Шумерски изкуство започва с живопис керамика. Вече примера на керамика от Урук и Суза (Елам), който е достигнал края на IV век, може да се види от основните характеристики на Персийския изкуство, което се характеризира geometrizm строго опитен орнаментика, ритмична организация на работата и приятно чувство за форма. Понякога корабът е украсена с геометрични или флорални мотиви, в някои случаи, виждаме, стилизирано изображение на кози, кучета, птици и дори олтара в храма. През цялото това време, керамика, боядисани в червено, черно, кафяво и лилаво модел на светъл фон. Blue още (тя ще се появи само в Финикия II хилядолетие, когато ще се научи да получите най-индиго от водорасли), известна само на цвета на лапис лазули камък. Green чист, също не е бил изтеглен - шумерския език знае "жълто-зелен" (салата), цвета на млада пролетна трева.
Какви са керамика изображението по-рано? На първо място, желанието на човек да овладеят начина на външния свят и да го подчини да се приспособи към земното си цел. Човекът иска да се настанят, как ще "жилетка" чрез памет и умение е това, което той не е и какво не е. Показани древен художник не позволява мисълта за механично отражение на обекта; напротив, той веднага се превръща в един свят на собствените си емоции и мисли за живота. Това е не само овладяване и го държи почти веднага системния акаунт, стаята вътре "нашите" идеи за света. Съоръжението ще бъде симетричен и ритмично разположена на плавателния съд, той ще посочи в реда на нещата, подреждане и линии. В този случай, самостоятелно обект, с изключение на текстурата и пластичност, никога не е взето под внимание.
В архитектура шумерите известни главно като активно hramostroiteli. Аз трябва да кажа, че къщата и храма в шумерския език имат едно и също име, и шумерската архитект ", за да построи храм" звучи същото като "да си построи къща." Бог на градовете-домакини нужда жилища подходящ за хората от неизчерпаем си власт, едно голямо семейство, военни и труда доблест и богатство. Ето защо, по-голям храм е построен на висока платформа (до известна степен би могло да бъде защитен от опустошенията, причинени от наводненията), към който и двете страни бяха стълби или рампи. В началото на архитектурата на светилището на храма се премества в края на перона и има открит вътрешен двор. В дълбините на светилището е статуя на божеството, на когото е посветена на църквата. От текстовете е известно, че храмът е бил свещен център на престола на Бога (бар), който трябваше да бъде ремонтирано и друг защитен от повреди. За съжаление, самите престоли не бяха запазени. Преди началото на хилядолетието III имат свободен достъп до всички части на храма, но по-късно в храма и в двора спря да споделите непосветените. Възможно е, че храмовете са рисувани от вътрешната страна, но и в мокро климат на Месопотамия живопис не могат да бъдат спасени. В допълнение, в Месопотамия основните строителни материали са глина, формовани от нея Adobe тухла (с тире на тръстика и слама), и от век на сурово строителството е кратък, така че само руини са дошли от най-древните шумерски храмовете до наши дни, в които се опитват да се възстанови на устройството, както и украса на храма.
До края на милениума III в Месопотамия свидетели друг вид на храма - един Зикурат, изградена въз основа на множество платформи. Причината за такава структура не е известна, но може да се предположи, че е играл ролята на закрепване на шумерите до свещеното място, в резултат на което е постоянното актуализиране на малотрайни суровини храмове. Обновен храм е трябвало да бъде издигнат на мястото на старата с опазването на бившия трона, така че новата платформа извисяваше над старите, и за живота на църквата е актуализация се появява непрекъснато, което води до редица храмовите платформи увеличи до седем. Има, обаче, още една причина за изграждането на мултиплатформени високи храмове - е ориентацията на шумерски астрално интелигентността, любовта на Шумер до горния свят като носител на свойствата на най-високата и непроменим ред. Броят на платформи (до седем) може да символизира редица добре познати на шумерите небесните - от първия до седмото небе Инана небе Ана. Най-добрият пример за Зигурата е храм на цар Ур III Ур-Nammu, напълно запазена до наши дни. Огромни хълм все още стои на 20 метра. Горна, относително ниски нива, основаващи се на огромна пресечена пирамида висок около 15 метра. Плосък ниша разчленено наклонена повърхност и омекотяват впечатление за масивна сграда. Шествието се премества по широки и дълги конвергентни стълбите. Твърди суровини тераси са с различни цветове: отдолу - черно (покритие от битумни), средно ниво - Red (изгорял тухла облицовка) и на върха - избелени. По-късно, когато те започват да се изгради седеметажна Зикурат, въведена жълто и синьо ( "лапис лазули-") цвят.
