигански Ballads" започнаха с мистериозен балада "Моята любов. - зеления цвят" Тя ранени контрабандист се връща в къщата, където любимата му много нощи, прекарани го чака на покрива. И преди обединената зелен живот и зелено на басейна, преди да започна да пробие в къща пияния пазачите, за сетивата се сливат на любовта и смъртта са настъпили в първата строфа. За това е ритъма и цветовете на стихове от този жанр. Ако приложите в този случай, Бродски афоризъм: "ритъма на стиха - perekroennoe този път", а след това в ритъма е бавен път, когато сърцето спре, сетивата се изострят. Според есето, аз се опитвам да покажа, че законът за запазване на психична енергия в стихосложение ви позволява да създадете тези стихове, които не само отговарят на определението за поезия като екстракт от живота, но те са един вид екстракт поезия.
Тибетската "Книга на мъртвите" е написана само за умиране, за да им помогне да адекватно отидат в друг свят. Ставайки в този публичен век, тя помогна пишете Йонеско играе "Кинг умира", в която царят е постоянно заобиколен от двете си жени, въплъщение на любовта и смъртта. Появата на тази игра е естествено, тъй като на театър на абсурда близко до поезията, но обикновен прозата е твърде обемист да държи обикновеното съзнание на острова като испански острие ръб между живота и смъртта.
Точно както философски текстове доверяват чувствата си смисъла на живота, можете да проверите вашите текстове чувство за смъртта: ако по смисъла на смъртта - безсмъртие, безсмъртието - известен смисъл на живота.
Трябва да се отбележи, че символично възприемането на смъртта е характерно само за изкуството на словото. Във всеки видима форма, включително боядисване и кино, е твърде материален, дори и ако си форма прави без Гор. И в поезията, дори смърт е описание на хармонията:
"Спускане ролки мъртъв
Хуан Антонио Монтийя.
лилави ириси тяло.
Над лявата вежда жребец. "
(Гарсия Лорка)
Описание на първите минути след смъртта вече не е подчинен на логиката на живота, не разбирам критерия за съвършенство на такава поезия. Например, едно стихотворение от Федерико "Въведение в смъртта" - сюрреалистично набор от фрази. Но като пример за по-добре да непрехвърляем поезия. Ето първоначалния строфа на Манделщам.
"Забравих думата, което исках да кажа.
Blind лястовица се връща в залата на сенки.
На крилете на разреза, с прозрачен игра
В несъзнаваните песни нощ пеене.
Не мога да чуя птиците. Трави не цъфти.
Прозрачен грива стадо нощ.
суха река кану на плава празна.
Сред скакалци дума в безсъзнание. "
Моето мнение е, че критерият е същият: всяка строфа трябва да е божи дар. Нищо чудно, че най-запомнящите линия назаем от Чуан Дзъ ( "Спомняйки си - е да отидете на един от коритото на река сушени"). Общият смисъл на началото след смъртта, че душата влиза в един друг свят съвсем същото като това е излязло от нашия. И първите няколко минути - откриването на чувствата и нова визия за света, както в последния пример. Честит поет, ако той знае, че "след един бегъл любов - дълъг процес на смърт" (Лорка), по смисъла на който е любов към всички, нежността в стихотворенията от Федерико:
"Но момичетата, да изчакат, докато не умре, и рано сутринта ви отвлекат един след друг в кобилата мъгла".
Мисля, следователно, наречена по време на живота му не се пътува до други измерения, като Даниел Андреев. Но сега много от оцелелите от клинична смърт спомни картина на един друг свят, и тя е силно повлияна от мирогледа им. В светлината на този интересен завой към поезията Висоцки е оцеляла връщането от смърт към живот. Неговото стихотворение "Аз прекарах целия ден в световната отвъдното" повърхностни и краткотрайни, но песента "Paradise ябълки" - голям поетичен метафората на клинична смърт. След като в другия свят, тъжните по различен начин, в нашия свят на човека се връща с един нов и важен опит. Този обрат от смърт към живот, обогатена, а когато се прави умствено и чувствено в поезията между любовта и смъртта. По този начин, този жанр не е подобно на своите задачи с "Тибетската книга на мъртвите", и е предназначена за тези, които трябва да живеят с достойнство е все още много дълго. Друго нещо, което се нарича поети, ако не търсят смъртта, като Gumilev, чиито две самоубийство опити не се изчерпи трагедия и фарс, с предчувствие за приближаването му край, като Лорка, Брасен, Висоцки. И мисли за собствената си смърт са силно обогатени тяхната креативност.
Например, Висоцки, първата песен по темата написана през 1967.
"Приятелю, тук е най-, нали знаете:
Аз изкопана от иманяри.
Знам, че зимната виелица адски много много ожесточена.
Жалко е, че вие promerznite, вие сами увийте в саван. "
Това е така, защото, че трябва да се справят с подобни "разкопки" вземат на сериозно завещания от тези поети. Един от тях - на песента Брасен "завещал да го погребат на плажа в Sete" извършва почти точно. И това е поредното доказателство, че най-доброто от тези стихове не са намерени.
Внимание! Ако мислите, че темата с вашия форум не трябва да присъства в въртележката на въртележка или настоящ съдържание, което нарушава правилата на конвенционален морал, или съществуващото законодателство - ни пишете на [email protected]
Свързани статии