"Творчеството за мен Джакомети прави нашия свят още по-непоносимо: така че художникът може да бъде премахнато, изглежда, всичко, което пречи на погледа му, както и да покаже какво е останало от едно лице, когато видимостта изчезва." Жан Жьоне
L'Homme Куай Марке I
Е, това скулптура на Джакомети (1901-1966) всеки знае. Един от най-известните произведения в авангарда, почти символ. Най-скъпата скулптура на тези, които се продават, наред с други неща. А преди няколко години, някои анонимни пипер го купи за 104.3 милиона долара, а то обикновено е рекорд. Това е за нея, включително и съпругата говори. 100-швейцарски франк банкнота показва.
Той, Джакомети, швейцарски. Роден в семейството на художника, че авангард някак необичайно. И сега целият клан творчески ориентиран Джакомети формира. Brother е все още - архитект, чичото - художника. Известен всички. Е, и това е така, на малките неща са различни неясни Джакомети. Т.е. творчески наклонности на Джакомети, за които пиша - те се появиха първите - насърчавани от детството. Той е привеждане нещо монолитен. Баба Яга вероятно Medvedik klishonogo, Pulcinella, гърбав. Всеки, там все още изискана швейцарска мухъл.
И тогава аз взех изкуство сериозно. Учи две години в Женева. Пътувах до Италия, за да се докоснат до класиците - през 1920 г. тази академична традиция "в Италия, в Италия" понякога е признаци на живот. Джакомети погледна там, обаче, е не само класика, такива класики, но също така, например, извършени архаични - етруската неща, които по-късно ще се отразят. И през 1922 г. той заминава за Париж, - така че след това да го е трябвало да.
В Париж, че беше добро. Половината от населението възлиза на художници, поети и писатели, втората половина - за да си модел, зрителите и читателите. Джакомети стана приятел на Пикасо. Започнах да учи в Bourdelle и Archipenko в нашето студио Гранд Chaumiere и по този начин се присъедини към ценностите на края на кубизма.
Е, всичко е ясно. Лице или да вземат участие, нарязани на парчета, за предпочитане под формата на паралелепипеди, после замислено сгъната от новия си дизайн. Името остава същата. Тук най-важното е да не се прекалява и да не отиде в мъгливата джунгла абстрактно - в разчленяването сгънати по нов начин като човек, трябва да се предположи. В Джакомети, както можете да видите, че работи.
Един от най-важните тенденции на тогавашния авангард е призив към архаичните култури и Джакомети, като послушник на новото изкуство, не го прие. Това са плодовете на неговите хобита африканска скулптура.
Много прост и ясен работа. Информацията се дава само на най-важните оригинални неща. Тези, които насърчават оцеляването и потомство. В този смисъл, много умен решение "Spoon Woman" - сексуално ориентирани й част на влагалището е лъжица. Аз не знам, тя се нарича в швейцарския езика *, че част от лъжицата, която сложи храната, но в случая на български език се получава съвпадение концепции. Във всеки случай, има удвояване на смисъл - и лъжица и гениталиите е най-важното нещо, което от гледна точка на продължаването на живота. В края на този, така да се каже, архаичен-кубистични период Джакомети върши работа тук, съчетава двата компонента на своя творчески метод за времето:
Но, разбира се, не кубизъм след това беше главно в Париж. Основните е нереално. И така е сюрреалист Джакомети. Тук е един от първите му работи в тази посока.
Това - не живота на неидентифицирани обекти. Това е - за секс и агресия, т.е. за хората. Всеки уважаващ себе кръг от сюрреалист Бретон секс и агресия са проявили интерес. И всеки сюрреалист, се интересува от секс и агресия, трябваше да влезе в кръга на бретонски. Ето защо, когато Breton видях това нещо в шоуто, той открил Джакомети и му наредил да сюрреалистите. И с право.
Една жена с гърлото й кройка
Това е, когато сексът и агресията в насипно състояние. Женската фигура напомня на женски богомолката. Богомолка сюрреалисти много заинтересовани. Нека ви напомня - или да ви кажа какво е, женската богомолка, като го убива, богомолката мъжкия молитва, веднага след чифтосването или по време на него. Т.е. светлината на нейния образ в себе си съдържа както любимите сюрреалисти започват. И тогава този bogomolihe на прережат гърлото - пълен две завъртания агресия. Красотата на един и същ.
В допълнение към тези красиви неща Джакомети направих доста необичайно. Класическа скулптура - това е какво е това? Този вид компактна маса, която остава в близост до центъра, вписан, за предпочитане в гладка затворена крива, от която, доколкото е възможно, без да залепва нищо. Extreme израз на това понятие може да се разглежда като "Приведен Boy" на Микеланджело **.
Дворецът в четири часа сутринта
Разбира се, никой по онова време той е работил с вътрешното пространство. Това беше направено, например, Мур, Zadkine. Но Джакомети се оказа най-радикалните. Пространството вътре има много задълбочена работа. Повечето от самата маса. И скулптура, като резултат, това беше като някакъв вид украса, след това някои мебели.
