Всичко се извършва в една и съща стая, на фона на непретенциозен интериор, с участието на едни и същи герои. Не е лесна задача за един актьор - един часа и половина, за да живеят на сцената. За съжаление, чувството, че актьорите живеят живота на своите герои. Например, героинята не казва реплика и замръзва за няколко минути, превръщайки се в друг неподвижен природа. Нека този път на "солист" друг актьор - дори и без да каже нищо, той може да се докаже, че героят се чувства в този момент - престъпление, гняв, радост или изненада. Особено, от порядъка на емоции чрез историята на играта е доста широк.

Понякога реплика удави прекалено силна музика, която се вместо допълват картината, просто досадно.

И осветлението не е театрално проста: пуснати светлината веднъж за целия производителността и заглушен в последната сцена. С това, характеристиките на оборудването ви позволяват да създавате, ако не и чудеса, много. Нито музиката, нито с оглед на това, което се случва на сцената, за да сянка, и без него, действайки самостоятелно игра е трудно да се създаде настроение, атмосфера.

Трудно е да се каже каква роля в пиесата на пет основни. Но най-известното лице на петте участници в играта, за Мариупол се представи Александър Semchev - заслужил артист на България, актьорът Чехов Москва Арт театър.

Въпреки постоянната заетост във филма, за актьора винаги е била основният театър - Москва Арт театър (МАТ) Чехов. Сред най-големите произведения на актьора - Оргон в "Тартюф" от Жан-Жак в зародиш "Кабала лицемерно" Sayapin в "патица лов", Gurin в "New American" Lariosik в "Дни на изпълнение турбини.

Преди изпълнението Semchev Александър отговори на въпросите на "Азовско работник."

- вие Александър в Мариупол за първи път?

- Да. Съдия на града не може, защото на хотела, след като пристигна в театъра. Но видях чудовище - желязо и стомана. Как да живеем в тази мъгла, аз не разбирам.

- Днес имате роля - комикс?

- Не съвсем. Ресторанти музикант, на пръв поглед - шегаджия, несериозна, но на финала всичко се развива неочаквано. Той има история, съдба.

- Какво може да се вземе вкъщи публиката от играта?

- Един пример за човешкото благоприличие и неприличие, пример за това как можете да се измъкнем от лепкава ситуация и да се опита да запази семейството заедно.

- Това, което отличава постановка antrepriznom пиеса от репертоара?

- Те са поставени бързо, не винаги на по-високо качество, отколкото в стационарни театри. Като цяло творческо предизвикателство тук, не си струва. Това е чист "Санчес". Хората са дошли, трион, съпричастен с - и слава Богу! Играна, ще отиде по-далеч. Аз го приемам като възможност да печелят. В пиесата "Твърде смешно нощ" Аз се запознах с ролята на музикант, така че аз не мога да кажа колко време се работи по този спектакъл.

- Някои актьори казват, че няма значение с кого да играе. Имате ли роля, те мечтаят за?

- Много от тях, всичко, което се сетите. На първо място, това е ролята, която се поберат ми психофизика и в които има съдба. Какво искаш да кажеш - все пак, това, което се играе? В колежа по време на моите проучвания (Semchev Александър. - възпитаник на Shchukin училище Москва - б.а. ..), е често срещано израза "малки роли не се случва. - има малки актьори" За съжаление, малки, функционални роли са. Но "Бон апети" може да се играе по различни начини, в зависимост от таланта, въображението.

Но съвременната драма слаб. Театри оцелеят дължат главно на класиците. Защо се случва това - не е ясно. Земята се вижда не носи талантливи драматурзи.