Арт като художествен отражение на реалността.
Арт - една от формите на обществено съзнание, което се основава на фигуративния отражение на явленията на действителността, особено човешкия живот, съвкупността от човешките взаимоотношения, герои, емоции и други неща. В същото време артистично отражение на реалността може да бъде постигнато в образите на публиката (фиг. Изкуство) в областта на аудио (музика), дума (тънка. Литература), както и чрез синтеза на отделните изкуства (театър, кино).
Арт - duhovnoprakticheskoy сфера на човешката дейност, която е насочена към художествената разбирането и овладяването на света. Арт - особено образование на душата, чувствата, уважение към духовните ценности. Тя не само се отразява на живота, но също така тя създава.
Изкуството произхожда от древни времена като художествен показване на основните аспекти на човешкия живот (работа, лов, война). Тя придружава човек в историята си, като варира от една епоха в друга, като различни форми в различни региони на света (Европа, Ориента, Африка и т.н.), но винаги в същото време тя е отпечатано по целия свят, социален живот, и най-вече в съзнание образ на самия човек, това означава активно формиране на човешкия облик.
Показани света, художникът едновременно въплъщава произведението на изкуството, вашите мисли, чувства, стремежи и идеали. Тя възпроизвежда явленията на живота и в същото време им дава своята оценка, обяснява тяхната същност и смисъл, изразява разбирането си за света. Изкуство може да се създаде не само въз основа на точно възпроизвеждане на природата, но и с помощта на въображението, фантастика, фентъзи. Тези качества са необходими, за да художника, без тях не може да достигне целостта на състава и фигуративни изразителни картини или скулптури.
Арт показва на света, холистично. Основният предмет на изкуството е човешкият социалния живот. Но това е в състояние да показва всички налични възприятие и интересно за хората по света явления, винаги пресъздава съответстващото им с човека, като че ли ги минава през призмата на живота си (например, нещата натюрморти каже за лицето, пейзаж олицетворява чувствата си).
Като форма на обществено съзнание, изкуството е взаимосвързан с останалите форми: науката, философията, политиката, морала и т.н. Като наука, това е вярно, е отражение на света на изкуството ние получаваме информация за начина на живот на хора от различни възрасти и с държави, тя е уникална хроника на човешката история. Като философия, изкуство има философско значение, повдига философски проблеми. Подобно на политиката, изкуството, свързани със социалната и идеологическата борба. Като морал, който оценява действията на човека.
Арт - единствената област в живота, където предава емоционалното преживяване на поколения.
Характеристики на епохи и стилове на изкуството.
Понятието култура се използва за характеризиране на епохи) Античност, Renaissance), отделните страни (д-р култура. Египет, Киевска Рус), понякога тя се отнася до съвкупността от материални и духовни ценности, създадени от човешкото общество за определена възраст или в конкретни държави. Изкуството не само отразява реалния живот, тя допълва, а понякога и заменен с реалния живот, преминавайки в същото време в духа на епохата, неговите идеали. Стилът е регистрирано най-високо значение на духовния живот на епохата.
Цялата история MCC може да се разглежда като историята на стилове (Вьолфлин). Стил - е идентичността, която ви позволява веднага да се определи, в която istorichesk3uyu ера създаде произведение на изкуството. Голям Стил: Antique - архаичен и класически, средновековен - романски, готически. Възраждането - период на преход от ср Векове до наши дни. Ново време - барока и класицизма. В края на XIX XX век. - 0 Нуво опитва да възстанови единството на архитектура, се прилага чл. Романски, готически, ренесансов - тези стилове са очевидни във всички изкуства, повлиян света, философия на живота. Всичко, което е чест тясно свързани с нейното развитие. Сгънете в определена епоха, те са били възражда в новия етап. Стил присъства във всички изкуства, но най-вече тя се формира в архитектурата.
