ПредишенСледващото

ART образование на душата

ART образование на душата

"... в нашето време на човешката история

все повече се превръща конкуренцията

между образованието и катастрофа. "

Хърбърт Уелс. 1920.

Първата ми задача - да се научи да се разбере всеки ученик. И тогава мога да говоря с него за това, което той щеше да направи. В този случай, най-важното - да не се изплаши много слаб представителството на детето. От урок за урок, аз се опитвам да спечели тяхното доверие. Аз трябва да се научи да разбира езика на децата в техните очи и в действията им във вътрешното си състояние.

Трябва да се отбележи, че естетическото възпитание се счита за образование чрез изкуство, а не толкова чрез възприемането на произведения на изкуството, като дете зад собствената си практика. Предполага се, че наблюденията на живот придобиват естетическа стойност, които само преминават през призмата на практически художествен опит. "Естетична образование - хуманистичен образование на лицето, чрез изкуство."

Втората задача - да се отбие детето отпечатъци, или които имат добра визуална памет, начертайте изображенията видят в книги или карикатури. За съжаление, тази практика е обезпечен с дете в детска градина и начално училище, където обучението се свежда до обучение, показваща как да се направи: кола, къща, дърво и т.н. Ако детето не може да се повтаря, че показа учителя - това е .. те се чувстват зле!

Опитвам се да се даде възможност да бъдат свободни деца. Върнете ги в тяхното естествено състояние. От самото си раждане на детето се стреми към свобода и независимост от възрастните. Този процес - биологичен принцип на човешкия живот. Точно както тялото на детето развива своите умения и му дава свобода на движение, както и духа на едно дете, пълна с глада в преподаването и духовна автономия. Аз им обяснявам, че те може да се направи каквото си искат, като се използват цветове, които да информират своя вътрешно чувство. И виждам как са анимирани детските очи, и се появява някакъв хитър усмивка и започва нов процес в рамките на всяко дете. От този момент те започват да рисувам това, което те интересува: да поиска да присъства Ваш вкус, съставът, който им се струва интересно. От урок за урок, те стават по-уверени и смели в решенията си. И аз гледам и в очакване на

кой - не ми зададе въпрос. В този процес, възрастният може да стане съюзник на детето и за него да се създаде среда, съобразен с техните нужди и желание за знание. Много разбиране на възрастен педагогика - е ролята на асистент, да проправя път за детето, да бъде независим в съответствие с принципа на "Помогни ми да го направя сам." Процесът на преподаване и обучение се провежда в детето, детето - самият учител. Един възрастен трябва да се научи да прави детето в учебния процес, но не забравяйте, че учителят - вратаря на знания, не е в нарушение на независимостта и свободата на студента, който трябва да се обогати своите играчи на необходимите умения и знания. Учителят притежава фаза откриване на техника чувствителност и е в състояние да извърши детето от дейността, която ще даде възможност за интересно. По принцип, обаче, детето свободата да избирате какъв материал той трябва да се има предвид желанието да се работи. Разбира се, този избор не се случва веднага. Децата се запознават с техниката на рисуване в гваш, акварел, пастел, мастило и други материали постепенно. И след известно време (този път за всеки си), те избират какво направи, в зависимост от техния дизайн. И моята работа - да не се намесва в процеса на развитие на себе си. Всеки човек е надарен със способността да усетите хармонията. Свободно рисуване развива креативността, която се основава на хармонията. Пример: Детето прави натюрморт. Вази, цветя, плодове и драперии. Той не повтаря фигура вази, той не се повтаря модела на цветя и плодове. Той просто ме пита: - "Аз мога да се направи различен ваза, може ли да се направи други цветове? Мога ли да имам други цветове - не е като там "е само един отговор - можете. Аз разбирам, един малък човек отнема творчество. Той рисува като се чувства като искат да видят това все още живот. Веднага искам да кажа, че творческите способности на човек може да се развива само една скица, тъй като мускулите развиват упражнения. Много е важно да се знае и да се учители и родители.

Идва етап на самостоятелно развитие, когато детето не една, а много работа свободно рисуване. Когато той напълно се доверява на сетивата си и създава аромата, роден на личните си мисли и чувства. Работата се превръща хармонично, красива: тя може да се насладите на деца и възрастни, защото това е едно произведение на изкуството, което е създало детето, поради хармонизирането, което идва на деца в резултат на свободно рисуване. Но за тях, това постижение дава твърде скъпо умствена сила. Самият човек създава неговата самоличност. Хармонизиране не изчезва, той остава с човек за цял живот.

Също така бих искал да кажа, малко по отношение на индивидуалния подход към всяко дете. Той трябва да бъде в състояние да се учат от художествено обучение, който да отговаря на уникалните нужди на неговата личност. В работата с младежи и ученици от средните училища - много по-диференциран, системно обучение до професионално ръководство.

Аз разбирам, че това е невъзможно да се опише напълно процеса на съвместно създаване на учителя и децата, която съществува в студиото на чл. Но най-важното е, че децата, които са преминали курс на обучение в творческо студио изкуство, са други. Лицата им са по-вдъхновени, очите му, пълни със светлина. Те вече не вижда света, знаят как да ги ползват. Решенията на тези деца са нестандартни, те са благодарни на родителите си за това, което ги разбере и да даде възможност да се покаже и да се чувствам като човек. Техният вътрешен свят е по-богат и, усещайки, че те са горди, че са докоснати всесилния изкуството.

Ръководителят на арт студио

Член на Съюза на българските художници

Заслужил работник на културата на Република България

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!