Шумерските текстове относно изработката и освещаването на храма, които научаваме за съществуването вътре бога на храмовите камери, богинята, техните деца и служители, "резерва Abzu", където се съхранява с осветена вода във вътрешния двор за жертвите на строга обмислен декорация на портата на храма който охранява изображения на лъв с глава на орел, змия и drakonoobraznyh чудовища. За съжаление, с малки изключения, нищо от това не е сега вече не виждам.
Жилища за хората да градят не толкова внимателно и замислено. Строителство беше направено спонтанно, между къщите бяха Неасфалтирани криви и тесни улички и премълчано. Къщи обикновено са правоъгълни в план, без прозорци, осветени през вратите. Необходим е вътрешен двор. Отвън къщата е обградена от кал стена. Много сгради са дренаж. Уреждане обикновено канап земя извън стена достига значителна дебелина. На първо място, според легендата селището стени (т.е. действителната "град"), е древен Урук, получи постоянна епитет "Урук ограден" в акадски епос.
Следващи по важност и развитие гледка шумерски изкуството е глиптика - резба върху печатите на цилиндрична форма. цилиндър форма, пробита, изобретен в Южна Месопотамия. До началото на новото хилядолетие III, става обичайно и резбари, подобряване на уменията си, да се постави доста сложни композиции на дребен шрифт самолета. Още в първите шумерски печати, които виждаме, в допълнение към традиционните геометрични шарки, опитайте да се говори за живота около себе си, независимо дали то е свързано с побой на група голи хора (може би на лишените от свобода), или изграждането на храм, или пастир преди свещената богиня стадото. В допълнение към ежедневни сцени случи луна образ, звезди, изход за слънчева енергия, а дори и дуплекс изображение: най-високо ниво поставени символите на астрални божества, а отдолу - фигурки на животни. По-късно, има теми, които са свързани с ритуала и митология. На първо място, това "фриз бойци" - композиция, изобразяваща батална сцена между два символа с определен чудовище. Един от символите има човешката форма, а другият е смес от животински и грубо. Възможно е, че пред нас една от илюстрациите за епични песни за подвизите на Гилгамеш и Енкиду слугите си. Широко известен като определено изображение на божеството, седнал на трон в лодката. Circle интерпретации на тази история е доста широк - от пътуване хипотезата на богът на луната от небето, за да хипотезата на традиционните богове на шумерски ритуал пътуването на баща си. Голяма загадка за учените все още е по пътя на дълги коси, брадат гигант, държейки се за ръце в съд, от които два каскадни водния поток. Той е този образ впоследствие се трансформира в образа на съзвездието Водолей.
В резбарски история майстор избягват случайни пози, се обръща и жестове, но премина най-пълните, общи характеристики на изображението. Тази характеристика на човешки фигури се оказа пълен работен ден или три-четвърти завой на раменете, краката и лицето изображението в профила, челен окото. С тази визия, речния ландшафт е доста логични преминали вълнообразни линии, птицата - в профил, но с две крила, животни - в профил, но с някои подробности за FAS (очите, рога).