Стил азиатски държави. Не се отрази само бъдещето на историческите стилове. Разлики. Особености: монументалност, лукс, величие. Храмове - зигуратите (стъпаловидни пирамиди). Вътре. покритие - релефи, чинии и село. Таблети с писане клиновидно писмо, колони с капители във формата на хора. цели, разказвателни релефи (като, например,.), изображението в профила, лотос декоративни цветя. Стил разработен в Шумер и Акад. Всички храмовото строителство, скулптурата - е обект на боговете. Символ - глава на бик - символ на сила.
Гръцки стил. Рамки: Януари 11 век. пр.н.е. 3 периода: архаичен, класически, елинизма. Изкуства и др. Gr. Masters се базира на митологията, но то е проникнато с голямо внимание към реалността, чувство за хармония и част на света, красотата на естествения живот, Fiz. и духовно усъвършенстване на човека. Chelov. метричен принцип присъства не само в изображенията. isve, но също така и в областта на архитектурата (пропорциите на храмове - chelov пропорционална фигура.). Архаичен - състои храм - peripter (в резултат на еволюцията на - от домовете и др. - Megaron antah в храма и преддверие amphiprostyle). Построен общество. съоръжения (театри, стадиони). Добавен архитектурно разнообразие. Поръчка - дорийски (Храмът на Хера в Олимпия, Аполо в Коринт), йонийски - строга изисканост, хармония (храма на Артемида в Ефес). Скулптура краси храмовете (релефни фризове, фронтони). Тежки статуи на богове и мит. герои се борят със страшни чудовища. Статуи скулптура - атлетични млади мъже идеална (Kouros) и жени (кората на главния мозък). Много ограничени изражения на лицето (архаични. Smile). Развитие на основния Ал. Гр. вази: амфора кратер Kylix, хидро и т.н., и червено-черно фигура .. гравьорски чл. Classic. (BC 54 см.). Dr.grech достигна своя връх. градът е разработила система за регулиране. план. Скулптори, художници и артисти ваза започват да се създаде по-близо до реалността на изображения, перфектно да обрисуват chelov. форма, структура и движение. В работата на Майрън (Discus Thrower) и Policlet разви идеята за най-добрият начин на хармонично развита, съвършеният човек. Apex isva класики царуването на Перикъл, величие. скулптор Фидий, архитекти и Иктин Callicrates - създателите на Акропола в Атина. Класически период завършва креативни. Праксител, Скопас, Леохар и Лизип, чиито произведения са маркирани с внимание към chelov свят. чувства и страсти, нарушение на вътрешен мир и хармония с околния свят. Елинизма. Изграждане на нови градове. функция - величие. Фарос Lighthouse. Великолепната архитект. Ансамбли (акропол в Pergamon). Храм - Перистилната (цялото заобиколен от колони). Скулптура - Венера Melosskaya, Nike Самотраки борят гиганти фриз на Пергамон Олтара, групата на Лаокоон - пропити с вътрешно напрежение, безпокойство и движение, боядисани трагична нагласа. На мястото на идеала за хармоничното chelovekagrazhdanina идва прослава на владетелите, богът (Helios статуята - Родоския колос). В живописта и в скулптурата се развива по-свободна изразителен начин на изображения.
Римски стил. Изключително важно при формирането на римския стил на етруската архитектура, постига успех в създаването на сводестите конструкции. Древен Рим е дал на човечеството истинската културна среда: благоустроен, лесен за живот на града с павирани пътища, ве likolepnymi мостове, библиотеки, сгради, архиви, Nymphea (светилища, посветени на нимфи), базиликата akviduki, мостове, триумфални арки, дворци, бани, вили и просто добри къщи с доброта план красиви мебели всичко, което е характерно за едно цивилизовано общество.
Художници от древния Рим първият, който се отделя специално внимание на вътрешния свят и го отразяват в портретния жанр, създаване на про-справка, която не беше имало в древността.
За да са оцелели много малко имена на Рим. hudkov. Въпреки това, паметници, оставени от тях са включени в съкровищницата на световното изкуство.
Архитектура (kon.6kon.1 инча пр. Д.). Република период zhilis слой основни типа на джантата. arhry. Очевидният простотата на начина на живот конструктивен логически Monumental неправителствени инженерни съоръжения (отбранителни стени на Рим).