Въпреки всичко си успех в създаването на сюрреалистично скулптура и уважение към колегите, Джакомети в края на 1930 го хвърля това нещо, а дори се карат с сюрреалисти. Или пък с него. Война той прекарва в Женева, а след това се връща в Париж. Изкуството му през това време се промени напълно.
Тук е необходимо да се отделям. Джакомети е епилепсия. Така че той е бил запознат с усещането за физическа несигурност. Това усещане се засилва по време на Втората световна война - това е ясно защо. В допълнение, той е много и за дълго време да мисли за смъртта. Веднъж, по време на пътуване до Италия, спътникът му умира неочаквано в един от проходите алпийски. Това шокира Джакомети - това е, веднага след като той ходи и говори. И изведнъж - аз не го притежават. А самият той е преживял близостта на смъртта, когато веднъж ударен от кола в Париж и си счупи крака. Както бе споменато по този случай, Сартр, "световен ред привлече заплашително си природа." С една дума, от 1947 г., на Джакомети накрая осъзнах и се считат за уязвими и беззащитни хора. ***
Сартр нарича изпълнение на фигурата на екзистенциализма. Нейното, атеист, разбира се.
За пореден път, ще покаже това "Walking Man", че той е бил пред очите му. Тази работа се извършва след определяне на Сартр, но тя е в една по-чиста форма в сравнение с други неща, като се съсредоточава тези значения, които са предназначени Сартр. Този човек е много самотен, крехка и абсурдно. Трудно е да се отиде - непропорционално тежки крака го влачат до земята. Но той отива. Такова движение - от нищото към нищото - по традиция се чете като метафора на живота на живот. И да живееш живота си мъжът с кураж. Той знае за него, той е известен със своята "опасно за природата", той си спомня, че е сам в света, но това е с цел, известна само на него, а до нея тя се движи, въпреки всичко, и очаквам с нетърпение. Знам, че не повече трогателен и в същото време смелите произведения на изкуството на ХХ век. Това е - в чистата си форма на изпълнение трагичен героизъм аристократичен Conrad или, както едноименния Сартр вярно същество. Тя може да служи като отговор на известния въпрос дали поезия след Аушвиц е възможно. Това - е възможно.
"Walking Man" беше показан през 1962 г. в биеналето във Венеция. След това Джакомети е признат за най-добрия скулптор на нашето време.
Но формално, тези прекалено кльощави символи обратно към етруската едно нещо, Джакомети видях в младежките си години в Италия.
Вечерни сенки. III в. пр.н.е.
И все пак трябва да се каже за груби, възлести повърхности Джакомети произведения на този период. Формално тя е на импресионистична скулптура. Но смисъла тук, от друга. Минахме импресионисти като повърхност плавността на нестабилност и постоянна променливост на живот. В Джакомети всичко това също, но най-важното - това е, отново, уязвимост. Околна среда като корозира, деформира повърхността на тялото. Той действа като цяло. Трудно е да си представим такава работа гладка. Да, и това не е необходимо.
Невидим обект или на ръка, държаща празнотата
Тук можете да се говори за скулптурната група, в която никой елемент. Е, това е невидим. Това е, което тази жена наднича уплашено. Невидим скулптура. Това не се е случило.
На мотивите на Втората световна война.
Можем да кажем, че това е главата на "ходене човек".
брат Джакомети е. Тук става дума за противопоставяне на дух и материя. Ръководител - малка, но горда и силна. Всички мощен телесна като че ли дърпа надолу в земята, в гроба. Но главата стърчат и стърчи - горд и силен.
Екзистенциализмът отново. В този случай, една клетка - не е символ на насилие и ограничения на свободата, а символ на малкия си лично пространство. Въпреки това, на сигурността, като ще бъдат осигурени от клетката, е илюзорно. Нейната мощна, стабилна основа се основава на изключително тънки опори.
Малък бюст на пиедестал
Същата тема е, че "наметало на Диего."
Коте. Ако "ходене човек" не е сам концепция, може да се каже, че това е неговата котка. Или онзи, който се изправя на четири крайници. Екзистенциалист, като цяло, котката. Въпреки това, те са също добре за себе си.
** Това е неговият, както знаем, направен залог - ако може в малка бучка от мрамор естествено влиза човешката фигура в пълен размер. Но това не променя нищо. предмет на самия спор е роден на концепцията за скулптура, от които аз говорих по-горе.
*** Жена му ми каза, че Джакомети имаше идея да се направи скулптура и погребан, така че никога не е бил открит никой, и ако те го намерили само когато името му няма да бъде забравена.
За това не съм чувал нищо. Но мисля, че тази връзка не е необходимо тук. Карол не е идол на сюрреалисти. Това беше и за тях рационализъм.
Защо е там такава идея? Какво искаше да кажеш?
Свързани статии