Шумерски скулптура започва за нас с статуетки Jemdet Наср - странни същества изображения falloobraznymi глави и големи очи, нещо подобно на земноводните. Целта на тези статуи са все още неизвестни, и най-често срещаната хипотеза - връзката им с култа към плодородието и репродукция. В допълнение, можете да си спомните малки скулптурни фигури на животни от същото време, много изразителни и точно имитират природата. Много по-характерно за началото шумерски изкуството на дълбоко облекчение, висок релеф почти. От произведенията на този вид е най-ранната, може би главата на Инана Урук. тази глава е с размерите на малко по-малко хора, плосък намали и имаше дупки за монтаж на стена. Възможно е, че фигурата на богинята е изобразено на самолет във вътрешността на храма и се появи главата си в посока на молитва, създаване на възпиращ ефект, причинени от изпускането на богинята на неговия образ в света на мъжете. Като се има предвид главата на Инана, виждаме голям нос, голяма уста с тънки устни, малки брадичка и контакт с очите, в които огромни очи някога са били инкрустиран - vsevideniya характер, прозрение и мъдрост. Мек, изтънчен засенчване подчерта назолабиални линии, дава цялостния облик на изразяването на богиня арогантен и донякъде мрачна.
Шумерски релеф на средата на хилядолетието III е малка по размер палети или плакет от мек камък, построена в чест на грандиозен събитие: победата над врага, отметки храм. Понякога облекчението бе придружено от надписа. За него, както и в най-ранния период, шумерски, характеризираща се с хоризонтално разделение самолет poregistrovoe разказ, като набляга на централните фигури на владетели или длъжностни лица, както и техния размер зависи от степента на обществена значимост на характера. Типичен пример за това е облекчение стела на царя на град Лагаш Eannatum (XXV инча), построена в чест на победата над враждебна Ummah. Едната страна на стелата заема по-голямо изображение на Бога Ningirsu, който държи мрежата, за да се валя в малките й фигури заловените врагове. От другата страна - една история за chetyrehregistrovy Eannatum кампания. Разказът започва с тъжно събитие - траур мъртвите. Две последващо регистър изобразяват царя в главата леко, след това тежко въоръжени войници (може би това се дължи на реда на действията на въоръжените сили в битката). Горната площадка (най-зле запазени) - лешоядите над гола на бойното поле, за да отнемат органите на врагове. Всички парчета на терена може да са направили едно клише: еднакви триъгълници лица хоризонтални редове на копия компресирани в юмруци. Наблюдение VK Афанасиева, юмруци много повече, отколкото хората - тази техника се постига чрез впечатление за голяма войска.
Но да се върнем към шумерския скулптурата. вярно разцвета си тя изпитваше само след акадски династия. От време lagashskogo владетел Gudea (починал в. 2123), който стоеше начело на града три века след Eannatum, достига много от монументални статуи, изработени от диорити. тези статуи понякога достигат до размера на човешки ръст. На тях са изобразени мъж в кръгла шапка, седнал със скръстени ръце в молитва. На скута той притежава план на структурата, а дъното и стените на статуята е текст клиновидно писмо. От надписите върху статуите ние знаем, че Gudea подновява главния храм на града по нареждане на Бог lagashskogo Ningirsu и че тези статуи са поставени в храмовете на Шумер в място за почитане на паметта на починалите предци - за действията си Gudea достойни за вечен хранене задгробен живот и памет.
Скъпоценни камъни изкуства Шумер е известен най-вече с богатата материали разкопки на гробници на Ur (I династия на Ур, прибл. В XXVI.). Създаване на декоративни венци, корони, ленти за глава, огърлици, гривни, фиби за коса и различни окачване, капитанът се използва комбинация от три цвята: синьо (лапис лазули), червено (карнеол) и жълто (злато). В изпълнение на своите задачи, те са достигнали до такава изтънченост и тънкости на форма, като абсолютен израз на функционалното предназначение на обекта и виртуозност в технически методи, които тези продукти могат правилно да бъдат приписани на шедьоврите на изкуството ювелирното. Там, в гробниците на Ур, намери красиво изваяна глава на бик с инкрустирани очи и лапис лазули брада - декорацията на една от музикални инструменти. Смята се, че изкуството на бижута и инкрустирани музикални инструменти майстори са били свободни от идеологически супер-задача, както и тези сайтове могат да бъдат отнесени към прояви на свободното творчество. Вероятно, това все още не е така. В крайна сметка, невинен бика, украсена Urschi арфа, е символ на невероятно, страхотно мощност и звук на дължина, което е в съответствие с obscheshumerskim идеи за бика като символ на власт и непрекъснато възпроизвеждане.
Споделяне на страницата
Свързани статии