Желателно би било, не могат да бъдат прехвърлени към прибоя, топъл летен бриз и светлината на слънчев лъч, рисуване отразява само в света на природата. Но през 70-те години на XIX век във Франция е имало хора на изкуството, които са били в състояние да така напълно да създава впечатлението от феномените на света, че публиката, която изглеждаше по платната си, те като че ли се чувстват светлина и звук, както и морския бриз. Тези художници стана известен като импресионистите.
Те са разработили нови техники на рисуване техники и състав, като направи революция в изкуството. Един от основателите на новото движение в живописта е Клод Моне. Това беше за него майстор на художественото изразяване, френски писател Ги дьо Мопасан пише: "... той взе душ над морето в ръцете си и го хвърли на платното - и в действителност, това е истински дъжд, прехвърлени в мрежата"
Клод Моне е живял по-дълъг живот - 86 години. Той трябваше да понесе липсата на признание за работата си, бедност, дори се опитва самоубийство. Без значение колко се развили обстоятелствата на живота, той никога не е предал принципите на работата си. Съдбата му даде любов на две красиви жени, които го поддържат в различни периоди не винаги е лесен живот. И най-важното - способността да живеят до реалната триумфа на импресионисти живопис. Нека да си припомним някои ярки факти от живота на този велик художник.
[Блок клас = надпис] Claude Monet "Impression [/ блок]
Името на стила на изкуството възниква благодарение на ироничен преглед на парижки журналист Лерой по време на изложението на млади художници в така наречения "салон на отхвърлените". Бъдещи импресионисти организирани алтернатива на официалния салон Изложбата, която наред с други произведения е нарисувана картина на "Импресия Клод Моне. Sunrise ". Като заглавието на картини на Моне, Leroy озаглавена статията си "изложба на импресионистите» "Импресия". Преведено от френски означава "впечатление" Критикът не разбира и не приема нов облик и нов стил на рисуване, този преглед е написана под формата на статия. Въпреки това, името остана и се превърна в срок не само за посоката, в живописта, но и в литературата, музиката и културата в целия свят.
2. Всичко започна с карикатури
[Блок клас = надписи] Карикатури Claude Monet [/ блок]
съвременници на Моне, наречени "художника на светлината", но в началото на кариерата на художника в бъдещия майстор на пейзажа и е свързан със рисунка. Или по-скоро - със създаването на анимационни филми. Четиринадесет години тийнейджър толкова точно и така шеговито описва посетители магазин за хранителни стоки на родителите си в град Хавър, Нормандия, че той не е имал освобождаване от страна на клиентите. Творбите на младия карикатурист постоянно изложени на витрината на магазина само в града на изкуството.
3. Отварянето на пленер
[Блок клас = надпис] Eugene Boudin [/ блок]
Клод веднъж видях близо до работата си пейзажист Йожен Boudin. Young карикатурист те не ми хареса. Но скоро момчето се запознава с Boudin. Благодарение на него, Моне открита картината на открито, това е - работата по картината не в студио и на открито. Така че очарованието на природата на платно може да предава по-ясно и директно. Впоследствие, на открито живопис превръща в един от основните принципи на импресионистите.
4. живота на великия художник би могъл изведнъж прекъсна
[Block клас = надпис] Клод Моне и семейството му Пол Дюран-Ruel в градината на водни лилии [/ блок]
Ново изкуство, дори и по-точно, нов поглед към света около нас за дълго време не беше намерен приемане сред неговите съвременници Клод Моне. Художникът и неговото семейство в бедност. Те бяха заплашени от загуба на всички имоти заради дългове към кредитори. От отчаяние Моне беше близо до самоубийство. Той беше запазена Хавър бизнесмен и любител художник Луи Godiber. През 1868 г. той придобива от кредиторите няколко картини на Моне, направи възможно за семейството на художника живеят мирно в къща разположена в живописното предградие на Париж - Сен-Мишел де Bougival. За щастие, без значение колко трудно би било в най-трагичните моменти от живота на Клод Моне винаги хора, които се поддържат на художника. Това филантроп Джордж як, и колекционер Пол Дюран-Ruel и бизнесмен Ернесто Oshad. Ангел-хранител не остави Моне.
5. картината "Жени в градината"
[Block клас = надпис] Клод Моне "Жените градина» [/ блок]
Интересното е, че моделът за всички четири знака в един от най-ранните творби на Моне "Жена в градината" е един Камий. Тази работа не е прието в кабината. Но години по-късно, през 1921 г. френското правителство го смята за привилегия да купи картината за 200000 франка.
6. дългоочакваното успеха
[Блок клас = надпис] Claude Monet "Camille японски кимоно» [/ блок]
1879 е повратна точка за Моне. В изложбената зала на списание "Modern Life" е изложба на художника. Тя беше изключително успешна. Всички 18 изложени картини бяха получени много благоприятно и намерени техните купувачи. Следван от изложби в Париж, Ню Йорк. Импресионизъм се достойно място, Моне започва да получите богати колекционери.
7. градина в Живерни
[Блок клас = надпис] Claude Monet "Пътека градина» [/ блок]
Моне пише: "След боядисване и градинарство, аз не знам какво друго да правя", но в тези области не беше равен. След като Моне възможност да си купят собствен дом в град Живерни, художникът създава градина. От този момент нататък той и тя се превръща в източник на вдъхновение и студио на художника. Поет - символист Густав Кан заяви, че след като е видял художника в градината си, той разбира как такава голяма градинар стана такъв голям артист. '43 дългия си живот, посветен на художника формирането на градината си.
8. Къща в Живерни
[Блок клас = надпис] Къща в Живерни [/ блок]
Изпълнител къща е точно толкова необичайно, тъй като неговата прекрасна градина. Стените са боядисани в различни цветове. Къщата е украсена с една от най-големите колекции от японски графики, който е много ценени артисти в Европа - импресионистите.
9. Моне застрашени от слепота
[Блок клас = надпис] Карл-Duran "Портрет Alice вечеря» [/ блок]
1911 беше трагичен за Моне. Умиращият втората си съпруга и най-добрият приятел на Алис, с които те са живели заедно в продължение на 30 години. От 1908 съответното около водопада художник, той е заплашен от слепота. След успешна операция на катаракта художник пише поредица от статии, в която той рисува водни лилии в градината си. Интересното е, че Моне се променя възприемането на цветовете. Той като че ли се започваме да виждаме Невидимите ултравиолетови за всички цвят. Поради това, художникът рисува водни лилии по необичаен люляк-лилаво нюанси.
10. Моне платна - някои от най-скъпите в света
[Блок клас = надпис] Claude Моне "лилии» [/ блок]
Искате ли да научите как се рисува в стила на Клод Моне? Каним Ви на нашия цех "Вдъхновен от Клод Моне: прочутите водни лилии!"
Свързани статии